“小品”顾名思义是小的艺术品。小品的名称大致起源于艺术学校和演艺团体。在美术界，一幅简洁的单纯的小作品称为小品。它本身没有复杂的内涵，只反映事物的一个侧面或现象，表现形式较单一。如国画小品，版画小品，油画小品。在演艺界组合，通过形体和语言表现一个比较简单的场面或艺术形象的单人表演和组合表演，也称为“小品”小品最早是演艺界考试学员艺术素质和基本功的面试项目，一般由录取单位老师现场出题，应试者当场表演。
大约在八十年代初，由于春节晚会的媒介，小品作为独立的节目参与到演出中，因其活泼，诙谐的表演形式倍受观众的喜爱，形成一枝独秀的场面。较早的小品演出是陈佩斯朱时茂的《吃面》其滑稽幽默的形象动作，获得了广大观众的高度赞赏和认可。其后，赵本三，巩汉林，黄宏，黄晓娟，宋丹丹，郭达，蔡明，范伟等一大批明星脱颖而出。使小品这个新的演出形式空前火爆，它的题材丰富多样，其反应社会现象的深度和广度及表演形式也越趋多样化。从此小品成为文艺舞台上不可缺少的独特的艺术表现形式。
我国喜剧小品起源于20世纪80年代初，它继承和发展了话剧、二人转、小戏等戏剧形式的优点。尤以陈佩斯、朱时茂、严顺开、赵丽蓉、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江、赵本山、小沈阳著名。
小品最早是演艺界考试学员艺术素质和基本功的面试项目，一般由录取单位老师现场出题，应试者当场表演。1983年在第一届央视春节联合晚会上严顺开表演的《阿Q的独白》，首次运用了“小品”这一表演形式。
1984年春节联欢晚会，陈佩斯朱时茂表演的《吃面条》使小品正式成为一种独立的艺术表演形式。1985年，中央戏剧学院表演系80班的一个观察生活练习《卖花生仁的姑娘》，作为一个戏剧小品被搬上了春节联欢晚会，岳红、高倩、丛珊、曹力诸明星们朴实的表演，诙谐幽默的风格赢得了观众、专家、学者的一致好评，从此中央电视台春节联欢晚会有了一个新的艺术形式“小品”。由于春节联欢晚会的媒介，小品作为不可或缺的独立的节目参与到演出中。其活泼、诙谐的表演形式倍受观众的喜爱。如陈佩斯、朱时茂的小品《吃面》，其滑稽、幽默的形象动作获得了群众的高度赞赏和认可，并直接引发了春晚舞台上的小品表演风潮，具有深远的历史影响意义。受其影响，随后赵丽蓉、宋丹丹、巩汉林、赵本山、范伟、高秀敏、黄宏、郭达、郭冬临等等一大批小品明星脱颖而出，小品这个新的演艺形式空前火暴，它的题材也空前丰富，小品反映社会现象的深度、广度及其表演形式也愈趋多样化。从此小品成为文艺舞台上不可或缺的独特的文艺节目。
资料来自 小品:百度百科
小品是曲艺的一种派生，或者说是曲艺的升华，在现实社会 中深受广大群众的喜爱。其幽默、逗笑的语言，声泪俱下的神态，意料之外却在情理之中的收场效果，往往使人回味无穷。广义的小品包含非常广泛，狭义的小品泛指较短的关于说 和演的艺术。
它的基本要求是语言清晰、形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最为代表的是喜剧小品。
广义的小品包含很为广泛，在古印度的佛经中指七卷本的《小品般若波罗蜜经》，在散文中指篇幅较短的文学样式；
狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术。
我国喜剧小品起源于20世纪80年代初，它继承和发展了话剧、二人转、小戏等戏剧形式的优点。尤以陈佩斯、朱时茂、严顺开、赵丽蓉、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江、赵本山著名。
第一阶段：萌芽阶段。这个阶段在1984年以前，之所以说这个阶段是萌芽时期、史前阶段，是因为在这个时期人们并没有意识到这是一种新的文艺样式。同时，由于在起步阶段，不管是演员的表演还是作品的结构，都是十分不规范的、不成熟的，给人一种非常青涩的感觉。但是，当下面提到的几部作品出现时，小品就已经注定了它将在未来的中国文艺舞台上所占据的显赫地位。这一时期代表作有：《卖生豆浆的小姑娘》（1983年，表演者：岳红 从测等），《虎妞、阿Q逛长甸》（1983年，表演者：斯琴高娃 严顺开）、《吃鸡》（1984年，表演者：王景惠）。
第二阶段：诞生时期。一般认为这个阶段从1984年至1990年，领军人物：陈佩斯，朱时茂。
“小品”顾名思义是小的艺术品。小品的名称大致起源于艺术学校和演艺团体。在美术界，一幅简洁的单纯的小作品称为小品。它本身没有复杂的内涵，只反映事物的一个侧面或现象，表现形式较单一。如国画小品，版画小品，油画小品。在演艺界组合，通过形体和语言表现一个比较简单的场面或艺术形象的单人表演和组合表演，也称为“小品”小品最早是演艺界考试学员艺术素质和基本功的面试项目，一般由录取单位老师现场出题，应试者当场表演。大约在八十年代初，由于春节晚会的媒介，小品作为独立的节目参与到演出中，因其活泼，诙谐的表演形式倍受观众的喜爱，形成一枝独秀的场面。较早的小品演出是陈佩斯朱时茂的《吃面》其滑稽幽默的形象动作，获得了广大观众的高度赞赏和认可。其后，赵本三，巩汉林，黄宏，黄晓娟，宋丹丹，郭达，蔡明，范伟等一大批明星脱颖而出。使小品这个新的演出形式空前火爆，它的题材丰富多样，其反应社会现象的深度和广度及表演形式也越趋多样化。从此小品成为文艺舞台上不可缺少的独特的艺术表现形式。那么小品的特点是什么？我认为有以下几点：1：短小精悍，情节简单。这是小品与其它艺术作品和艺术表现形式最基本的区别。“小品’”属于文化快餐。它是一盘精美的小菜，而不是什么火锅大烩菜。2：幽默风趣滑稽可笑。小品是笑的艺术，好的小品大多有足够的笑料，让人们在笑声中受到启发，得到教益。3：雅俗共赏题材广泛。下品反映的小题材小事件源于基层和老百姓中间，人世冷暖，世间百态都是小品描写的对象，很多素材可以通过小品这种形式在舞台上得到升华。4：贴近生活角度新颖，语言精练感染力强。这是小品创作的基本要求。只有贴近生活的作品，才是喜闻乐见，百姓欢迎的作品。源于生活高于生活适度夸张内容典型，这是小品成功的要领。5：内涵哲理，透过表面现象，讽刺一些不合理的事物，揭示一定的哲理，寓教于乐。这既是小品的本意也是人民群众对小品的期待和要求。
一个作品的成功与否很大程度在于剧本的好坏。要演好小品，必须有好的小品剧本，正如唱红一首歌曲一样，必须要有好的歌词和好的曲调。近年来，随着小品的走红，不少从事创作的新老同志加入到小品的创作的行列，有些业余爱好者也积极写本参与。但是，往往由于把握不好小品的特点和尺度，小品脚本写的不够到位，演出效果不尽如人意，甚至演艺界一些小品“大腕”也常常为没有一个好的本子苦恼、如何写好一个小品剧本？我认为应该从以下几点努力。1：深入生活体验生活贴近生活，在老百姓中找灵感，用独特的视角去表现某一件小事。如黄宏宋丹丹的《超生游击队》赵本三的《买车》《卖拐》等等。都是在生活中发掘出老百姓所熟悉的凡人小事，通过演员鲜活的表演使得观众捧腹大笑，回味无穷。2题材宜小不宜大，要大题小做，不要小题大做，切忌包罗万象和搞“高大全”一个小品最好只反映一件事物的侧面。而内涵丰富，说理充分的题材，是电视系列剧或长篇小说的表 现形式，不要混为一谈。3：要有笑料和“包袱”语言要生动，幽默，诙谐，小品最宝贵的，最具代表性的是语言的生动有趣，妙语连珠。要巧妙地运用各种修辞手法，切忌平铺直入。有时一个借用语能使观众开怀大笑。如宋丹丹的“一颗洁白的门牙去年也光荣下岗啦，赵本山说的那句。和老伴和好了，后来就涛声依旧啦。都是很形象的借用语言的范例。4不要把小品写成相声和小戏剧，要突出小品的特点。有些小品作者用心良苦，立意也不错，总把小品写的很有思想性，对人有教育意义。但表演效果适得其反，就是因为他们没有把戏剧和小品区分开来。那么小品与相声，话剧，折子戏的相同与不同之处在于：相声是说，学，逗， 唱，重在”说“一般不用道具，不化妆，而小品不仅用道具，要化妆，而且重在…演。通过表演获得效果。说的多演的少，容易使人视为相声，光演不说，成了哑剧。小品与话剧，折子戏的相同点是：在形式上短小，情节不复杂，都具有，戏剧性或喜剧性。区别在于内容上，话剧，戏剧的内涵丰富，时空较长，说教成份较多，思想性较突出，有的看后给人以沉重感和悲痛感，甚至催人泪下。而小品则不必有较多的内涵和思想性，只要将具体事物的一面表现得活灵活现即可。不少观众反映，小品不欢迎眼泪，只欢迎逗笑，这是有一定道理的。如果说，戏剧是社会生活的一幅画或镜子，小品则是一幅漫画，是一个 “哈哈镜”它的特点是用“笑”和夸张的语言反映事物，折射事物。如果说戏剧是剧情和角色的台词直接感染人，使人们受到正面教育的话，小品则既不属于正面教育，也不属于反面教育，它是用一种“启发式”的形象思维激活人的感官，使人们从笑声中受到感悟。综上所述，我个人的看法是：小品的形式适宜讽刺，辛辣的题材，不适宜正面或直面教育的内容。一个小品脚本优劣高低的标准是什么，应是能让人看了哈哈大笑是小品的第一个评判标准，其次，才是题材，内容，语言，思考等艺术和政治的标准。