如何评价张艺谋电影《英雄》

Question

如题所述

Answer 1

2002年张艺谋的第一部商业大片《英雄》上映，超出预期的演出阵容，浓墨重彩的影像风格，创造神话的票房奇迹，引来的却是国内影评人和普通观众的口诛笔伐。

有人说它太神叨、太玄幻、太矫情，煞有介事的讲了三层故事、谈了大音希声，最后不过是给独裁者始皇帝开罪的赞歌，是江郎才尽的张艺谋偷师王家卫、袁和平不成的拙作。

17年后回头再看，当年的《英雄》彰显了张艺谋蓬勃的野心，是他想象力与美学造诣的绝唱，是一部被严重低估的国产经典，是国产商业大片的里程碑。

《英雄》的艺术成就，在于大胆运用了张艺谋最拿手的色彩，讲了一个充满中国意境和东方智慧的故事。它漂亮、精致，宏大、细腻、感性、写意，将传统的动作戏与流行的暴力美学相结合，创造出一个不同以往的时空感受。

电影《英雄》是一个将象征手法发挥到极致的作品，与其说它是一部叙事的电影，不如说它更像是一首浪漫而悲凉的长诗。如果，按照诗意的角度去看《英雄》，会别有一番风味。

在《英雄》中，张艺谋大胆运用了他早已炉火纯青的色彩，将其升华为意境层面的表达。代表杀戮、欲望的红，代表止戈、平静的蓝，以及代表纯洁、虚无的白，渲染了亦真亦假的三个故事，回忆中的绿色蕴含了希望，大殿中的灰暗象征了绝望。

观众们看到的是色彩，却潜意识的接受了某种预设的情绪，当不同的色彩随着人物和剧情而相互践踏、碰撞，一种毋庸多言的情绪宣泄变得深刻内敛、水到渠成。

视觉是情绪的艺术，深谙视觉张力的张艺谋在《英雄》里，巧妙的运用了动与静的对比，进而表达出复杂的感情基调。用感情去推进故事，意在引导观众去思索、诘问，最后明示主题。

《英雄》里，台词惜字如金，这既贴合了古人的文化与风韵，又让影片给足了留白，目的是引出一个充满奇幻色彩的东方观念——悟。

常人总用悟性形容一个人的领会能力，在《英雄》中，绝世高手无名与残剑，通过一段仅存在于意念中的决斗，悟出了“天下”二字。

弹奏古筝的老者，用“武功琴韵虽不相同，但原理相通，都讲求大音希声之境界”的台词，直白的点名了残剑让无名悟出的那个“道”：英雄，要胸怀天下。这正应了“侠之大者，为国为民”的东方英雄理念。

所以，本片最后，抛弃了儿女情长，闯宫刺秦王的残剑与飞雪，为道义弃剑自杀；抛弃了报仇雪恨，练就了“十步一杀”的无名，选择了为道义慨然赴死。

再说个浅显的事实，《英雄》之后，国产片似乎掀起新一轮古装视觉特效大片的狂潮，扎堆上映的伪大片，风头一轮盖过一轮，但真正被记住的却寥寥无几。

明面上，是天下攘攘为利往的相互踩踏，实际上，率先寻求自身艺术转型的张艺谋，给跃跃欲试的国内电影市场，打了一针强心剂。

《英雄》从筹备、选角、拍摄到最后的宣发，充满了国际化的元素，给出了不同于同期国产电影的商业化套路，这是好莱坞商业片模式的中国化落地，是国产电影产业化运作的成功尝试。

为自己转型、也为别人趟路的张艺谋，是名副其实的国内影视产业化第一人，《英雄》也称得上艺术化与商业化结合下，新中国武侠类型片的典范之作。

Answer 2

一句台词“天下”让张艺谋的电影《英雄》成为2002年的华语电影票房之冠，为己之争，为国之争，还是为天下百姓苍生之争，无疑成为影片带给众人，深刻的反思。过去的众多武侠大片，讲究殊死权位之战，而这部名为《英雄》武侠电影，其从形与意上诠释了新武侠的概念。

张艺谋的这部电影《英雄》，真的是大牌云集，实力巅峰。李连杰（无名），梁朝伟（残剑），张曼玉（飞雪），陈道明（秦王），章子怡（如月），甄子丹（长空）。

六人出色的演技推动了影片剧情的高潮迭起。故事背景发生在战国末年，七国逐渐雄起但是却唯独秦国独大，于是各地便派出刺客，欲刺秦王，而阻止秦王一统天下的野心。整部故事围绕着秦王，刺客，看似剧情简单而乏味，可是不要忘记，张艺谋作为中国著名导演，他对于电影的寓意手法有着很深刻的手法。我们从李连杰扮演的无名在与陈道明（秦王）对话中，感受到了剧情不断的反转。

当无名杀掉刺客获得秦王的信任后，二人的交谈成为了整部影片最精彩的部分。

所谓“武侠”，并不单单只文字意义上的兵戈相见，这部电影厉害之处就是展现的侠义分为很多的层次，第一层含义是刺客们要为自己报仇，因为秦王杀死了自己的亲人。

第二层是他们要为自己的国家报仇，因为秦国一旦统一自己的小国必然会成为城池之争的牺牲品。而第三层就是导演张艺谋所认真的去表现的，就是站在秦始皇的角度，他为何企图统一，企图结束战乱，就算成为生死面前的靶子，他也想做出头之人，那么答案就是那句有名的台词“天下”。

战乱之时百姓遭殃，影片中一个我们看到，无名用谎言想去解释自己的战绩但是被秦始皇一眼看穿。

电影分别用不同的镜头诠释了无名和秦始皇的内心，当无名说谎的时候整部电影的基调都是红色，耀眼夺目但是不真实，而当秦始皇戳破真相道出刺客们假死的把柄时，整部电影基调又是枯燥单一的白色，或许人生就是这样，越是美丽的谎言越是诱惑，而真相向来乏味但是直指人心。这部电影浓重的艺术色彩诠释着影片中每一个人物自己的无奈。而这一点恰好是观众最容易忽略的。

在这部电影的最后，无名放弃了刺杀秦王，成为众人讨论的焦点。后来我们从一些镜头片段中看到暗示，因为他悟出了，不能因为一己之恨而让诸国陷入新的战乱。秦王期盼的统一，或许是结束长期战乱纷争最好的结果。而在这场博弈背后，有些牺牲都是必然的。

其实这部电影它将人性与善恶的矛盾，逐步的激化，将江湖之争侠义之斗，变成了有意义的一次厮杀。

影片中，他们的义胆忠贞都随着心里变化而改变。原来英雄身处苍生之中，立为英雄，都会有自己的隐忍还有无奈，而通过这部电影，我们也逐渐的明白，万人之上的位置，终归是寂寞与孤独的。

Answer 3

《英雄》是中国最近15年来最被低估的电影，成为第一部近代工业意义上的中国大片。《英雄》的色彩与构图，配得上精妙绝伦四个字。

在构图上，斯皮尔伯格说，“《英雄》创造了用颜色讲故事，让人们不用看字幕都能理解，使色彩成为一种通用的语言”。

在动作上，张艺谋的想象力也是浪漫到极致。李连杰和梁朝伟在箭竹海上，像鸟儿那样飞翔、打斗，剑与剑的交接，靠的是一滴水。

在意境呈现上，中国传统的围棋、书法等都有介入，而且都和影片的武侠主题，做了适当的契合。

此外，《英雄》里还有用意念大战的场面，有张曼玉长袖挥舞抵挡箭矢的场面，在中国的武侠动作电影里，《英雄》的侠气，飘逸出尘。

扩展资料

电影主要讲述战国末期，七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国，一统天下。为对抗秦国的吞并，六国各地侠客欲刺杀秦王的故事。影片被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。

参考资料：英雄-百度百科

Answer 4

毋庸置疑，《英雄》是张艺谋最具争议的电影作品。最有意思的是，《英雄》在国内外之大相径庭的评价和口碑。国内的影评人和观众对这部电影多持负面态度，统一的认为这部电影缺少内在精神价值判断，充斥艺术灵魂的空洞，华丽有余而内容不足；而西方媒体和观众却视这部电影为神作，例如我一个画画的美国朋友认为此片是他看过最好的非英语电影，用“无尽的诗意”和“纯粹的艺术想象”去赞誉它。 官方信息来看，美国《纽约时报》曾用整整两个版面报道这部电影，称“《英雄》这部电影经典得就像中国的《红楼梦》，也是我们美国奥斯卡的无冕之王。” 而在2005年美国《时代》杂志评选的“2004年全球十大最佳电影”里，《英雄》更是排名第一，成就了华语电影首次问榜登顶的神话。

Answer 5

想写这篇文很久了。一直感到张艺谋《英雄》被大众粗粗看过，内核精义未获深悉，遂致各种恶评抨击——为专制暴君唱赞歌，自居于奴颜卑膝。批评严重点更说：真是当惯了奴才，骨子里的奴性。
此论在文化界文学界其势更猛。譬如武侠大宗师金庸先生，便强调他很不喜张艺谋《英雄》，从根本上不能同意《英雄》的价值观。——张艺谋导演第一次执导以“侠”为主题的大制作，便招致“侠之宗师”如此深批；张导对侠的理解，真不堪至极了吗？本回答被提问者和网友采纳