温庭筠的词风格

如题所述

温庭筠词的特色是变化没有温词那样繁多。
温词则首二句和下片都写相思,三四两句插入写回忆中的离别场面,结构上较韦词曲折。
两家不同,自是“疏”“密”之别,但情思之感人,词语与意境之美则是一致的。王国维曾将两人并举,称许“温、韦之精艳”(《人间词话附录》);陈廷焯说:“端己词艳入骨髓,飞卿之流亚也。”(《云韶集》卷一)王、陈二家尽管在他处曾有温、韦差别之论,但又一致指出他们共同具有的艳美,所见极是。
《花间集序》开宗明义宣称:“镂玉雕琼,拟化工而迥巧;裁花剪叶,夺春艳以争鲜。”鲜丽艳美无疑是该集选录编纂时的首要考虑,而在此前提下,则容许并实际上汇集了众多词家各具特色的作品。《花间集》正是以其风格的统一而并不单调,开辟了一种不算过于狭窄,有其持续发展余地的艺术领地。
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第1个回答  2017-07-05
一、温庭筠的词风格:婉约绮丽的风格,温词大多通过细腻委婉的手法表现人的心绪意境。
综观温庭筠词的创作,其思想内容都不是太复杂,所涉及的都是女性人物的千姿百态,有歌妓、宫女、征人妇等等,也许这正是他失意落魄时所观闻到的种种女性的愁容。而恰恰这种哀思又迎合了温庭筠当时的那种心境,于是便有了真情在他的词中自然而然的流露。《菩萨蛮》当中有一首词写道:
夜来皓月才当午,重帘悄悄无人语。深处麝烟长,卧时留薄妆。 当年还自惜,往事哪堪忆,花露月明残,锦衾知晓寒。
词的上阙通过对外界环境的描写营造出静谧之夜的气氛,衬托出环境的幽静,让人有一种融情入景的感觉,下阙则是女性在自叹自怜。“往事哪堪忆”,“锦衾知晓寒”让读者想来却有一种莫名的伤感在其中。在此,我们似乎可以感受到女子的那种不幸的遭遇。如果说《菩萨蛮》中的妇女是一种顾影自怜的话,那么《杨柳枝》中的一首则是描写妇人怀念征人的作品,请看《杨柳枝》一首:
织绵机边莺语频,停梭重泪忆征人。寒门三月犹萧索,纵有垂杨未觉春。
妇人的丈夫去边疆沙场保家卫国,相别数年,不知亲人的死活,此词通过妇女想象边塞条件的恶劣,表现了她对自己丈夫的强烈思念。“寒门三月犹萧索,纵有垂杨未觉春”,完全是寄托了妇人心中无限的思情以及对丈夫的无限的关爱。萧索的边关,丈夫能否吃饱穿暖,能否平安归来,这是她心中永远的挂念。
而《清平乐》(上阳春晚)中则是描写唐末的封建统治者荒淫无度,为了满足自身的欲望,从民间广征宫女供自己御使,使得这些无数的花季少女都要被锁在这深宫冷院中,在这里虚度青春,眼睁睁地看着岁月在她们的脸上刻上一道道皱纹。请看:
上阳春晚,宫女愁蛾浅。新岁清平思同辇。怎奈长安路远。凤帐鸳被徒熏,寂寞花锁千门。竟把黄金买赋,为妾将上明君。
且看这封建统治阶级的深宫冷院摧毁了多少妙龄少女!在这里她们的心灵被扭曲,人生毫无意义可言,失去了尊严。“竟把黄金买赋,为妾将上明君”,这是她们渴望宠幸和想方设法争取宠幸时的情景,也许这种方式你看起来不是那么地顺眼,然而由一个个清纯的少女褪变为一个个想尽办法去招惹皇帝宠幸的妃子。你不感觉这本身就是一个莫大而强有力的控诉吗?这对于这些女子们来说,是多么地悲哀啊;而温庭筠却用他那细腻的笔触从另一个侧面表现出了这种扭曲的灵魂,多么地震撼人心!
温庭筠词中活跃着一大批女性,并清晰呈现了这一批女性的悲欢离合。并主要从女性服装打扮,妇女的闺房,女性周围的环境三个方面来进行呈现。
首先对女性服饰打扮的描写,如“懒起画蛾眉”,“新贴绣罗襦”,“藕丝秋色浅,人胜参差剪。双鬓隔香红,五钗头上风”、“蕊黄无限当山额”、“翠钿金压脸”、“金钗雀,红粉面”等等,通过对这些女性服装打扮的描写凸显了这些女性的美丽,更暗含着这其中似乎有着某种期待。
其次对女性闺房的描写,如“玻璃枕”、“鸳鸯锦”、“水晶帘”、“宝函钿雀金,沉香阁上吴田碧”等,这些词语表现出来的是女性闺房的一种精致精美,有着那么一种堂皇的气息。
第三对女性周围环境的描写,如“萱草绿,杏花红”,“绿阴浓,芳草歇,柳花狂”,“柳丝长,春雨细”。大都是这些缠绵的意象,而从中凸现的也大多是伤离恨别,年华易逝的感叹。
细细品味这些意象,我们可以感觉到这些都具有暗示的作用,把这些词中的意象综合起来,我们的脑中就会不自觉隐然浮现一个倚栏相望,满面愁容的女性,而且具体这位女性长得什么样,性格怎么样我们都无从得知,所以读着温词我们会觉得其中的女性形象具有很大的模糊性,这就更需要读者开动想象大门,于是呈现出来的便是理解的多样和不定。如《定西番》其二:
海燕欲飞调羽,萱草绿,杏花红,隔帘栊。双鬓翠霞金,一枝春艳浓。楼上月明三五,琐窗中。
在这首词中我们看不到女主人公的形象,能看到的只是她一身的着装和周围居住环境的幽雅,“萱草绿,杏花红”,“萱草”就是我们常说的忘忧草,在这里寄托了女主人公的无限忧思。“一枝春艳浓”展现在我们面前的是春天来了,外面的风光是多么的美好,只可惜没有机会去看,只能够通过狭小的天窗去看那“楼上明月”。
可以说,温庭筠开了“词为艳科”的先河,他专主妇女情事,形成了婉约精美的词风。先前的词的题材是很广阔的,如田园、边塞或写景记游等等。那么温庭筠为什么能够走上大力作词的创作道路,并又能够在艳情词中独僻蹊径,取得一系列令人瞩目的成就呢?自中唐以来社会正逐步形成的追求世俗享乐化的庶族地主阶级文化氛围,以白居易、刘禹锡为代表的一批文人对词的创作的尝试对温庭筠的选择和创作产生一定的影响。其次是温庭筠有着特殊的个人遭际和个人才能,同是和温庭筠齐名的李商隐,宁肯花气力去创作无题,而不去填词。恰恰相反,温庭筠却在词上开辟了一片天地。这是由于温庭筠有坎坷的人生经历,使得他有着“狎邪”等经历,能够广泛接触歌妓舞女的生活经历和情感体验,而且温庭筠擅音律,从而为他逐音填词准备了得天独厚的环境和条件。再者温庭筠的词对他自己的诗歌有着继承性,虽然内容不像词那样艳丽,但其中也不乏婉转之作,对温词婉约风格的形成有着一定的影响,请看《惜春词》:
百舌问花花不语,低回似恨横塘雨。蜂争粉蕊蝶分香,不似垂杨惜金缕。原君留得长妖韶,莫逐东风还荡摇。秦女含颦向烟月,愁红带露空迢迢。
这首诗和温词的《更漏子》一首中 “一叶叶,一声声,空阶滴到明” 有着异曲同工之妙。从词中可以看出这里面也有着《惜春词》中的那种哀婉的影子,全词着眼于一个“滴”字,更道出了复杂的内心情感。再如他的《照影曲》:
景阳妆罢琼窗暖,欲照澄明香步懒。桥上衣多抱彩云,金鲜不动春塘满。黄印额山轻为尘,翠鳞红樨俱含颦。桃花百媚如欲语,曾为无双今洒身。
诗中的女主人公妆罢于琼窗前,凝视着满塘春水,步懒含颦,颇有孤芳自赏之意,这与温庭筠的著名的《菩萨蛮》中所描写的情景如何的相似:
小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪,懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。 照花前后镜,花面交相映。新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。
这首词涉及青年女子闺房里日常生活的情态动作。朝日旭升,映照在卧榻前的山屏上,阳光闪烁,人则是在对镜帖花黄,左右观摩,反复欣赏,前后相照,暗自沉吟,这与《照影曲》中的“景阳妆罢琼窗暖,欲照澄明香步懒”的那种种庸懒的情态又有着一种藕断丝连的关系。
二、简介温庭筠
温庭筠(yún)(约812 - 约866),本名岐,艺名庭筠,字飞卿,汉族,太原祁(今天山西省祁县)人,晚唐时期诗人、词人。唐初宰相温彦博之后裔。出生于没落贵族家庭,多次考进士均落榜,一生很不得志,行为放浪。他曾任随县和方城县尉,官至国子监(jiàn)助教。富有天才,文思敏捷,每入试,押官韵,八叉手而成八韵,所以也有"温八叉"之称。然恃才不羁,又好讥刺权贵,多犯忌讳,取憎于时,故屡举进士不第,长被贬抑,终生不得志。官终国子监(jiàn)助教。精通音律。工诗,与李商隐齐名,时称"温李"。其诗辞藻华丽,浓艳精致,内容多写闺情,少数作品对时政有所反应。其词艺术成就在晚唐诸词人之上,为"花间派"首要词人,对词的发展影响较大。在词史上,与韦庄齐名,并称"温韦"。存词七十余首。有《花间集》遗存。后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》。其词作更是刻意求精,注重词的文采和声情。被尊为"花间词派"之鼻祖。本回答被网友采纳
第2个回答  2017-07-06
温庭筠的词着力表现深闺女子的情态,生活的状况以及内心的生活。多以女子的相思之情为题材。抒发的情感也是较为温婉和含蓄的。这可能与温庭筠的生活环境与人生的阅历有关,长期的怀才不遇与家道中落。使温庭筠经常出入秦楼楚馆。“能逐弦吹之音,为侧艳之词。”所涉及的人物也都是千姿百态,有歌姬,官女,征人妇等,这也是他失意落魄时所能观望和体会到的一种女子生活的状态和惆怅的心绪。温庭筠的词很注重以环境来衬托出女性的愁容。营造秾丽香艳的环境氛围,整首词对女子屋里的装饰和布置的描写都有很大的篇幅。以华丽的环境点缀来反衬出内心的空虚,从而隐隐的流露出女子空虚、寂寞、惆怅的心境。
作品质量甚优,流传度广的如:《商山早行》(晨起动征铎,客行悲故乡),《望江南 》(梳洗罢,独倚望江楼)、《菩萨蛮《(小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪)。

其实,单从词这种体裁来论,温庭筠应该得到最大限度的尊重,因为是史上第一个认真对待词创作的人,在之前的《梅尧臣的超前审丑意识》那篇东西里,有提过词在很长一段时间里,只是文人的消遣小玩具,文学地位跟诗完全是云泥之别。而温庭筠是当时的另类,努力将词提升到和诗同等的地位,虽然这一主张在北宋时期才略略得到认同。
第3个回答  2014-11-15
细腻,温婉,辞藻华丽,浓艳精致。晚唐著名诗人,温庭筠诗词俱佳,以词著称。温庭筠诗词,在艺术上有独到之处,历代诗论家对温庭筠诗词评价甚高,被誉为花间派鼻祖。
第4个回答  2014-11-15
婉约派 婉约派
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