谁给我几个出名的京剧家 最好带简介

Question

谢谢了

Answer 1

四大须生的起源与发展，历史地位和艺术成就
中国马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯4位京剧老生演员的合称。
大约在20世纪20年代，京剧史上产生了以“余、言、高、马”为代表的四大须生。即：余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良。

后，高庆奎因嗓疾而渐退舞台，谭富英崛起替换了高庆奎余、言于40年代先后去世，杨宝森、奚啸伯声誉日盛，在专业和票友中影响颇大，“四大须生”的提法随即有所变化，“马、谭、杨、奚”的称谓在民间广泛地流行起来。即：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。

就历史地位和艺术成就而言，前后四大须生中的七位艺术家应该是不分彼此的（特别是就目前唯一能作为实物参照的声音资料来看），至少是各具特色，各有长短。至于排位上的差别甚至厚此薄彼的观点，也只能是后人的一厢情愿。

1谭富英 嗓音宽亮朴实无华
（1）身份介绍
谭富英是谭派创始人谭鑫培之孙，“谭派”最佳的继承者。层任北京京剧团副团长。他嗓音宽厚脆亮，唱腔酣畅，朴实无华，不尚花巧，讲究气势，用气冲、口劲足，听来明快舒展，一泻无余。在表演上不事雕琢，朴实中见功力，善于扮演耿直忠厚的书生和重臣。

（2）唱腔特点
谭富英的嗓音清亮甜脆，吐字行腔不过分雕琢，不追求花哨，用气充实，行腔一气呵成，听来情绪饱满，痛快淋漓。因谭在幼年学过武生，故其在武功和身段动作上颇为灵巧、利索。

（3） 代表剧目
《失·空·斩（失街亭.斩马谡.空城计）》、《战太平》、《定军山》、《桑园寄子》、《奇冤报》、《击鼓骂曹》、《洪羊洞》、《搜孤救孤》、《四郎探母》、《桑园会》、《珠帘寨》、《打棍出箱》、《御碑亭》、《群英会》等。

（4）谭派名家
谭元寿、李崇善等。

2马连良 洒脱中寓端庄 飘逸中含沉静
（1）身份介绍
马连良原本在“富连成”班学武生，后改老生。在师法众多前辈艺人的基础上，他采众家之长，却决不停留在摹学具体演唱技艺的水平上，使一腔一字，一招一式，都显示出自己鲜明的特色，独树一帜，形成“马派”。

（2） 唱腔特点
委婉洒脱，念白吐字清晰，富有音乐感和节奏感。马连良的嗓音甜净醇美，善用鼻腔共鸣，晚年又向苍劲醇厚方面发展。对于气口、音量甚至音色都有较高的驾驭能力，演唱从容舒展。唱腔新颖细腻，流畅华美，大段成套唱腔固然饱满酣畅，而小段唱腔或零散唱句同样推敲打磨，愈见精彩，决不草率从事。

（3） 代表剧目
《甘露寺》、《借东风》、《十老安刘》、《清官册》、《九更天》、《四进士》、《梅龙镇》等。

（4）马派名家
言少朋、周啸天、王和霖、梁益鸣、迟金声、张学津、冯志孝等。

3杨宝森 情醇雅正韵味浓厚
（1）身份介绍
杨宝森1949年后任天津市京剧团团长。老生杨派成熟于50年代，其主要成就在于具有鲜明特色的唱腔与演唱风格，是杨宝森由谭(鑫培)腔入，自余(叔岩)腔出，充分地扬长避短进行艺术创造的成果。

（2） 唱腔特点
杨宝森的唱腔、唱法，纯以韵味取胜，他的嗓子宽厚而低沉，音色不够明快，音域也不广，不宜于大起大落。行腔抑扬婉转，卓然成派。激昂高亢的唱腔，师从余叔岩的他却避开余派的立音、脑后音唱法，代之以自己的擞音和颤音，又利用较低部位如喉、胸的共鸣而使发声深沉浑厚，行腔与吐字力求稳重苍劲，不浮不飘，如写字之笔笔送到。

（3） 代表剧目
《碰碑》、《清官册》、《伍子胥》、《鼎盛春秋》、《击鼓骂曹》、《王佐断臂》、《珠帘寨》、《定军山》、《阳平关》、《朱良记》、《搜孤救孤》、《四郎探母》等。

（4） 杨派名家
程正泰、马长礼、汪正华、李鸣盛、梁庆云、朱云鹏、于魁智、杨乃彭、张克等。

4奚啸伯 委婉细腻清新雅致
（1）身份介绍
奚啸伯层任北京市京剧四团团长，1957年任石家庄地区京剧团副团长。幼时即拜言菊朋为师，青年时代为京剧票友，后又潜心钻研谭派演唱艺术，得到严菊朋的传授，21岁就正式搭班演出。他嗓音条件虽不甚优越，但善于吸收融合各家老生流派之长，博采他行表演精华，遂自成一家。

（2）唱腔特点
奚啸伯讲究唱念的音韵。吐字是遒而不浊，行腔是新而不俗，戏路是大而不伏，作风是劲而不火，集诸子百家大成而树一帜。奚派的风格重点是“唱”，他用毕生心血积累了一整套“唱”的法则，如“以字定腔”、“以情行腔”、“错骨不离骨”、“唱胡琴、让胡琴”等等，可以说他的唱是法度严谨、系统规则的一套学问。

（3）代表剧目
《范进中举》、《哭灵牌》、《白帝城》、《二堂放子》、《苏武牧羊》、《《失·空·斩》、《调寇》、《李陵碑》(选场)、《十道本》、《四郎探母》等。

（4） 奚派名家
欧阳中石、张建国、张军强、赵建忠、李伯培、杨志刚、赵淑华等。

Answer 2

四大名旦分别为：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生。
四大须生分别为：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯