《春雪》是吴冠中于1983年创作的纸本水墨设色国画，在改革开放初期中国艺术终结之前单一创作模式，迎来崭新文化思潮之刻，面对“内容决定形式”的“题材决定论”，吴冠中率先以针锋相对之势从理论上呼吁了绘画的形式美和艺术的抽象美，为艺术的本体因素在新时期的合法化开辟了新的创作空间。在《春雪》这件作品中，吴冠中将春雪覆盖山川的“自然实象”，用大块面的墨块、富有韵律感的墨线和跳跃的墨点串联成半抽象的“视觉意象”，试验了将西方现代艺术形式主义的绘画语言与中国写意水墨画的笔墨体系“融合贯通”的可能性。这件具有强烈的平面构成意识和文人抒情意涵的山水作品，从方法论上为中国水墨的山水题材拓宽了创作的边界，将点、线、面的形式因素纳入水墨艺术的写意体系并成功转化为写意话语的表意符码。吴冠中在新时期不同观念和思潮遭遇激荡的复杂情境中，以无畏胆略和率真性情探索西方现代绘画与中国传统艺术的关联，洞察两者间在文化精神、造型法则及语言方式的贯通点，创造性地发展出一种走在时代前沿的崭新风格，《春雪》就是一个真实的写照。
狮子林为苏州四大名园之一，因园内“林有竹万，竹下多怪石，状如狻猊(狮子)者”，又因天如禅师得法于浙江天目山狮子岩，为纪念佛徒衣钵、师承关系，取佛经中狮子座之意，故名狮子林。关于狮子林的画作，古往今来，特别是元明清以来，有记载的即上百幅，不过大多为写实作品。吴冠中独辟蹊径，以点、线、面相结合的方式，引领观者进入抽象雕塑般的奇幻世界。画中假山均以线条勾出，直线、折线、曲线及弧线等等的组合，雅致大方，变幻莫测。假山形状各异，有的玲珑剔透，有的气势磅礴，有平易近人之情，有光怪陆离之状，千奇百怪，妙在似与不似之间。大量线条的运用使画面极富东方神韵，不过运笔并不追求传统意义上的笔锋和顿挫，而是流畅、明快、飘逸的。在疾徐挥洒间凸现的节奏感、韵律美，在大片色块烘染下产生的富有平面感的张力，使画面产生一种全新的美感。既有传统中国画之气韵，又有西方绘画之形式趣味。与假山的抽象相对应的是，假山上的亭台楼榭、长廊、竹林以及近景的鱼塘均有较明确的形象，接近于传统水墨画。水面以淡墨略加渲染，表现出一种光影可鉴的效果。长廊中如织的游人和水中游动的金鱼、飘动的浮萍，使画面静中寓动。整幅将形式之美与优雅的意境完美地融合在一起，且尺幅巨大，气势磅礴，乃体现吴冠中抽象画最高水平的一幅佳作。而该幅作品也是吴冠中点线色彩系列中留存在民间的尺幅最大作品，甚为难得。
年代：1996
尺幅：247×124cm
由于采用满构图，给观者强烈的视觉冲击感，并大胆的打破传统意义上的雪景套路，采用中西结合的表现手法磅礴大气的抽象描述了春雪的场景，在似与不似之间找到了平衡点。
《狮子林》
年代：1983
尺幅：297x144cm
此作是吴冠中点、线色彩系列中留存民间的最大尺幅作品，整个画面展示点线面的完美结合，流动和跳跃的线条洋溢着情感美，简洁明了的提炼了中画的线条韵律和西画构成学并使之结合，却不缺乏对物象特征的表现，给去过狮子林的人一种强烈的归属感和认知感，很容易引起观者的强烈共鸣。本回答被提问者采纳
年代：1996
尺幅：247×124cm
由于采用满构图，给观者强烈的视觉冲击感，并大胆的打破传统意义上的雪景套路，采用中西结合的表现手法磅礴大气的抽象描述了春雪的场景，在似与不似之间找到了平衡点。
《狮子林》
年代：1983
尺幅：297x144cm
此作是吴冠中点、线色彩系列中留存民间的最大尺幅作品，整个画面展示点线面的完美结合，流动和跳跃的线条洋溢着情感美，简洁明了的提炼了中画的线条韵律和西画构成学并使之结合，却不缺乏对物象特征的表现，给去过狮子林的人一种强烈的归属感和认知感，很容易引起观者的强烈共鸣。
《狮子林》 年代：1983 尺幅：297x144cm 此作是吴冠中点、线色彩系列中留存民间的最大尺幅作品，整个画面展示点线面的完美结合，流动和跳跃的线条洋溢着情感美，简洁明了的提炼了中画的线条韵律和西画构成学并使之结合，却不缺乏对物象特征的表现，给去过狮子林的人一种强烈的归属感和认知感，很容易引起观者的强烈共鸣。