1、打开原图,按Ctrl+M调节曲线稍微调白一点
2、用套索工具把嘴巴选出后进行色相饱和度的调整。
3、用套索工具把眼珠选出后执行:图像>调整>亮度/对比度
4、用直径设为5的涂抹工具把头发涂抹一下。
5、用直径为3的钢笔工具画出发丝,这里说明下,复制头发时有些位置留点空际,或用直径1的减淡工个涂出高光。
6、再用钢笔工具画出眼睛,各其它部分轮廓。
7、选择一个背景素材,拖进来,素材透明度调至30%用黑色画笔把人物部分擦出来,然后把图层不透明度还原到100%。
8、用暴光度为8%,直径为8的减淡工具把嘴唇部分涂出高光,再用中间调,暴光度50%的加深工具,把唇边鼻子边边加深。
9、最后装饰一些漂亮的笔画,打上文字签名完成最终效果。
PS噪点肌理插画的几种画法噪点肌理插画,顾名思义,就是在插画上添加噪点,让画面从扁平变得有空间,立体的一种插画的表现方法。常用于商业插画中,因为噪点肌理插画简洁,容易上手,通过配色,创意思维等就可以表现出非常丰富的视觉效果,这两年很流行于互联网。
以下是Photoshop中4种常用的噪点肌理绘制技法,以及不同画法的区别和特点:
首先,我们要先理解什么是溶解模式,才可以很好的去利用它。
溶解的定义“一种物质(溶质)均匀地分散于另一物质(溶剂)中的过程,如糖溶解于水成为均匀的糖水溶液的过程”。它是一个过程,一个现象,动词“分散”是关键词,糖的量决定分散的状态。我打个比喻,图层A在图层B上,A图层样式改为溶解,A是糖,B是水,那么不透明度就是糖的量,不透明度越高,A分布的越密集(图1),不透明度越低,A分布的越稀疏(图2),这就是图层溶解模式了。
所以溶解模式的关键点在于不透明度,在画插画的过程中,通过改变画笔的不透明度来改变噪点的疏密。因为它噪点的大小始终为1PX,比较生硬粗糙,所以不适合小尺寸作画使用。
在给图形做内阴影,投影,内发光等图层样式时,使用添加杂色,图层样式改为溶解,通过控制不透明度和杂色色值的多少,来改变噪点的疏密。这种方法可以快速制作噪点投影等效果,还可以随时调节噪点的疏密,以及快速复制图层样式。
先用深色做一个内发光,添加杂色,可以很明显的看出,添加的杂色是一个很生硬的区域,没有形成颗粒过渡自然。
使用图层样式,添加杂色后,把混合模式改为溶解,看下效果,它的颗粒变成1PX的粗糙颗粒,会有颗粒分散过渡的状态。
现在选一个比这个黄色亮一点的颜色,调整下不透明度和杂色的色值,以及下面的部分参数,达到自己想要的噪点效果。
笔刷的使用,会比溶解柔和和细腻很多,通过改变画笔大小和不透明度,使噪点过渡自然,画面柔和,是噪点机理使用最随意、效果最好的一种,各种场景都能适用。
现在用噪点笔刷给月亮做一些细节,可以适当的添加一点场景,丰富下画面感。注意在添加噪点的时候,不要给这个图形进行全部的添加,加暗部和亮部即可,才会让画面有立体和空间感。在上色的时候,除了亮的更亮暗处更暗之外,注意添加一些环境色或者互补色来衬托。
这是最快的方式,噪点细腻,且分布均匀,使整个画面呈现如磨砂的质感,正因为分布均匀的特点,主要适合光影效果好的画面,或者是给背景增加质感。
现在去掉上图噪点画笔的肌理,使画面恢复扁平,然后盖印图层,执行滤镜-杂色-添加杂色,可以自己根据风格适当添加杂色的数值,使画面整体添加噪点,这就是最快捷一种方式。
把画笔的和滤镜的来做一个对比,就可以很明显的看出来这两种的区别,滤镜的有种胶片颗粒感。
这就是绘制噪点肌理插画的几种方式,要灵活的运用在合适的位置,来提高画图的效率和质量,达到想要表现的效果。最后,我觉得最重要的一点,就是创意思维和构图,愿你能够灵活的用手中的笔勾勒心中的图。
如何把照片PS成插画？1、打开原图,按Ctrl+M调节曲线稍微调白一点
2、用套索工具把嘴巴选出后进行色相饱和度的调整。
3、用套索工具把眼珠选出后执行:图像>调整>亮度/对比度
4、用直径设为5的涂抹工具把头发涂抹一下。
5、用直径为3的钢笔工具画出发丝,这里说明下,复制头发时有些位置留点空际,或用直径1的减淡工个涂出高光。
6、再用钢笔工具画出眼睛,各其它部分轮廓。
7、选择一个背景素材,拖进来,素材透明度调至30%用黑色画笔把人物部分擦出来,然后把图层不透明度还原到100%。
8、用暴光度为8%,直径为8的减淡工具把嘴唇部分涂出高光,再用中间调,暴光度50%的加深工具,把唇边鼻子边边加深。
9、最后装饰一些漂亮的笔画,打上文字签名完成最终效果。