在我们的日常生活中，往往会遇到CG场景制作教程的问题。
电脑：华为MateBook14
系统：Windows10
软件：SketchUp10.0
1、首先，要在SketchUp中绘制简单的矩形形状，只需单击工具栏上的圆形图标上的下拉框，然后选择矩形。您可以通过单击画布上的第一个角落来创建矩形，然后您可以设置第二个角落来创建矩形。然后，您可以使用“推/拉”工具将矩形拉成3D形状。线条工具允许您以相同的方式绘制其他形状。
2、然后，我使用渲染来设置一些情绪，玩弄灯光和阴影。您可以使用“阴影”工具栏（“视图”>“阴影”）)在SketchUp中完成此操作。一旦我对我的作品感到满意，我将文件导出到Photoshop中，进入文件>导出>2D图形，这将弹出一个对话框的选项，并保存为JPEG。在Photoshop中，我开始用颜色和柔光的渐变工具放下一些基本颜色，这些微妙的色调将是情绪的主要调色板。
3、然后，设置了基本颜色，我就开始为整个场景添加纹理。我在软光和普通模式下添加这些纹理，使用橡皮擦工具和设置为“转移”选项的软笔刷（在笔刷笔触的两端创建淡入淡出效果）。
并在必要时擦除部分纹理。然后拿一个纹理笔刷，把这两种技术混合在一起。最后，我勾勒出一排云彩，大致勾勒出天空。
4、然后，开始在背景上非常密集地工作，在山和天空中添加细节，通过在柔和的光模式中添加阴影来加强光线，并在正常模式下增加(绘画)纹理。我还增加了天空的大气气氛（在正常模式下使用主动转移选项进行绘制），以给予更多的深度和移动到场景。
5、然后，用Curves面具进一步强调光线和对比度，以增加表征场景的情绪。下一步是细化整个环境，所以我继续在普通模式下使用画笔，在前景中绘制所有细节。
6、最后，通过描绘粗糙的线条，得到一个确定的黑色形状（如轮廓）。此时，我开始使用“正常”，“颜色”和“主动转移”来绘制体积，以更好地控制画笔。然后我开始用Lighten图层模式对角色进行阻挡，添加阴影来匹配角色的颜色和环境情绪。最后，我在装甲的外部添加一些光点，以便与角色形成更多的对比。
零基础怎么学插画零基础学插画方法如下：
1、挑一个顺手的软件，首先需要挑一个用得顺手的软件。
2、开始临摹打基础，去看大量的插画作品，建立自己的素材库。然后挑自己感兴趣的去临摹。在临摹过程中思考这幅画好在哪里，是配色还是构图还是风格特征，以便于之后能够更好地去借鉴。
3、插画课程可以帮助更系统地学习，在度过临摹期以后，对插画也有一定程度的了解，可以选择去报一个插画培训班学习。在老师的带领下，自控能力差的人也能获得较高的学习效率，在这一阶段能学到理论实操，对插画有更加深入的了解，开始输出一些较不错的作品。
4、补缺补漏，经过前期的学习训练，可以察觉到自己有哪些薄弱的地方没有掌握。可以靠一段时间的集中训练弥补自己缺陷。比如造型能力不是特别好，就集中一段时间练习抓型，可以根据自己的实际情况，找到自己薄弱的地方，一个一个地攻克。
在学习插画的时候，可以搜集和选择不同类型的插画并且建进行分类，然后选择自己比较感兴趣的一个方向进行研究，这样的学习效果会更好一些。
另外在训练画技的时候最好有一个人指导自己，这样自己在绘画的过程中才会知道那个方面是需要修改的，能够知道自己的不足之处并且加以改正，这也是学习的进步。反之想要在插画方面进步快，就要接受别人的批评并且能够及时的改正。
总而言之在学习插画的过程中，重视每一个学习的步骤，能够及时的改正自己的错误，选对学习的方向，确定自己的目标，那么成为优秀的插画师是指日可待的事情。
求推荐中国风插画教程单讲插画的画，目前国风画手越来越多了~~（欣慰~~TT）推荐几个作品具有相当数量和质量的画手给你~~~伊吹五月（这个已经太有名了，很多剑三的同人广为流传~）猫君大白（有一本《花间美人-古风CG插画技法》的教程~）德珍（台湾知名的画手，工笔重彩的写实向风格。）张旺（个人目前发现的真正最国风的画手~）张禄（一种糅合西方画基础的国风，在构图、动感、人体结构等方面有明显的西化风格~~他有几个头像方面的视频教程很不错，可以找来看看~~）==================恩本人基本也是自学插画的过来人，如果你真心想在这个领域下工夫，那么下面这些东西很重要。如果只是简单爱好的话，真想画的好，下面这些也是很值得参考的~~如果是零基础，那么基本功还是要打的，人体结构是要抓的重点之一，另外还有构图和色彩方面。这些东西直接关系着绘画的水平，不抓是不行的。人体结构方面，专业的推荐《伯里曼人体结构》，这是公认的经典了。另外，其实日漫风格那种简洁化的人体归纳也是可以参考的推荐个《超级漫画素描技法基础篇》，虽然有不少东西是错误的，但是用以入门会比较快。构图和色彩方面，虽然也有专业的理论，但个人感觉更注重自身的理解认识和经验。大略的了解下基础的东西（比如各种基本的构图模式），然后可以通过多收集美图来积累经验和灵感。美图不止是画，也可以是照片，设计之类的精品，不局限于国风，其他的风格也是可以带来灵感的。这些基础方面的东西，只能通过多画多练来掌握，没有捷径。如果真的想画的好，素描速写等看起来跟国风完全无关的东西其实也相当重要。本人也是自学者，基础方面一直吃亏，所以只好恶补个人的建议练习方式是：大量的草图形体临摹+适量的完整临摹+少量的尝试原创~~其次是工具方面。目前插画是以电脑板绘为主，未来的发展趋势应该也是这样，毕竟方便快捷易修改。所以绘图软件是需要掌握的，不知道你这方面的情况，简单说下吧。绘图板，WACOM一直是主流。专业的是影拓系列，但个人认为初学用不着那么奢侈。现在几百块的那种也与几年前的影拓一个压感了软件方面，国风倾向，目前应该是以PhotoShop为主（个人就是一直用ps），painter应该也可以，但具体情况不明个人而言，目前看到的国风教程都是ps的笔刷也是ps的如果这方面没有基础，那么需要基本掌握软件的功能和用法，上网找基础型的教程或者去书店买基础型教材都可以。而国风的ps绘画教程我了解的不多，可以尝试在各大视频网站搜索一下。另外，风格向明显的插画，笔刷是比较重要的。说的白一点，墨色墨晕，还有毛笔的那种笔触，只要适量有一些，就能提出点“国风”的感觉来。所以好的水墨质感的笔刷可以让人省很多力气。推荐一套国风PS笔刷“灵华水墨画笔”，也是我前几天刚刚找到的东西。完整版没的下，只能买，但应该说确实物有所值。不过既然是初学，用免费版的就可以，25元的精简版也可以考虑。最后，个人强烈建议，想走国风的路子，真正的国画才是根源。推荐几个个人很喜欢的国画大师~~人物画方面：范增（写意，值得膜拜！）杨淑涛（极典型的工笔仕女）彭连熙（另一种经典的工笔人物）梁启德（有相当数量的白描人物画谱，很值得参考）山水画方面：山水画的大家很多，但山水画更讲究整体意境和布局，在插画上能表现的不多。所以只推荐一个个人觉得很值得参考的大师——曾刚。十分精细的工笔山水，即便是局部，也很可以借鉴。花鸟画方面：花鸟，尤其是花，应该说是目前最常用于配图的一种因为经典风格画的好的大家很多，也不难找，所以我推荐下这两位大师：邹传安（个人最欣赏的工笔花鸟）周中耀（工笔花鸟大家，作品数量很多，书店也有各种画册）这个推荐是带有比较强烈的个人倾向的，这两位的工笔花鸟，风格基本可说已经脱开了经典工笔花鸟的感觉，可能并不适用与目前大量出现在国风插画中的那些，但个人认为其作品中是有十分值得借鉴的东西的。而如果单纯想积累这方面的素材，可以考虑找一些白描图本来参考。国画方面专业的东西，网上能找到的其实不多，真有心于国风，可以常去书店的专区看看真正的国画，那些才是真正根源的东西。