怎样把素描画好

怎样把素描画好

素描是光与影和造型与立体的艺术,是绘画的基础。

如何画好素描:
一. 画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线(长横线、长竖线下同),平涂(一条线挨一条线,成块),弧线(半月牙形状,成组),回环线练习(一笔连续,成组),还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。

二. 素描的简单步骤 画前要观察研究物体的基本形状,看它的受光方向,结构造型,形成的立体效果,然后用直线勾出它的大体轮廓,再依照光源,确定物体的受光(淡面)、侧光(灰面)、遮光(深面)、三大部分。在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条,使受光面暂时空出,这样就是用大块大面来表现物体,然后将各个块面中细部,也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。深面里要留出反光部分,淡面里要空出高光部分,使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗,使它们服从大面的统一调子,而大面又必须服从于整体。最后在这些面与面之间加上衔接的层次,使它自然、圆润起来,直到表现出质感为止。 素描画好后要对描绘的物体进行统筹和完善加工。

三.简单的绘画透视常识
1.凡大小相等的物体愈远,其形愈小,以至于最后消失于一点,这点称为消失点。
2.凡距离相等的景物愈远,它们之间的距离愈应当缩短。
3.凡与画者的眼睛同高而平行的一条线叫视平线。
4.凡比画者的眼睛低的东西,都在视平线的下面,看见它的上面。
5.凡比画者的眼睛高的东西,都在视平线的上面,看见它的下面。
6.站在宽广的平地上向前看,远方天地的交界线,称为地平线。平视时地平线和视平线重合,地平线就是视平线;俯视时,地平线在视平线的上方。地平线是处理透视图形的重要依据。
7.凡位置在画者右方的景物,看见它的左侧
8.凡位置在画者左方的景物,看见它的右侧。
9.凡在视平线以上的景物,愈远在画纸上的位置愈低。
10.凡在视平线以下的景物,愈远在画纸上的位置愈高。
有了以上这些绘画透视知识如果掌握并且运用到绘画中就不会在画中犯常识性的错误,而且构图会合理,符合视觉欣赏的美感。

四. 铅笔的选折 H表示硬,B表示软。6H最硬,6B最软。画素描一般有3支铅笔基本就够了。用HB铅笔打轮廓,用2B铅笔勾正稿,用4B铅笔衬阴影。在实际作画中,只要对铅笔性能有了了解,使用的力度能够把握,也不必拘泥于此,可灵活掌握。

五. 素描的基础就是多画铅笔写生。可先从石膏几何模型开始。接着如瓷器、玻璃茶具,杯与碟、碟与鸡蛋,、石膏头像模型,文具书本、各样质感的物件、室内场景等,一切皆可入画。由单一到组合,从简单到复杂。慢慢可以尝试人物素描临摹和写生。要通过学写毛笔字书法和白描(即用毛笔表现的作品),掌握用笔的功力。

六. 要在画的时候进入忘我的境界,不能急于求成。哪怕一天只画一幅画,只要全身心地投入到绘画的状态就会收到意想不到的效果。要经常临摹名家的素描作品,多看《绘画透视知识》、《怎样画素描》等一类书籍,只有刻苦、不断地潜心专研绘画技巧,才能成功。
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2015-10-01
  第一弹:素描攻略头像的画法
  认识素描头像:
  表现人物特征,生动地反映其精神面貌和内心世界,是人物素描的基本内容和要求
  生活中的人有情感、欲望,有丰富的想象力和创造力,身份职业境遇不同,使他(她)们性格鲜明,神情姿态千差万别。面对不同对象,怎样去塑造和表现,对于初学者,是一个新的课题。
  人物素描,尤其是头像素描,要做到形神兼备,首先要求形准,然后才是神态表现。画得像与不像,关键是能否抓往对象的造型特征,如脸型、五官特点等。作画前观察了解对象,熟悉对象特征,作画时就不会顺此失彼,以致丢掉基本形。同时,画前观察,增强对对象性格的认识,也有助于以后的神态刻。画真人有丰富的局部细节和表情,运动造成的形体变化微妙。对这些复杂的形体,除了遵循一般的素描表现规律和方法外,必须对头部各部分结构作深入了解,从内部结构来理解外部的形体变化,而不是单纯地描摹形体的外表。其实手的画法和绘画教程可以搜索到很多,很多人只想着别人给,而不是自己去获取,这样的心态永远画不好!最简单的例子,威信,你除了用来闲聊以外,你有想过它还是一款强大的学习应用吗?此篇文章便摘自名动漫董飞老师威信公众平台-威信号-meatooman,想学习的同学可以去关注一下,不要再把学习绘画放在嘴边了!这样才能做到生动完整地表现对象。画好人物素描,不是一朝一夕能做到的,应由易至难,循序渐进。先进行头像写生练习,再画半身像,最后才是全身素描。在写生实践中,运用素描基本原理很重要,它能帮助解释难解的现象,但更多的是在不断的作画过程中去体验与感悟,积累经验。只有持之以恒,才能真正熟练地把握塑造对象。
  第二弹:素描攻略颈部的画法
  脖子作为暗部,整体要像耳朵、鼻底这些按不一样做虚化处理,和脸部产生虚实对比,虽然脖子有它的结构,但如果对这些结构过于强调,深入过度,就会导致本来该虚的地方过实,脖子就又会显得很跳,因为不符合逻辑当然也就没有真实感了。
  先是脖子在整个画面中的黑白程度,脖子比衣服重,但比头发浅,跟脸部有明显的明暗对比,这些关系必须明确,否则脖子太浅,就会往外跳,显得平,在打完稿后,就要确定画面的黑白灰关系,先给出头发调子,再给衣服调子,最后确定脖子的明暗。
  塑造时脖子不必过分强调,铺调子时均匀地上一层灰(注意上面说过的和头发脸部衣服的明暗关系,建议用擦笔)然后找准脖子和下颌交界的最重的地方(交界线和投影部分)重下去,这样脖子和脸的关系就基本突显出来了,然后就是照着模特的脖子上的明暗塑造肌肉感。
  点到为止,切忌深入过渡,排线要顺着结构用笔,是曲面的地方用曲线,是肌肉竖向生长的地方用直线,用尖一点4B到8B的铅笔细致地排线,就可以了。
第2个回答  2011-03-06
首先画好素描要选择好适合自己的工具~
铅笔比较适合深入刻画~
炭笔比较适合令效果强烈~
各个方向的线条需要多去联系~
起型时要大胆放笔把大概轮廓定出来~
铺黑白灰要先铺出暗面和亮面~最后才过度灰面~
深入刻画时要细心~把画面乱的地方要收回来~
最后把作品放远看~建议边画边抽少少时间放远看~这样能确保画面整体的黑白灰层次
若要视觉上强烈~建议尽量构图一黑一白的摆放
前实后虚~前面的物体要深入刻画~后面的物体可以放虚,但要保持基本轮廓和黑白灰
应试技巧:
建议竖构图~可以增强空间层次~
物体有意识作出主观摆放~
把自己拿手的放到构图的最前面~主体物放抢眼的地方~自己不太把握去深入刻画的放后面~
构图一黑一白的摆放
人像素描:应大胆去捉模特的特征~特征出来了~形自然就会准~模特会动来动去~但不要去焦虑~只要捉好特征~就准起来~
另外提出一个个人建议~就是多练速写~因为速写是最容易提高和容易和别人分数拉开距离的~
而且速写好了~素描很多技法都可以得心应手~
不知道你是不是美术生~如果是~ 我也是一个过来人~
中国很需要设计的人才!将来设计专业的~只要要能力~就会非富则贵~
祝君好运!!本回答被提问者采纳
第3个回答  2011-03-06
素描注重的是大的体块关系,只要把大的关系处理的好了,细节稍微刻画一些这张素描就是一种那个好画。切忌:画画的时候要从打出着手,千万不要在意开始就谨慎慢扣的这样画出来的画会非常的死板。素描的全过程就是不断地在完善形的过程,形不只是在打形阶段考虑的问题。
第4个回答  2011-03-06
观察细致、用笔狠、准、快
相似回答