第1个回答 2011-02-16
您如果是20岁的话的确是有点迟了,但是自学成才的例子也多。
大小选择:大小分为 4/1 4/2 4/3 4/4 尺寸适用对照表 规格 尺寸 适合年龄 备注 1/8 255mm 4-5岁 1/4 280mm 6-8岁 1/2 310mm 9-11岁 3/4 335mm 12-14岁 身高稍小的成年人,或身高1.60米左右的人 4/4 356mm 15岁以上 身高1.65以上 1/16 基本上作为模型或者摆设的居多。
教材的话推荐《霍曼小提琴基础教程》,上面乐理和小提琴基础知识很全的。
第2个回答 2011-02-16
作为初学者,买一把最普通的琴就可以了,因为是初学 好琴你暂时用不上的 。三百元左右的就足够了。琴面不要有接板,颜色均匀句够了。首先你要学会认谱,但是我想说你要是自学小提琴,。。。。。我觉得有些困难。。没有人指导基本不太可能,。你的姿势 站姿 就算你看图会握弓子。都不一定会拿起。拿的起来你都不知道怎么拉出声音,左右手怎么配合。这不是在这一两句话就可以讲明白的。书上的东西不能用在实际情况里、如果有老师指点,最起码在你识谱的基础上两三堂课就可以能拉《龙的传人》那首曲子。小提琴是所有器乐最难学的一样,如果你坚持自学,我个人认为真的很难坚持,除非你有目标或动力。。。。。。
第3个回答 2011-02-27
你到百度搜“小提琴谱网”
这个网站很多相关的知识,你可以去看看
第4个回答 2011-02-16
自学小提琴---很难,但不是不可能。难在持琴,左右手的指法,弓法从一开始学到贯穿练琴的全过程中一个不断自我纠偏的过程,如有老师就会及时指出,但好在已是网络时代,中国小提琴网对自学小提琴者会提供不小的帮助,当然,也可与拉小提琴的朋友互相交流;能坚持三年说明你确实是喜欢小提琴的;我是在1970年开始自学了三年,那个年代太艰难了,没有教材卖,也没有机会有老师,经济能力也差,收效甚微,后来就中断了;直到2009年12月28日我闲狂书店买了几本练习曲,当即就去买了把琴,又开始了自学的历程,得到的感概是时代进步了,自学的条件太好了!当年的三年换成当今的三年,就绝不同日而语了;也就是说,三年练下来,你一般就不可能会停止掉。至于成效,每个人的天赋有别,悟性有别,所谓成效标准也不同;又不是要成名成家。自学的过程就是要能自己及时发现错误或不足,及时改正错误或加强针对性练习。学小提琴五线谱是一定要能掌握(高音谱)和熟悉(低音谱),当然音乐基本理论也是要学的,这是“学”的问题,但拉小提琴·却是“习”的问题。如能坚持五年,我只能估计你所谓针对普通人的成效标准应该是完全可以了。
专业的系统教材第一本是沃尔法特作品45号,第二本是开塞作品20号,后面是顿特作品38号,37号,马扎斯作品36号,菲沃里洛,大顿特等到最后是帕格尼尼随想曲。
初学者四根弦的微调都应配全,G,D,A,E,四个空弦音准能自己独立调准应该也是一项技能,肩垫也是需要的,一般在买琴的时候是送的。小提琴种类有阿玛蒂,瓜奈利,斯特拉迪瓦利,现在市场上的琴一般都是在斯特拉迪瓦利的基础上作了一定的修正,特点是能兼顾造型和声音。现在,中国是小提琴制造产量第一大国,买把初学者的琴应该很方便,德音牌是国内著名品牌,一般些的知音的琴也不错,买什麽档次看你的经济实力和自信程度,既然下决心了就不能半途而废,否则就是浪费,我建议买把5000-6000元的(毕竟只是初学,很多知识和经验一定要亲自实践)。但一定要货比三家,带上内行的朋友,金陵路乐器一条街宰人太利害,千万小心!
最后,我想再说一遍,中国小提琴网一定会成为你自学道路上的好帮手,你想知道小提琴的种类和区别等都会有答案给你。这是我的亲身体会。
第5个回答 2011-02-16
自学还是很难得,你必须经常练习,你要认识每个音符和符号,有很好的乐感,手指的灵敏也是必须的.准确的拉中弦的同时手指也要按中那个音.在材料上需要A弦,E弦,D弦和G弦四弦是要备用的,还有就是松香了. 大小分为 4/1 4/2 4/3 4/4 尺寸适用对照表 规格 尺寸 适合年龄 备注 1/8 255mm 4-5岁 1/4 280mm 6-8岁 1/2 310mm 9-11岁 3/4 335mm 12-14岁 身高稍小的成年人,或身高1.60米左右的人 4/4 356mm 15岁以上 身高1.65以上 1/16 基本上作为模型或者摆设的居多
小提琴由30多个零件组成。其主要构件有琴头、琴身、琴颈、弦轴、琴弦、琴马、腮托、琴弓、面板、侧板、音柱等。 小提琴共有四根弦,分为:A弦,E弦,D弦和G弦。 小提琴主要构件
小提琴琴身(共鸣箱)长约35.5厘米,由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作,质地较软;背板和侧板用枫木,质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木,指板用乌木。小提琴的音质基本上取决于它的木质和相应的结构,取决于木材的振动频率和它对弦振动的反应。优质琴能把发出的每个声音的基音和泛音都同样灵敏地传播出去。 小提琴有琴弦4根。原均为羊肠制的裸弦,约从18世纪起,低音G弦常包以银丝,使其反应灵敏。现代则将G、D、A3根弦用缠金属丝的羊肠弦或钢丝缠弦,晚近也用尼龙弦。E弦改用钢丝弦,使其在高音区的音色更佳。 小提琴制作成现代这种样式,并非完全从形态美观出发,而是有其音响上和演奏上的需要。小提琴面板和背板有弧度,使其共鸣良好,发音洪亮;琴的腰身狭窄,便于演奏高把位和低音弦;面板和背板加嵌条,除防止木板开裂外,对琴的音质也起一定作用。面板与背板中间有音柱支撑,其位置变化对小提琴音色影响明显。面板左下面粘低音梁,既起加固作用,又具音响作用。小提琴表面的油漆如太硬、太软,或漆得不匀,都会有损于音质。当琴弓与琴弦摩擦使琴弦振动时,通过琴马引起面板振动,又通过音柱使背板振动,E弦振动较少,而G弦振动较大,从而使低音梁有更大振动,并造成共鸣箱的振动。能否使琴声得以充分发挥,取决于琴弦及其张力、琴马质量、运弓的压力和速度。要想把琴的各种音质都表达出来,还要加上演奏者的弓法、指法和揉弦等演奏技巧。 小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此,如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音,是小提琴演奏中最为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说,有以下各种主要基本功。
运弓
优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音,就运弓而言,取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和弦的接触点这3种因素的不同结合。小提琴的弓法繁多,就其主要的有以下几种:①分弓:一弓演奏一个音,音要拉的干净,清楚;②连弓:一弓演奏许多音,在很多乐曲中都会用到,是最常用的弓法之一;③顿弓:音与音之间断开;④跳弓:弓毛离开琴弦。这4类弓法是最基本的,在20世纪中期,连顿弓,即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音,被人视为绝技,随后又出现了“自然跳弓”,即弓毛在琴弦上,而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。
音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高,能与一定律制的音高相符,称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中,随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得,有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度,都与音准有关。就弦乐器讲,长时间演奏及气温上升,均使弦松弛,因此弦乐器音准的突出问题是如何矫正偏低。就管乐器讲,虽然气温上升使管体略微伸长,但同时气压降低,声速提高,频率也随之增高(据实测,气温每升10℃可使管乐器发音升高3音分),因此管乐器音准的突出问题是如何矫正偏高。歌唱及弦乐器、管乐器的音准,当有钢琴伴奏时,都以平均律为准则;但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和,所以在独唱、独奏、重唱、重奏时,常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律,才算达到音准要求。
揉弦
揉弦是小提琴,二胡,吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦,会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。 揉弦是一个小提琴演奏很有表现力的技巧,用它可以来表现不同风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的最佳动作,用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。 肘臂揉弦和手腕揉弦,两者都要练习。以能够表现出最好的音乐特征,来选择揉弦的速度和宽窄。 有几种方法,初学者可以试试,可能会有利于学习揉弦: 1.一是做指端关节前后屈仰动作。先在桌子上练,分别练习各个手指一关节向后躺下(不是完全贴在桌子上),再立起的动作,再分别作左右晃动。由快到慢,最后五个指头一起练习。 2.首先应学会手腕揉弦。其方法可先将手臂放在大腿上或椅臂上,然后将手腕放松前后摇动,力求平均,待动作习惯自如后,再放到指板上练习。 同时要注意: 在手腕前后揉动时,带动手指的关节,手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时,可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松,然后再练习二指和一指。而练习四指时,还可将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的效果更为自如。在手腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是为了更好的丰富演奏上的表现力,适应于各种力度和情绪变化的需要。 3.还有大臂揉弦、手指揉弦。大臂揉弦多用于长的重低音,主要体现出乐曲的浑厚和伤感,手指揉弦多用于半拍的高音,可以表现出乐曲的欢快和优美,而想学好这些,前提是熟练的掌握手臂揉弦。
把位
左手手指在指板上的位置,称之为把位。靠近琴头的把位为低把,靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位,称为换把。换把位的方法有多种,例如空弦换把,同指换把,不同指以及泛音换把等。换把时产生非音乐需要的滑音,是技巧训练不足的标志。滑音可以使音与音之间的连接富于变化,增加一个优美的过度。特别是结合换把使用滑音,是一种富于表现力的演奏手段。
双音与和弦
小提琴可以同时演奏两个音甚至是3个音,也可以分奏4个音的和弦,这不仅丰富了它的表现力,并可不依赖其他乐器的伴奏进行单独演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度双音音阶,是演奏双音的基础,也是小提琴家必须终身练习的一项基本功。小提琴演奏中的左手颤音、泛音、拨弦等,都是一些高深的技巧。 双手技巧 小提琴的左手技巧:音阶、双弦、换把、颤指、泛音、拨奏。 右手技巧有:连弓、分弓、顿弓、跳弓、波弓、击弓、碎弓、双音、和弦等等。小提琴家的魅力不少在于右手神奇的运弓。