电音在国内确实缺乏正确的大众认知，说的直白一点就是很多人对电音有一种根植于心的误解。
都8102年，还有很多人觉得DJ是一种音乐类型、EDM就是电音的全部、电音就是土嗨，个人有点不理解这样的想法是从哪里来的。“嗨”确实是电音的一种特质和氛围特点，但是并不能cover住电音的所有，电音也分为很多种类型，Disco、House、Techno、dubstep、future bass等等等等，每一种风格都有独特的方式能让电音具象化，让听众亲身感受到它的tempo和melody。
以上这是其一，私认为这除了和大众本身的音乐欣赏水平有关之外，没有正确的人或者是活动来普及是一个很大的原因。
国外的电音为什么火？不仅仅是因为外国人对现代音乐的追捧，也是因为从音乐节主办方，DJ，再到痴迷于电音的Raver，都是很好的电音推广者，再反观中国的市场，确实电音节、DJ越来越多，但目前为止都是小众范围，缺乏一个契机让电音像国外一样，变成大众音乐。
之前确实有人想做第一个吃螃蟹的人，《盖世音雄》不知道大家有没有听说过，算是第一档推广电音的节目，一定程度上增强的大众对电音的认知，虽然最后结果差强人意。马上要播出的《即刻电音》，因为还没有开播，暂且不能断定，但是国内很多比较知名的电音人都去了，有当导师的（好像节目里面是叫主理人，我记得之前Duck Man电板鸭发过一篇微博，说是电音圈里介绍厂牌老板，或者一张DJ MIX专辑，或者艺人操刀的精选专辑，都喜欢用“主理人”，这个词更定义了DJ而非Producer的概念，避免了过度把参与人员捧得太权威，看来节目还是做了功课的），也有当选手的，分为了很多流派，每个人的风格也很多元化，选手质量都还不错，能不能让电音像嘻哈那样爆火就看节目怎么操作了，毕竟在我心里面其实火不火都不要紧，只要节目认认真真，走心的推广，让大众认识到真正的电音就足够了。
都8102年，还有很多人觉得DJ是一种音乐类型、EDM就是电音的全部、电音就是土嗨，个人有点不理解这样的想法是从哪里来的。“嗨”确实是电音的一种特质和氛围特点，但是并不能cover住电音的所有，电音也分为很多种类型，Disco、House、Techno、dubstep、future bass等等等等，每一种风格都有独特的方式能让电音具象化，让听众亲身感受到它的tempo和melody。
以上这是其一，私认为这除了和大众本身的音乐欣赏水平有关之外，没有正确的人或者是活动来普及是一个很大的原因。
国外的电音为什么火？不仅仅是因为外国人对现代音乐的追捧，也是因为从音乐节主办方，DJ，再到痴迷于电音的Raver，都是很好的电音推广者，再反观中国的市场，确实电音节、DJ越来越多，但目前为止都是小众范围，缺乏一个契机让电音像国外一样，变成大众音乐。
之前确实有人想做第一个吃螃蟹的人，《盖世音雄》不知道大家有没有听说过，算是第一档推广电音的节目，一定程度上增强的大众对电音的认知，虽然最后结果差强人意。马上要播出的《即刻电音》，因为还没有开播，暂且不能断定，但是国内很多比较知名的电音人都去了，有当导师的（好像节目里面是叫主理人，我记得之前Duck Man电板鸭发过一篇微博，说是电音圈里介绍厂牌老板，或者一张DJ MIX专辑，或者艺人操刀的精选专辑，都喜欢用“主理人”，这个词更定义了DJ而非Producer的概念，避免了过度把参与人员捧得太权威，看来节目还是做了功课的），也有当选手的，分为了很多流派，每个人的风格也很多元化，选手质量都还不错，能不能让电音像嘻哈那样爆火就看节目怎么操作了，毕竟在我心里面其实火不火都不要紧，只要节目认认真真，走心的推广，让大众认识到真正的电音就足够了。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2020-03-21
作为中国首位登上tomorrowland主舞台的中国人，第一位成功签约DJ SNAKER厂牌的中国人，如今已成为中国电子音乐制作人的骄傲，他的代表作品《NEVER》具有强烈的Hardstyle风格，极具个人风格，在中国电音圈可谓“独树一帜”的存在。
这位制作人的名字源自单曲《lean on》的英文歌词“first a kiss fire a gun”的中文翻译，他的电音歌曲具有浓厚江南水乡绵柔隽永的特点，善于在歌曲中将传统和现代风格相互结合，他的网易云账号更是有大量的粉丝，从他的网易云动态可知，他是以为北京建筑大学的大四学生，去年刚刚毕业，祝他在音乐路上走得会越来越远吧
最后想说，想改善和发展中国电子音乐的环境不仅需要一些制作人的努力，跟需要的是完善电子音乐市场的管理体系，和新人的培养机制，只有大环境与个人努力的相辅相成才能使国产音乐走向更高的台阶。
第2个回答 2020-03-21
并不是不喜欢电音，而是国内的电音进入的晚，电音的人才还不是很多，且电音的风格类型很多，主流音乐界暂时没有完全接受电音，还有一点是国人因为与外国人从小受到的教育不同，思维模式、创造性都有所不同，电音产生以来的所有风格类型都是欧美年轻人创造出来的，并且几乎每年都有变化，国内即使要学也有点跟不上。不过电音在国外虽然很受年轻人欢迎，也只是在近些年才逐渐被主流音乐接纳，再向世界各国蔓延的，2000年以后，随着互联网在国内的发展，和80后对欧美流行音乐的推介，国内才在近20年中对电音有所了解，要想进入主流音乐圈，可能还需要些时日。近几年主流音乐圈已经开始接纳电音，一些音乐人和歌手也尝试做电音，比如尚雯婕偏向于电音，相信再有几年，我国的电音也会崛起的。
第3个回答 2020-03-21
虽然都是属于垂直类的小众音乐，但是你看电音和其他的种类相比，无论是制作人的设备要求上，还是听众层面的审美需求上，门槛都要高很多。举一个例子，十档选秀有九档都在唱民谣，现在是个人去成都，一定都会拍张黑白滤镜照片再附上赵雷的歌词；再举一个例子，嘻哈，本来是纯underground的内容，但是即使是凉了的《中国有嘻哈》第二季，抖音上依旧每个网红都在拍给你摘星星摘月亮。
电音呢？啥都没有。我觉得这和它本身的独特性是强相关的。电音的审美在于你去听它的音色，去听它的新鲜劲儿，它的重点不在vocal，所以说它没法给人一种听到就觉得“卧槽这就是我的故事”的共鸣。
审美需求的高门槛，是我觉得电音在中国不受欢迎的最大原因。
民谣当时能火起来，除了有《成都》和某小姐，更大的原因就是大众向往的“诗和远方”，嘻哈能火起来，除了有电鳗之王的小墨镜和张震岳的表情包，更大的原因也是大众向往的“敢说才够酷”。两者，都是一种情绪的释放。
大都市里的人越活越浮躁，物质满足的前提下只能搞一搞精神了，今天丧，明天佛，每天都可以在朋友圈晒出不同的悲伤和忧愁，民谣可以说出他们的文艺故事，嘻哈可以说出他们的real态度……归根结底，都是空有一颗“世界这么大我想去看看”的心，实际上只能坐在办公室敲文档耳机里放歌。
相比之下，同样都是音乐释放情绪。电音里没有“诗和远方”，也没有带着金链子和吊裆裤，只有冰冷的机器去释放制作人的情感，可这种独特性，往往让人感觉更加真实的。因为你没有了别人的故事影响，也没有了外在的视觉影响，你从电音里听到的，释放出的，就是自己最纯粹的情绪。
电音呢？啥都没有。我觉得这和它本身的独特性是强相关的。电音的审美在于你去听它的音色，去听它的新鲜劲儿，它的重点不在vocal，所以说它没法给人一种听到就觉得“卧槽这就是我的故事”的共鸣。
审美需求的高门槛，是我觉得电音在中国不受欢迎的最大原因。
民谣当时能火起来，除了有《成都》和某小姐，更大的原因就是大众向往的“诗和远方”，嘻哈能火起来，除了有电鳗之王的小墨镜和张震岳的表情包，更大的原因也是大众向往的“敢说才够酷”。两者，都是一种情绪的释放。
大都市里的人越活越浮躁，物质满足的前提下只能搞一搞精神了，今天丧，明天佛，每天都可以在朋友圈晒出不同的悲伤和忧愁，民谣可以说出他们的文艺故事，嘻哈可以说出他们的real态度……归根结底，都是空有一颗“世界这么大我想去看看”的心，实际上只能坐在办公室敲文档耳机里放歌。
相比之下，同样都是音乐释放情绪。电音里没有“诗和远方”，也没有带着金链子和吊裆裤，只有冰冷的机器去释放制作人的情感，可这种独特性，往往让人感觉更加真实的。因为你没有了别人的故事影响，也没有了外在的视觉影响，你从电音里听到的，释放出的，就是自己最纯粹的情绪。
第4个回答 2020-03-21
电子音乐（电音）和摇滚乐、爵士乐以及绝大多数现代音乐一样，是舶来品。
电子音乐更加注重音色的探索，将创作的重点放在了音色的调校上面，侧重于用音色营造氛围、表达情感，而想要感受这些隐藏在音色中的信息则需要较高的艺术素养。
中国电子音乐与国外的电子音乐相比，由于起步较晚，还是有一些良莠不齐。
许多中国电子音乐存在着抄袭现象，音乐形式单一，缺乏系统化、多元化。
改善和发展中国电子音乐的环境，不仅需要一些制作人的努力，跟需要完善电子音乐市场的管理体系和新人的培养机制。只有大环境与个人努力的相辅相成，才能使中国电子音乐迈上更高台阶。
电子音乐更加注重音色的探索，将创作的重点放在了音色的调校上面，侧重于用音色营造氛围、表达情感，而想要感受这些隐藏在音色中的信息则需要较高的艺术素养。
中国电子音乐与国外的电子音乐相比，由于起步较晚，还是有一些良莠不齐。
许多中国电子音乐存在着抄袭现象，音乐形式单一，缺乏系统化、多元化。
改善和发展中国电子音乐的环境，不仅需要一些制作人的努力，跟需要完善电子音乐市场的管理体系和新人的培养机制。只有大环境与个人努力的相辅相成，才能使中国电子音乐迈上更高台阶。
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