一旦提及到文学，人们脑海中浮现出的一定是一身青布衣衫、手执书卷的清秀书生的模样，他们立于窗侧，望着远方的风景，目光深沉而忧伤，他们有着非同寻常的细致心灵、文采斐然的文字笔触，在世人眼中甚至是不染世间尘俗。
可今天介绍的这位作家可不是个文艺书生，他驼背弓腰，外形不佳，文字直白朴实，但他有着睿智的头脑，又涉猎广泛，可以自己组装汽车，又能做电影的美术指导，他还具备着一个搞文学的人专有的坚韧、认真。
这个人到底是谁呢？他就是一代著名作家阿城。
一、阿城的成长经历
阿城，原名，籍贯在重庆江津，1949年出生于北京市，是当代"寻根"小说的重要代表人物，除小说之外，他还进行创作和改编的工作。
他的作品主要以淡彩的写作手法书写民间文化，作品之中透露着浓厚隽永的人生逸趣，包含着关于生命、自然、人类和生存方式等等的思考。
在九十年代，他便定居美国，偶尔会有一些杂感的散文被发表出来，在文章中依旧不改他直白的语言风格。
当其他十二岁左右的小孩还在外面玩耍的时候，阿城却已经读遍各大名家的书籍，其中包括、、托尔斯泰、等各大中外名家的优秀作品。
自幼博览群书，让他拥有了比别人更加通透的双眼和细腻的心灵，养成了善于观察思考的习惯，这些都为他以后写作生涯做出了铺垫。
阿城有着较丰富的成长经历。1968年动荡开始，他下被放到山西地区，高一的学业就此中断，从那时候起，他就开始学习画画，当他被调去内蒙古插队时，常到草原写生，之后他又去到云南建设兵团的农场落户。
在此期间，阿城结识了画家范曾，两人成为了至交好友。在此动荡期间，他不断了解各地的乡土风情，也为他的写作积累了不少珍贵的人生体验。
阿城成为"寻根运动"的代表人物。寻根的想法来源于阿城所参与的知青下乡活动，他在其中收获了许多感触。
当时动荡刚结束，改革开放也才开始，在此时间里，他利用自己当知青的经验，走访上山下乡的各地，发现了以前不曾注意过的民俗文化。
他敏锐的觉察力发现许多的传统民族文化不够被人们所重视，过去所谓的"四旧"，才是哺育的土壤，他觉得应该把这些东西重新地挖出来，把有价值的东西展现给人们看，让民俗的文化回归文学，继续作为我们的"根"去哺育文化。
这是一种难能可贵的文人雅量，一般文人作者少有自谑的写法，阿城却满不在乎，而这"谑"得还非常到位。他曾经说过，从前自己小时家穷，书，就总是到书店站着看，所以才"养成个驼背，是个腐朽文人的样子"。
三、阿城的文字至简隽永，坚决拒绝文字带有任何"腔调"
阿城坚持拒绝沾染写作"腔调"，"腔调"这个东西在日常生活中也时常可以看到，许多人写点什么东西开篇就是一些的套词。
或许有时候在看报、杂志的时候也发现一些，还有很多官方的套话仍被使用，多见于一些公司、部门中的公文里。这些"腔调"毫无实际意义，让阿城厌恶。
阿城在自述里就表示过，他最害怕的就沾染任何"腔调"。他说有些人在写小说的时不自觉地会带上某种小说的腔，那是他觉得最三流的腔调，可许许多多的作家都还无法摆脱某种特殊的腔调，包括文艺腔、小说腔等等。
他曾说，作为"寻根"运动的典型代表，有人就随意地把他放到"寻根文学"当中，这样说不能说是有问题，可他实在害怕入了其中的腔调。
阿城写的作品之所以与众不同，是源于对本真的坚持。他写小说的技巧是没有任何技巧，是无招胜有招。文字的风格不仅停留在古典艺术上，还有着自己独到的体会，功底总是实实实在在的。
他常常用一些很短净精炼的句子，读起来是那样的隽永而有味道。他就本本分分地写一个个小故事。其中没有追求什么的教训，也没想传达出什么刻骨的理念在其中，一切都是那么随性本真，看起来没有什么刻意的结构的安排，但这一切又让人觉得巧妙深入。
四、阿城三十多年不再写小说，是中国文坛的巨大损失
阿城三十多年不再"写"小说，不是真的不再写，他只是不再发表。曾经《瞭望东方周刊》采访过阿城，问道："您现在还会继续写小说吗？ "
阿城回答："自然还会写，但不发表，写小说和发表是两码事，没有人说写文章一定要给别人看，我现在就是自己写着玩。至于以后会不会把它们拿出来发表，还是要看相关制度是否有改善。"
阿城并不是不写了，而是再没有发表作品给世人看。阿城不发表文章的原因是不希望自己的文章被删减改动。在《瞭望东方周刊》的采访中，阿城表示，现在随笔已经不怎么写了，以前在《收获》上的专栏也都是很多年之前的事，而且其中敏感的信息也都被删掉了。