高更《我们从哪里来》作品赏析（高更《我们从哪里来》创作意图）

Question

如题所述

Answer 1

高更《我们从哪里来》作品赏析是：“这幅画暗示着它正在热带丛林中展开。中间有一个大溪地在采摘野果，可能暗示亚当在采摘智慧的果实。在他的右边是一个带着孩子的女人。远处，两个穿着长袍的女人正在热情地交谈。他左边的小女孩、少妇和老妇人可能象征着人生的三个不同阶段。背景中有一个神秘诡异的偶像，带有一些印度神的特征。从色彩和构图来看，让人感觉像是远古的原始传说，这样的标题更增添了作品的神秘感。”
拓展：
在这幅画中，左上角在黄色区域里是三行法文，翻译过来是：我们从哪里来？我们是谁？我们往何处去？右上角同样的黄色区域是高更的签名，两片黄色区域都画有花，可见高更的绘画中充满了装饰趣味。
生与死向来都是人类难以解决的难题，画面右下角部分是一个睡着的小孩，三个年龄大一点的女人围坐，象征着人们的出生。与婴儿对应的左下角蹲着的是一个白发苍苍的老年人，她表情忧伤，用手遮着面孔，旁边有一只红嘴的鸟。老年人象征着人类的衰老与死亡。
画面中腰间围着白布的男子双手举起在摘树上的果实，象征着创世纪之初亚当摘的果子，预示着整个人类原罪的产生。同时男子把画面分开两个部分，在生与死之间，是生命的中间过程，属于最旺盛的时期，他连接着出生与死亡，连接着婴儿与老人整个生命的状态。
男子身后是一个背对着的女人，和两个像从梦里走来的女人，她们像是幽灵，梦境里面的人一样，预示了高更相信灵魂这一神秘的东西。画面当中还画着各种动物，有牛、羊、狗、猫、鸡等形形色色的各种生命。
作者简介：
保罗高更出生于巴黎，父亲是位新闻记者，母亲有秘鲁人的血统。年轻的高更当过水手，异国的情调深深留在他的记忆中，并在他以后的绘画创作中发生影响。高更30岁以后才真正走上美术的道路，受毕沙罗的影响，他曾多次参加印象派展览。
1888年之后，高更的作品开始出现一些偏重主观幻想的、象征性的、富于装饰意味的风格。高更一生最重要的作品大都是在塔希提岛上完成的，纯朴的原始性的风土人情及热带自然环境是这些作品倾力表现的内容。高更还娶了个塔希提少女做妻子，从她那里，他了解到许多当地神话和宗教习俗，这些都在他的作品中得到反映。

Answer 2

高更的《我们从哪里来》是一幅充满哲学思考和生命意识的巨作。这幅画创作于高更经历了生活中的种种磨难之后，它以原始而神秘的色彩，象征了生命的起源、过程和终结，以及艺术家对人生和生命的深深思考。
在画中，高更以土地作为母亲，它赋予一切以生命，同时又使生命终结。画中的每个元素都有其象征意义。右边的三个女人围绕一个婴儿，象征着生命的诞生以及家人的精心呵护。摘果子的女人后面，还有两个人在窃窃私语，一个人在望着她们，象征着人们在思考生命这类深刻的哲学问题。
左边是一个白发苍苍的老人和一只白色的鸟，象征着生命的终结。这种象征手法显示了高更对生命终结的直面和勇敢，他并没有避开这一自然法则，而是正面直视生命的终点。这种坦然面对生命的态度，为他的画作赋予了深远的哲学内涵。
高更在这幅画中表现出的艺术风格也引人注目。他以原始、神秘的色彩和简洁的线条，表达出他对人类起源、生命和死亡的看法。他的绘画风格摆脱了西方传统的明暗对比法、立体法等约束，以大胆、平涂的方式将色彩直接涂在画布上，显示出他独特的艺术风格。
总的来说，《我们从哪里来》是高更在人生的低谷期创作的一幅作品，却也体现了他对人生和生命的深深思考和独特见解。画中元素象征生命的不同阶段和终结，以及人们对生命的探索和思考，具有强烈的哲学意蕴。同时，高更的艺术创作风格也体现出他追求原始人气质的同时，又无法完全摆脱欧洲文明的影响，这种矛盾使得他的艺术风格独特而迷人。
这幅画是高更对生命和人类命运的反思，也是他对自我精神世界的深度剖析。通过这幅画，我们可以窥见高更内心深处的痛苦、疑惑和思考，以及他对生命的敬畏和理解。
在画中，高更借用了原始艺术和宗教艺术的元素和形式，创造了一种既具有原始神秘感又具有现代感的画面效果。他的绘画风格充满了原始的野性和力量，同时又透露出他对现代文明的深深反思。
虽然这幅画中充满了对生命和人类命运的思考，但它并不让人感到沉重或压抑。相反，它让人深思，让人对生命的意义有了更深刻的理解。它让我们明白，生命是一个复杂而神秘的过程，我们每个人都身在其中，无法逃避。而面对生命的各种挑战和困惑，我们需要有勇气去面对和解决。
总的来说，《我们从哪里来》是高更的巅峰之作，它不仅表达了他对生命的深深思考和理解，也展现了他独特的艺术风格和创作理念。这幅画不仅让我们欣赏到了高更的艺术才华，更重要的是让我们看到了一个艺术家对生命的热爱和对人类命运的深思。本回答被网友采纳