漫画?漫画是什么?

Question

为什么大部分的人认为漫画不值得被称为艺术呢?
甚至谈到漫画会认为是低层产物。有些更认为漫画家就是宅，只会画画，对社会贡献低，是没出席的职业。然而漫画在绘制时并不比其他艺术不辛苦，甚至有时需要花更多心力。是因为过去历史使漫画难成为艺术吗?还是基于内容让人觉得不及一张艺术画的表达，是过于肤浅呢?各位的看法又是如何?漫画究竟只是产业还是艺术呢?
欢迎说出你的看法
这不是准备文章什么的
只是个人疑问
若能说说你个人认为，为何漫画家被认为是不推荐职业，的理由，可加分!

Answer 1

漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造（设计一个作者所虚拟的世界与规则）两种。
漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。漫画家不仅仅要会画画，还要会编故事。换言之，漫画家就是用一个个方格中的画面来讲故事的人，漫画家=故事家+画家，两种缺一不可。很多漫画的画风唯美烂漫，但是作者忽略了重点，故事才是整个作品的灵魂，作者们笔下的人物和创造出的世界，正是因为有了故事脚本才被赋予了灵魂和深入人心的魅力。这个创作的过程很艰辛，通常都要经历退稿的挫折，没有谁能真正做到一帆风顺（据说专业人士一天只能睡4个小时）。 　　进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。 　　漫画这个画种，在国际上尚无统一的名称。在西方，人们习惯地称之为“讽刺画、卡通、幽默画、反面作品和滑稽画”。“漫画”包含着“随意”画的意思，此后就一直沿用这个叫法。至于英文漫画名称的说法，笔者归纳如次：（一）Cartoon是卡通的总称（包括漫画及动画）。（二）Caricature是讽刺画，特指肖像漫画（或称似颜漫画）。（三）Comics泛指漫画的总称：包括幽默漫画、单元漫画、连环漫画。（四）Comics Strip指多格漫画或称单元漫画、连续漫画。本文所指称的漫画在泛指英文的Comics总称。就形式上包含单幅漫画、多格漫画、连环漫画特征 青山手绘的柯南
早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。 　　什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的集合体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念。 　　是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。那么如何正确公正地为现代漫画下定义呢？纵观漫画历史的发展轨迹，无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而我们总结出，大凡漫画都具有引人开怀；发人深思；启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。 　　什么是漫画的属性？漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。追问

这个数据源是….你自己写的吗

追答

不是，是搜索的

Answer 2

。我不认同漫画是底层产物，那是那些人不会领悟漫画的美好。
好的漫画所传达的含义绝不比艺术差。
漫画的绘制需要丰富的想象力和一颗美好的心灵。
我们保持心中的纯洁，紧紧守护漫画的心。
总之，我爱漫画 漫画是艺术中的艺术！！！！！！！！！！！

Answer 3

我也很喜欢画画
我从未认为漫画是低层产物
我虽然的却有些宅
但画画又有何不对啊
日本不就以动漫出名的吗
而且画漫画也是我的理想
即使有的人不承认
但它是我心中的艺术
况且还有这么多同是喜爱这的同志
费心力画出让自己让他人喜爱的画
我认为很值
很满足
一点都不肤浅
况且其中还隐含着作者的梦想及希望
不要在意别人的言语
只要自己觉察出漫画的价值与美好就好了追问

不知道倾会不会这样想
漫画家画出的其实….是我们的梦想
漫画家的梦想呢
真是如此吗

追答

至少我是如此相信的
漫画中多多少少透出了作者的真实一面或是经历
像火影里的鸣人
就是作者岸本的一个缩影
他并不优秀
也是个成绩不好的吊车尾
他把自己的梦寄托漫画并在现实中为之奋斗
就像是一直在努力让所有人认可的鸣人不是吗？
所以我认为漫画中的人物与现实有着密不可分的关系
是他们自己的梦想及创造出的理想的自己

Answer 4

漫画其实可以说是流动性的艺术，有时你会在几幅简简单单的漫画中体会到心灵感染的来自遥远彼端的优美宁静。有人说漫画是肤浅的，那就是他跟本就体会不到漫画里蕴藏的生机。我也可以打个比方，若一个艺术家把他所制作的一项艺术拿来拍卖赚钱，那也是一种产业。

Answer 5

漫画既是产业又是艺术。
就产业来说，漫画隶属于动漫产业，发展有目共睹，具有经济效益，
同时，这也是一门艺术，不仅表现在其画风的绘画艺术，又以其丰富想象力及内容见长，为广大群众所热爱。漫画能具象并抽象地表达主旨，教授我们一些宝贵的，精神上的东西，并且广具娱乐价值。
至于漫画家被认为是不推荐职业，这是社会功利化的表现，作为兴趣及追求并无不可，只是不同价值观取向的碰撞下，功利不可避免地被与职业分离。
总之，若是喜欢，则可追求。

Answer 6

漫画和写书一样，没什么区别，是不同表现而已，实质是一样的。
所以，我认为，漫画家们和作家们都一样。所以，我认为漫画也是艺术。
蔡康永说：写书的迷人地方在于，你在别人的心里埋下一颗种子，有一天，他会生长，开出一朵花来。所有写书的人，都抱着这样卑微而又正面的期望。有可能是5年后，或者10年后，花儿总会开出来。
我觉得，画漫画的人也一样，也会这样希望着。
就算现在动漫业很商业，我也宁愿相信，还有更多的漫画是抱着埋种子的思想画的，而能打动我们的，也是这样的漫画。
艺术，不就是内心感情的宣泄吗？艺术不需要拿去《寻宝》节目去鉴定，去证明。不需要被放到显微镜下，不需要测定14C，不是吗？所以，漫画也是艺术啊。
你会为了商品哭吗？你会为了商品而心情澎湃吗？你会为了有钱就可以买到的商品而和同学课堂上传纸条讨论吗？那些为了商业而制作只能制作动画，漫画所需要的心血，如果没有爱，你怎么画得出来。我认为每一条线条都可以看出作者的思想，这一点，和书法很想啊。
可是职业，是很现实的。就像想作家一样，想当漫画家也被很多人说不现实。
确实，漫画家的话，很难养活自己。所以，LZ，你有决心吗？你决心要当一个出色的，能养活自己的漫画家吗？你愿意去努力吗？你会不放弃吗？你为了提高画技会去每天画无数的画吗？
你可以问问自己，你可以做到什么地步？
再去讨论，自己该怎么做。
其实，看漫画，更多的是看里面那偶尔闪动的，偶尔出现的，片段。只要有那么一个片段，作者就成功了。