电影《荒岛余生》观后感
曾经早有耳闻 但一直没看过 今天才欣赏 励志的典型
不得不钦佩汤姆汉克斯的老辣演技，整部影片基本就是一个人的独角戏，当年奥斯卡的评委没能再给个小金人，而给了罗素克劳，应该也有某种拉平衡的意愿了。
虽然题材不足以新颖，商业痕迹过于明显（但看了资料说联邦和威尔逊都没有赞助一分钱，也着实很诧异），但丝毫不降低本片的品质和观赏度。
查克经历了人生最大的苦难，圣诞出差、经历空难、流离荒岛、发现伙伴但人已云烟、艰难的生存、无边的孤寂，在点燃希望之时，4年相伴的“朋友”威尔逊却又离他远去，在痛苦和绝望中查克丢弃了船桨，躺在木筏上听天由命，此刻一艘船又把他带回了人间。瞬间回忆，整个就是一幕过山车般的剪影，刹那间幸福的家庭、专注的工作、新密的老友、熟悉的世界，一切都离他远去，凭借惊人的毅力，在小岛艰难的生存下来，只为那一份不舍，只为那一份期待，他也曾绝望，但是枝藤的折断把他推回了现实，让他去面对、去忍耐、去努力，最后他终于凭借着自己的毅力飘向了远方，虽然自己知道路途艰险，机会也只有一次，结果不得而知，但有希望在他选择了坚持，此时的打击却接踵而来，威尔逊在他眼前慢慢走远，他竭力去追去挽留但始终跟不上命运的节拍，杰克信心跌落到了谷底，他选择了放弃。但上帝却在此时又为他打开了一扇窗，一条集装箱船缓缓出现在他身后，一声长笛是查克梦想和期盼了4年的问候语。
英雄凯旋般的归来，一切是那么的自然，但一切平静后查克又将残酷的接受爱人的远行，4年里唯一的信念此刻却留给了他无尽的伤痛，是得了还是舍了，查克最后选择了接受和放手，一切机缘都是那么的天注定，就因为当初如此的专注工作，就因为踏上了那架飞机，一切得失是那么的轰轰烈烈，让人难堪重负。
带着感恩的心的查克一家家送去迟到的快件，最后站在自己的十字路口，究竟何去何从，往哪个方向，相信经历了如此大喜大悲的查克会有自己的选择。
《世贸中心》观后感
大概很多人看完电影的感觉，都是“感动是感动了，不过总是觉得有些遗憾，或者说不满足”。（当然也有很多人是彻底无聊了一场，白白浪费了时间和金钱。）且先不论电影品质的好坏，电影选取的是911事件真实的一部分或者说是一个侧面，来表现导演对整个事件的一种观点和想法，这是否就是大众理解这一事件的最佳切入点，这就是一个超越电影本身而又值得探讨的问题了。换句话说，就是对大众来说，在这样一部反映“911”事件的电影中，你期望看到什么？显然，对中国广大的观众来说，斯通的《世贸中心》并不能满足。
你期望看到：如同新闻或者记录片中那样，飞机撞大楼和大楼轰然倒塌的大场面在电影中通过特技得到真实和震撼的展现？不管你是看热闹也好，还是想自己也身临其境也好，那你都要失望了。在这部电影里，没有飞机撞向大楼的惊险一刻甚至都没有飞机的身影，只有飞机掠过在市区的投影、颇远处撞击爆炸时感觉的震动和冒烟的大楼；没有大楼轰然倒塌的一瞬，只有埋在底下的警察的间接感觉。影片如此明显的“避重就轻”，大概是让人不满的原因之一吧。不论观众的意图为何，那作为电影人，要表现自己和电影的真诚，应该真诚和勇敢的来面对和表现真实的历史事件。这一点在很大程度上不错，但并不意味着每一次都要去揭痛伤疤。曾经的噩梦又何必再一次去展现，特别是对那些亲历过的人们来说。这里并不是说遗忘，或者逃避，反思和教育并不在于那一瞬间的画面，更何况你已经早早的、全面的都看到过了。
如果你期望看到袭击下的人们，他们的惊恐、绝望、求生本能等等人性百态，恐怕你又要失望了。影片中最刺激的画面，大概就是有人从楼上飞跃而下了。但显然，对被袭击者的表现甚少，完全没有电视新闻来的“精彩”。如同上面讲的，在影片中，导演没有对事件进行艺术化的夸张和提炼，反而是可以说刻意的淡化了。这样做如果处理的好的话，可以达到同样的效果，甚至可以有“无声胜有声”的更高境界（但导演处理的并不完美，这在下面再说）。但这样的处理，对普通观众来说是不小的打击。因为普通观众看灾难片（当然《世》片不是典型的灾难片），无疑就是看两点：一是由特效再现的灾难，二是灾难下的人们。前者满足视觉享受，后者为大众单调的情感补钙。尤其后者，人最想看到的还是人，但想看的又不是自己经历的平凡和琐碎，所以很少人经历过的才吸引人。海枯石烂的爱情，灾难下的善恶，以及求生的本能和刺激，《泰坦尼克》、《龙卷风》、《火烧摩天楼》等都是如此。但象“911”这样敏感而重大的事件，显然不能象普通商业片那样来处理。细化到本片来说，又关系到导演个人的思想和艺术表达方式了。
你大概还期望看到在这样的灾难下，那些英雄们的英勇表现吧。你看到了自愿往楼里冲的警察，看到放弃工作自愿来救助的前海军陆战队员，看到不顾自己生命危险钻入废墟的营救人员，看到在废墟上排起长队运送伤员的各色人等，但这些都不是重点。影片最着重表现是两个冲进大楼，但什么都还没干就被倒塌的大楼掩埋了的警察。他们是英雄吗？当然！他们是地到的英雄。但如果是要表现“英雄本色”，显然有更多更合适的人选，比如损失最大的消防员，或者那些真正参与到救险中牺牲的人们。那为什么是他们呢？因为导演要表现的不是“英雄”，而是“人”。真正纯粹的人，不论是什么职业、什么身份，不论是救人、还是等待被救，不论是在现场第一线、还是在别处震惊或焦急等待。
于是，导演要表现的，不是“英雄”，不是还原最真实的历史，不是揭露人性百态，而是“人”。从最本质的人的角度，去看待和再现那一场无法忘怀的灾难。而又因为要表现“人”，所以导演在影片中要淡化那些对人起到“定义”和“限制”的其它元素。但要想让其它元素对“人”不产生任何影响又是不可能的。更何况在这样一个重大事件里，可以表现的又值得表现的方面实在太多，这又让导演无法完全避免，甚至可以说让导演自己都无法放弃。于是，一方面的无法舍弃，和另一方面导演的努力舍弃，导致了影片的相对平淡，和处处点到为止的尴尬。
【绿里奇迹】观后感
“人之初，性本善；性相近，习相远”，我们和我们的祖先们从小就受这种最为根本的人性教育，这12个字成为我们和我们的祖先认知世界与社会的基础，成为被我们奉为理学经典的儒家学派的核心内容；我们大家刚生下来的瞬间，本性都是善良的，大多数人的脑海里这句话是根深蒂固的，但是有没有人想过，人临死的那一瞬间，“品性”是否也是善良的呢？
个人认为，《绿里奇迹》这部电影就是在探讨这个问题。一个关押死刑犯的监狱，被关在这里的犯人都是犯了死罪的，不久的将来要“驾鹤西游”，我们可以理解为阴界与阳界的交接点，作为一个交界点，按照常理这个点的关系会比较复杂，就像两国边境会成为走私与贩毒的场所，两省交界是逃犯的聚集地，城乡交界点是社会边缘人物的天下一样，作为阴阳的交界点，这里自然会有善男信女，也会有牛鬼蛇神，那个讨厌的狱警Percy，与那个后来出现无恶不作的“Wild Bill”就是牛鬼蛇神中的代表人物，从另一个角度去看这两个坏蛋一个是警察一个是罪犯，无形中说明一个问题——作为本片中的两个阶级：统治阶级与被统治阶级都有坏蛋。在这个只有高低贵贱之分，没有善恶美丑之别的小社会体系下，低贱的阶级最终会一个一个走向死亡，高贵的阶级会像中国古代传说中的“牛头马面”所做的工作一样，把每个倒霉的低贱的灵魂送往另一个世界。想想看这是一个多么黑暗与无望的过程。
直到有一天，一个“天使”的出现。但是这个天使不像西方传统意义上说的天使有着雪白的肌肤，均匀的体态，气质的脸庞，穿着白衣缓缓飘来；而是一个皮肤黝黑，身体健硕，面目狰狞，一身“劳动服”的壮汉。请你不要不相信眼前的情景，因为本片的片名翻译成《绿里奇迹》不是一点道理没有的，“奇迹”两个字就从这个“黑色天使”开始。他的来到，打破了这个阴阳交界点的原有秩序，最起码，刚来的时候统治阶级都对这个黑天使的健壮体魄感到畏惧，后来发生的事情与其说彻底打破了这个“黑暗与无望”社会的秩序还不如说“黑天使”用自己的行动感化了统治阶级与被统治阶级，让他们明白了一个道理——无论你处在什么阶级，无论你还能活多长时间，“性亦善”！“黑天使”帮助汤姆汉克斯扮演的监狱领班治好了折磨他好久的尿道炎，帮助看守海尔医好他身患绝症的妻子美琳达，帮助逗鼠狱友德拉克使他的宠物老鼠“金格先生”起死回生；当然他也没有让那两个牛鬼蛇神的代表逍遥法外，他让不管犯人死活，那犯人寻开心的狱警Percy重温了“人之初”的懵懂，让他进了精神病院；让那个连环杀人犯“Wild Bill”惨死狱中。“黑天使”在本片中不仅仅是一个人，也不仅仅是一个神，他更像是那个西天取经回来的唐三藏，他把人们本应该在平时体现出来但是又因为“习相远”的缘故遗忘的做人准则用身体力行的方式带回给众生，重铸那“人之末，性亦善”的人性准则。
这里有片一英里长的绿地，人们叫它“绿里”。不过，它的居民皆为死囚，在绿地的另一头，便是行刑用的电椅。本片之所以叫《绿里奇迹》，可以说是自从黑天使的到来，每个走到“绿里”那头的灵魂都得到了人性的升华，不论是囚犯还是警察，这不得不说是一个“奇迹”啊！当看到黑天使离我们而去的时候，无限伤感涌上心头，为这个悲剧的结尾惋惜，但是影片最后并不是一个悲剧的结尾，黑天使把自己的超能力传个了汤姆汉克斯扮演的狱警和那只老鼠“金格先生”，让他们长生不老，希望狱警可以把这个真实的故事讲给更多的人听，把“人之末，性亦善”的道理让更多人明白，而“金格先生”就是这个故事最有利的活证据。
人终将一死，没有例外，但是，上帝啊，有时，绿里奇迹似乎永无止境！
人性的脆弱 善良 无助 我们有时爱莫能助 使我内心感到很痛苦 原谅我的无能为力 当我行有余力的时候 我会毫不犹豫的
剧中邦尼·亨特演绎的很不错 和蔼可亲 我喜欢 记得我看勇敢者游戏时 我就很欣赏 现在依然如此
参考资料：这是看完这些电影后 我写的一些 作为参考吧 强调 这都是我写的