1、唱法不一
美声唱法多采用鼻咽腔作其共鸣上的调节，一般喉头位置放得较低，咽喉部位较大，声音通道放舌咽壁的上下部位，发音管尽量放宽拉长，以得到基音最大的共鸣；民族唱法是以真声为主，大多采用腹式吸气法，气吸得深，但量少，而形成的吸气管道比较长，不利于高、中、低声音的统一。
2、声音走向不一
美声唱法主张声音从后面上去到头顶，如同一条抛物线，声音的穿透力很强，即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体（鼻腔、额腔蝶腔）后再送出来；民族唱法要求明亮的音色，因此声音的走向普遍靠前。追求声音亲切、自然、直接，也讲究高位置。
美声唱法如图：
民族唱法如图：
3、呼吸运用不一
美声唱法认为呼吸是发声的原动力，气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。要求吸气深，横膈膜联合操纵，按歌唱的需要，使气息冲击声门；民族唱法要求气沉“丹田”，即用横膈膜呼吸。民歌手中，由于某些风格的需要，大多利用胸式呼吸。
4、起源不一
美声唱法起源于欧洲，古罗马帝国当时的教会演唱圣诗和朗诵《圣经》，成为了最早的合唱形式；民族唱法的起源是中国古代民族声乐艺术的演进，从原始的劳动而产生的“号子”开始萌芽，到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成，后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等。
5、共鸣不一
美声唱法讲究声音混合共鸣，真假混合，强调整体歌唱感，要求声区统一，转换音区不能有痕迹，音量大，穿透力强，不必借助麦克风来扩大音响；民族唱法声音多用局部共鸣，允许中间换气，形成独特风格。
1、音色不同
美声唱法不论哪个声部，其音色均比民族唱法要暗一些。美声唱法声音要靠后一些，民族唱法声音要靠前一些。
2、呼出气息排气量不同
美声唱法发声时呼出气息排气量较大。中低声区则要求像叹气那样的排气量，而发高音时则需要像对着远处大声呼唤一样的排气量。
民族唱法则更多是遵循了我国戏曲唱法的呼吸原则指导原则，讲究气量小巧纤细，抑扬有度，因此发出的声音显得秀丽纤巧，具有明亮的金属质感。
3、唱法不同
美声唱法多采用鼻咽腔作其共鸣上的调节，一般喉头位置放得较低，咽喉部位较大，声音通道放舌咽壁的上下部位，发音管尽量放宽拉长，以得到基音最大的共鸣，从而从另一方面得到上部共鸣机构适当的泛音共鸣，这样所获得的声音音量宏大，音质圆润丰满，富有穿透力。
但民族唱法如果采用这种声音（通俗一点讲声音位置靠后）演唱富有民族风格的歌曲，则往往会失去原有的民族特色。
本回答被网友采纳1、呼吸的运用
美声唱法中呼吸是非常重要的，歌唱的呼吸跟自然呼吸是有区别的，针对呼吸的重要性，美声唱法认为呼吸是发声的原动力，它的气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。它要求吸气深，横膈膜联合操纵，按歌唱的需要，使气息冲击声门。
民族唱法也重视气息运用对歌唱发声的重要作用，要求气沉“丹田”，即用横膈膜呼吸。民歌手中，有意识运用深呼吸的人不多，由于某些风格的需要，大多利用胸式呼吸。
2、发声方式的区别
美声唱法要求喉头下降，保持在吸气时的低部位，喉咙打开，特别要把喉咙低部打开，发音管拉长，稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力，开喉是发声的关键。从声音来说，是真声和假声都用，是真假声安音高比例的需要混合着用的。
民族唱法认为喉咙打开的大小或喉位的高低，应就作品风格的需要而定，不能千篇一律地要喉咙开大，允许喉头上下挪动，唱山歌或某些风格性作品时，喉头可上移。民族唱法较美声唱法的喉位略偏高喉咙打开得也较小些。民族唱法多采用真声。
3、共鸣方面的对比
美声唱法讲究混合共鸣，声音真假混合，强调整体歌唱感，整个声区充分发挥共鸣作用，要求声区统一，转换音区不能有痕迹，因此音量大，穿透力强，不必借助麦克风来扩大音响。民族唱法多用局部共鸣，允许中间换气，形成独特风格。
民族传统唱法头腔比较靠前，声音比较集中明亮，称头腔共鸣为“脑后音”，胸腔共鸣为“膛音”。主要是按口腔共鸣应用技术进行歌唱。
4、声音走向的比较
美声唱法，声音成管状，竖向运行，即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体（鼻腔、额腔蝶腔）后再送出来。主张声音从后面上去到头顶，如同一条抛物线，声音的穿透力很强。
民族唱法要求明亮的音色，因此声音的走向普遍靠前。追求声音亲切、自然、直接，也讲究高位置，忌“窝”着唱或“包”着唱。
5、音域的不同
美声唱法由于上下声区贯通，音域展衍最快，一般能达到两个八度，甚至三个八度。民族唱法，作品音域一般不宽，但也有些山歌上下流动很大。
6、咬字部位的异同
美声唱法注重辅音的咬字力度和喷口速度，要求声音圆润柔和，音色偏“暗”咬字部位稍靠后，母音讲究“圆”嘴巴呈圆形。强调牙关的开启和口腔的纵向打开，这种辅音咬字技术，既照顾到了辅音的形态和字音的准确、清晰，又可以兼顾到元音发声技术。
民族唱法极为重视吐字的技术。汉字的吐字咬字要收声归韵，严谨准确，真切清晰，强调“以字带声”，只有字“正”了才会“腔”圆的观点。母音发音较靠前，声音反射至硬腭部分，嘴巴呈扁平状，嘴角向两边分开，让字吐得更清楚。
扩展资料
美声唱法演唱的种类比较多，且各自有其演唱风格，其中包括咏叹调，宣叙调，咏叙调，康塔塔等。美声唱法被认为是人声最大潜力的发挥，声音只是美声唱法歌唱中的一部分，语言美、旋律美、表现风格美、演唱者以独创性表现音乐的自我展示的能力等，都是美声中不可缺少的重要因素。
民族唱法包括的范围比较广泛，如民歌唱法，各种说唱艺术，各种戏曲唱法，民族新唱法等。民族新唱法在继承优秀的民族演唱传统基础上，在声音训练上，大胆向美声唱法学习，注意真假声结合的混声唱法的运用，同时也注意到真声色彩的发挥，充分发挥人声各腔体的共鸣效果。
就是觉得现在唱歌感觉嗓子太用劲，声音也不稳定。
怎样的气息是合适的呢。我老是感觉要不就是吸得太满唱不出来，要不就是气不够用。而且我唱歌时身子紧张，有点僵。每次唱完都觉得可累。是什么原因呢，麻烦你了。谢谢！
追答有国外著名歌唱大师用一句话总结过正确的发声方法“在全身放松状态下，身体各发声器官协调程度越高，声音的质量就越高”，我们姑且不说“身体各发声器官”具体指哪些部位，但是从这句话可以看出，人在歌唱的时候，全身一定要保持在绝对放松的状态下，无论哪位歌唱名家的发声方法，只要脱离了“全身放松”四个字，就会变得毫无意义。因此，这位同学，建议你将自己身体主动去放松，在放松的基础上去吸气（我还要强调，要用金铁霖教授提倡的“腹式吸气法”，不要去用所谓的“胸腹式吸气法”，切记，吸气时要完全摆脱胸口的干扰，否则的话，歌唱时的气息一定会越吸越高，越吸气越僵，越唱越没有状态，从而导致完整的演唱完毕一首歌时非常累，时间长了甚至会引起病变。）
追问谢谢你的帮助。很有收获。我是今年的声乐考生，再过几个月就艺考了。这两个月能让自己的声音变规范吗。我也不要求太好。谢谢了啊。给你多加分~
追答不用谢，希望你每学习声乐一段时间就来看看我给你说的这些话，等你在大学期间把发声方法掌握的很轻松自如的时候，再来看看我告诉你的这段话，你就全明白了。祝你成功，另外要提醒你的是，学习声乐要一步一个脚印，声乐没有速成法。祝你成功喽！想和我继续交谈的话加我号吧，我的号在资料里有。借你的问题说一下，如果有其他网友想和我探讨学术上的问题的话我也很欢迎哦。
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