86版的《西游记》从开播以来，征服了几代人，作为大多数90后来说，无论是什么假期，电视上各个卫视总有好几个在播放《西游记》，直到现在也是如此，为什么86版的《西游记》无论是特效还是画质甚至各个方面，都远远不如现在的新版却还是经久不衰，有着那种无穷的魅力，下面我来分析一下。
1.优秀的导演：86版《西游记》的总导演是杨洁，是中国电视第一代导演，也是第一代女电视艺术家，更是中国第一位女制片人，她却创造的这个影响几代的经典之作，这离不开用心，在制作过程中，她明白要翻拍的是一部雅俗共赏的历史名著，这个任务非常的艰巨，制作剧本，选角，选景，筹集资金等等，杨洁导演都一一克服，一般人都认为这种事情不应该是一个导演应该撑起来的，明明可以分摊给很多人一起来做，但是她却执意要自己来做，一个这么优秀的导演怎能不让人放心，86版《西游记》的成功，离不开这位伟大的导演。
2.敬业优秀的演员：86版《西游记》的演员，放在现在，如果我们能看到他们本人，可能很难相信其中的某个角色是他们来扮演的，但是，在以前拍摄期间，他们可个个都是小鲜肉，演技是现代演员所难以比拟的，就拿其中大家最喜欢的一个角色孙悟空来说吧，扮演孙悟空的是六小龄童老师（以下都叫老师），老师从小学艺，高中毕业后进入艺校，专攻武生，老师能够在西游记中选角脱颖而出，这和老师自己的的家世也是有很大关系的，老师的家被尊称为“猴王世家”，在之后的选角中有着很大的优势，但是选角的成功也和老师自己的努力有关，记得总导演杨洁在回忆中说过孙悟空的那个火眼金睛，是很难展现出来的，要一直保持一种给人眼前一亮的感觉，六小龄童老师为了训练自己的“火眼金睛”，每天晚上都坐在蜡烛面前保持专注，慢慢的，经过这种努力和天赋，练就了一身“火眼金睛”。这才是真正的敬业的，优秀的演员。
3.播出之后群众的支持：86版《西游记》在播出之后，引起了很大的反响，群众们对于国内的电视剧有着很高的热情，我记得我爸爸说过，当初每天晚上播放西游记的时候，都是一群人围着一个黑白电视看的，一般都是二三十个人围着看，可以看出来当时的群众对于86版《西游记》得喜爱之情。
86版《西游记》的成功，离不开任何一个人的努力，无论是否参与其中，我们都贡献了自己所能贡献的，西游记的魅力不仅仅是一种历史感，而是一种精神，86版《西游记》所带来的是正能量，是很多人所能接受的，是很多人难以忘怀的。
86版西游记的主创人员是实实在在的走过了很多地方，亲身体验了“九九八十一难”的艰辛。在这个过程中，演员和角色更加水乳交融。付出了这么多，自然就会爱惜羽毛，自然就会把每个细节打磨精细。
二、演员演技
西游记的脚本，更符合中国脸谱化的审美标准。因此演绎难度并不算大。角色拿捏相对容易，不容易走样。难得的是六小龄童这个灵魂人物。猴戏出身，从小就有硬功夫，戏曲艺术完美融入电视艺术。这可不是电影学院能教出来的。你如果了解旧社会戏曲人对戏的态度，你就知道一招一式绝对是“真玩意儿”。
三、天时地利
西游记原属四大名著之一，流传了千百年的神话故事，一代又一代的去粗取精，使得本子自然不会差。加上1986年这个时间点，电视正在普及，人们对神话体裁、电视特效还都接触不多。所以，口耳相传了千百年的神仙妖怪，道佛两道，突然要集体大亮相，怎么能不让人流连忘返呢。二十几集的连续剧，往往一年只能看一两遍，还不见得都能看全了。少一集，就可能漏看几个妖怪，错过几位神仙。自然是年年播，年年火。无形中起到了饥饿营销的效应。
四、老少咸宜
编剧在原著故事中进行了适当的改编，将师徒四人形象可爱化、卡通化，更加符合全家观影的美好体验。家长想从里面给孩子讲讲道理也可以，给孩子讲讲历史故事也可以，跟孩子一起开怀大笑也可以。至少孩子看的是名著，而不是胡编乱造的电视剧。这一点让西游记的故事雅俗共赏，老少咸宜。传播久远不在话下。
五、后无来者
按说，随着技术的成熟，西游记这种片子肯定会被后人赶超，但中国的文艺工作者近些年来实在让人失望。从歌曲、电视剧、电影、动画、小说等等大众艺术方面，好作品是日渐凋零。越来越少。你现在听到的儿童歌曲居然和二十年前小时候听的没多大区别。家长想要给孩子普及一下西游记，挑来挑去，还不是只能挑中86版的西游记。这一点是86版西游的幸运，却是我们这个时代的悲哀。