以商业内容的节目越来越多，为什么？请界定节目的受众群，受众群看这类的节目满足了什么需求？

Question

如题。
快点 快点 答案
搞点论点论据的东西来

Answer 1

　　为营利而制作的影片，相对于艺术电影。
　　为盈利而制作的电影，相对于艺术电影。商业电影专指票房，从编剧到导演及演员均为此角度考虑

　　商业电影 Commeredia film
　　相为于艺术电影一词，一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片。在西方则以美国好莱坞为商业影片的大本营，重娱乐而不重现实。电影需要大量的观众，且观众也需要透过商业管道才能看到电影，但是这种商品性与商业电影的本质并非一致的，商业电影并非都是商业电影，而娱乐强的商业电影中具有社会性与艺术性的也不少。因此商业电影与电影的商品性被非一致。

　　文学艺术片本意为文学作品改编成的电影，现在已经是专门针对商业电影而言的一个定义。商业电影是相对于艺术电影，或者说文艺片而言的。顾名思义，艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。所以我们所看到的所谓艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，于是这个导演看见那个导演的方法受欢迎就拿来借鉴，日久天长就难免落入俗套。但事实上，在高度物质化的现代社会，即使是一部艺术电影也必须或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有艺术成分。完全的商业和完全的艺术几乎不存在。其实按照通俗标准来说，商业电影就是为了盈利而专门拍的电影，艺术电影则反之，不为了盈利，仅仅为了艺术、理论、宣传教育等而拍摄，但是市场经济以后，纯艺术电影丧失了生存和发展的环境和空间，于是我们现在经常看见所谓的文艺电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的境界，同时也是提升其商业竞争力，而在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也获得票房和影评的双赢。所以说，严格的商业电影和艺术电影现在不仅没有狠严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉，我们一般还是通过习惯性判断，和电影表达的内涵以及导演的执导思想来确定一部电影的大致方向。

　　不知何时起，电影江湖这个血雨腥风之地流传出这样的话———“商业电影是垃圾”，“冯小刚乃丐帮帮主”。此语流传至今，冯大导演现在如果想要辩解些什么的话，恐怕已是难堵众人悠悠之口了。难怪冯导会仰望长空发出如此之感叹———商业电影惹谁了？

　　这些言传无非是从一些酷爱所谓“艺术电影”的电影人不屑之口流传至“人间”的。他们推崇的永远是———塔尔科弗斯基、侯孝贤、基耶斯罗弗斯基、贾樟柯、黑泽明等人的一系列不太适合大众欣赏的艺术电影。但问中国十三亿人口中，能有多少人可以在忙碌了一天之后，还能如此闲观大师之作，做一番人生哲理思索，感叹人生？非也？！难也？！

　　在一场商业电影散场后笑出一天的疲惫，挥别白日的懊恼，如此有何不可？“酷爱大师的人们”有句话大概也常在你们嘴边闲挂：“大师的时代亦然过去”。没错，连我们的侯大师也要往商业电影迈步，一部《海上花》，聚集无数当红艺人，但票房还是居低不升，侯大师事后自嘲到“商业电影也不好搞啊，搞来搞去又搞成如此，对不住投资老板”。

　　要说冯导，也是在经历了开篇之作《一个和八个》毫无票房可言之后，投身于商业电影怀抱之中。前一阵《手机》事件，大概又是冯大导的炒作新招吧。你崔永元越是骂，越有人爱看，人人疑神疑鬼互相揣测，让人疑惑这老崔挺聪明的一个人，怎么就着了冯导的道儿了呢。这票房是直冲云霄。冯导正趴那儿偷着乐呢。

　　商业电影支起了整个电影市场的运行发展，它适合于大众消费。电影开创之初也就是打着“为大众服务”之口号而昂首挺入众人眼帘。问众朋友一句？商业电影延续鼻祖之精神何错之有？！

Answer 2

商业节目越来越多是经济社会发展的一个阶段,也是必然趋势,但是这种趋势只是暂时的占据主流,到一定阶段会向文艺节目转换.受众在观看此类节目时并不一定会觉得满足,甚至会产生反感,但是不看又没别的可看,此类商业节目具有普遍性,不看它就没得看.所以部分受众是被强迫着看而不是自己主观意识想去看.

Answer 3

商业节目的增加是和经济发展有关的，同时还有就是受众的需求，看这类节目是满足自己的视觉需要，可以算作是一种享受。我就比较叫喜欢商业节目，这是适应社会趋势的。

Answer 4

有线台 不播 怎么搞钱