我觉得是周杰伦。至少对大陆影响最大的是他。他和陶喆是将R&B风格引进华语流行乐的人。而华语乐坛流行中国风，更多地要把功劳记在他和方文山的头上。对周杰伦，大家有很多误解。
凤凰卫视主持人胡一虎曾来我们学校演讲。他说，周杰伦音乐上的才华是无可否认的，同时方文山那种唯美的歌词也帮了他很多。一个人总会被忘掉的，但有些人会被人记住成为回忆，在人们的记忆中保持更长的时间。例如邓丽君，我们记住的是她歌声中那种温柔、柔美。如果说有一个歌手能被这个时代的人记住的话，那他就是周杰伦。这是原话，我在现场听讲座。有机会的话，你们可以找找视频。
“天青色等烟雨而我在等你，炊烟袅袅升起鬲江千万里，在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸。。。”“谁在用琵琶弹奏一曲东风破，岁月在墙上剥落看见小时候。。。”“童年的荡秋千，随记忆一直晃到现在。。”
这种音乐和词是在其他港台歌手那里见不到的，而大陆则更没有。
我没有追星，也没娱乐偶像。我并不喜欢他所有的歌。他为人处事怎样不知道。但他的才华和对流行乐的贡献是不可否认的。他本人几岁大就学习钢琴，达到职业钢琴手的水准，正规音乐学院毕业，自己作曲，对中国传统文化和西方古典音乐都感兴趣，并且也在他的音乐中融入了这些因素，某种程度上是集大成者。他从后台打杂到前台（其实后台打杂期间已经为刘德华、张学友这些大牌歌手写过不少歌，你们不了解而已）。他对推动流行乐所起的作用，可比改革开放初期把流行乐和MTV带入中国的邓丽君，杰克逊（当然对价值观念的冲击还不如这述两人）。香港四大天王。王力宏等在这方面的作用还是稍逊一筹。在他开始出名时，台湾乐坛呈现多元化而香港流行乐坛已经慢慢没落了。因为香港流行乐太单调，至今仍是。其实周杰伦是个比较传统的人，不擅言语的人，如果有视频录像，建议看看凤凰台对他的专访。
其实第一次听周杰伦的歌是一首《双截棍》，我很反感。原因很简单，就是咬字不清，音乐太吵。在那之前，我基本不怎么听流行歌曲，除了几首八十年代的。这也是家庭环境影响。到听到《东风破》时，崇尚传统的我第一喜欢他的歌。可以说是他音乐创作的一个高峰，那时在操场上听广播听到的。很多人都是喜欢他一个路线的歌《东风破》《菊花台》《千里之外》《兰亭序》《青花瓷》等。其实听多了，也会对他一些咬字不清的歌听出味道。高中入学听到《七里香》，后来对他的反感没有了，反而在落寞的时候都喜欢听听《世界末日》《对不起》这些歌。周杰伦并不像一般歌手一样，只把歌唱内容限定在恋爱里面。他的专辑以《叶惠美》以母亲的名字命名。他的一些歌《爷爷泡的茶》《外婆》、《止战之殇》、《刀马旦》、《霍元甲》有亲情，有关于伊拉克战争，关于传统文化，关于民族英雄人物。周杰伦出现的意义，与摇滚第一次在北京的舞台上演出是类似的。摇滚进入中国大陆、邓丽君在一片沉闷的红歌中融入一丝暖流已成为改革开放的标志。而他自拍自导自演的电影《不能说的秘密》也比很多大导演真实很多。其实在拍《黄金甲》的过程中，他虽然演的不好，却喜欢搬着凳子看周润发和巩俐演。张艺谋都说他能这样谦逊，看来天王的封号也不是白搭的。这就是他成功的地方。
大多数中年人是不接受他的。你们不需要全盘认可这种形式，也没支持的义务，但是应该看到他得以存在的价值。我知道很多年轻人盲目追星。只是流行乐的出现有必然性，这是大规模城市发展之后才出现，多从文化角度看待它。它本身没有好坏之分，关键在于你的音乐表达什么内容。其实如部分人所讨厌的像“狗吠”一样的说唱风格是肯定会进入华语乐坛的。只是时间迟早的问题。即使不出现周杰伦，也会出现李杰伦，陈杰伦。但是没有周杰伦，就不一定有人会把rap和blue结合起来。blue的创始者是beatles，欧洲流行文化代表。rap属于美国黑人。属于黑人文化，包括爵士乐。没有周杰伦，更未必有这么多歌手努力去把中国风融入到流行乐中。没有周杰伦，或许流行乐会朝你们更讨厌的方向发展。西方流行乐还有很多种风格，什么重金属将让你们更难接受。传统音乐需要多元化，需要创新。从本质上说，我甚至觉得周杰伦做的与传统文化工作者是殊途同归。
并不是他所有的音乐都值得肯定，但他有存在的价值。今天这帖子比较简单。以后有空再详细叙述。欢迎提不同意见。
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