第2个回答 2012-04-08
宋、元是中国史学发展的一个重要时期,从宋元时期开始中国史学的发展进入到一个新的阶段,取得了辉煌的成就。基本上宋代开创了一些史学编著的新体例、新方法、新思想,后两者加以继承并发扬,但由于具体时代背景不同,两者又呈现出自己的特点。
宋代是中国封建时期史学的鼎盛期。当时由于内忧外患形式的加剧,“使得北宋最高统治者们实在没有余力再去对文化事业的各个方面实行其专制主义。因此,他们对于儒释道三家无所轻重于其间,对于思想、学术、艺术领域的各个流派,也一概采取兼容并包的态度。”加上当时印刷术的发展,造就了“中国史学莫盛于宋。”史学发展到北宋的一个显著特点就是史书数量大增,据《四库全书总目》统计,史部书564部,21950卷,宋人著作189部,5644卷。宋代史书(部)占清初以前三分之一,卷数占五分之一。北宋史学的另一特点就是开创了多种史书体例,如:司马光主编的《资治通鉴》,是中国第一部编年体通史。这种编年史体,称为通鉴体,成为后来编年史的通用体裁。南宋袁枢撰成《通鉴纪事本末》,开创了纪事本末体,另外还有典制体、方志、纲目体、学案体、金石学等等。
北宋史学的发展还得益于官修史学的重视和私修的盛行。当时的史书编撰机构比较完善,设立了八大修书机构:起居院、时政记房、日历所、实录院、国史院、会要所、编修敕令所、玉牒所等。这导致了官修史学成果丰硕,编修完成起居注、时政记、日历、国史、实录、会要等。同时民间开文禁,允许私修,也促使一批史学著作出现,主要集中在唐、五代十国史:宋初,薛居正《五代史》(即《旧五代史》);宋仁宗时,欧阳修成《新唐书》等。
在了解宋代史学发展概况时,其中出现的一些意义深远的巨著也令人赞叹。司马光的《资治通鉴》,它是一部编年体通史,这种编年史体,称为通鉴体,成为后来编年史的通用体裁。同时它文献资料丰富引书226种,以至于做学问“后世不可无此书”。加上文字流畅、思想鲜明又称为一部有价值的文学名著。郑樵《通志》,史学的集大成者,内容丰富。马端临的《文献通考》,为后人留下史学研究的第一手资料。
元史学同两宋史学有非常密切的联系,它一方面表现出自身的民族特点,一方面又鲜明地反映出对于多民族国家历史的认同,是中国史学反映统一的多民族国家之历史进程的重要组成部分。首先,随着“天下一家”,承认元朝统治,总结“行汉法”历史经验的思想被日益提倡;在夷夏观、正统观的论辩中,史学思想中积极的、进步的民族观念冲破了“夷夏之防”,在辽、金、宋三史编撰的问题上摈弃了以辽、金为“闰位”,以宋为“正统”的偏狭观念,从而确立了“三史各与正统,各系其年号”的原则。从而保证了辽、金、宋三史对各少数民族历史的丰富记载,这在历代正史的编撰中具有特殊的意义。其次,元代开疆拓土,建立了规模空前的大帝国,开创了中西交通的新时代,形成了元代社会对外开放的特征。与此相适应,元代史学的世界性意识也特别突出,边疆史地、域外史地著作的数量不断增多。元代史家的世界性意识通过大量的史地著述表现出来,这一时期的具有代表性的边疆、域外史地著作如《长春真人西游记》、《西使记》、《真腊风土记》、《岛夷志略》、《北使记》、《安南行记》、《异域志》等等,记载了西部、北部边疆,包括中亚、西亚、南亚、东南亚以及欧洲、非洲等广阔领域,对域外史地认识的广度和深度皆超越了前代。然而,由于元代毕竟只是一个马上民族,统治时间较短,汉化较浅,因而在史书的编撰上又暴露出来一些轻浮
在官修史书弱化趋势明显的情况下,私修史书则比较兴盛。重修前代各史:柯维骐《宋史新编》、王洙《宋史质》、李清:《南北史合注》等.
文学。你可以参考 宋元文学史 这本书
书画 南北艺术传统 古代木构建筑:喻皓《木经》、李诫《营造法式》、保国寺大殿(从三分的比例来看,建筑立面就由前代的厚重沉着变为轻盈俊秀,体现了宋人的审美倾向)、佛宫寺释迦塔(空间造型高拔沉稳,远观如天柱地轴,形象刚健,近看则变化有致,疏密相同) 佛教石窟艺术:大足北山第125号数朱手观音,北宋(被称为“北山石刻之冠”)、大足宝顶山第18号摩崖养鸡女,南宋(衣着朴实,表情和蔼,使人完全忘却了这是在宗教的背景下进行说教)、李公麟《圣贤图》、武宗元《朝元仙仗图》
综上所述,两宋三百余年的南北文化发展,调动了文人士大夫、宫廷画家、民间艺匠以及方外的僧道,共同来表现他们对生活的细心观察,创作出了这个时期辉煌的视觉艺术成就。
翰林图画院 《群鱼戏藻图》(艺墨色为主的钩描渲染,把水中游曳的鱼儿表现的极为真实)、崔白《双喜图》(以败荷浮雁和水上风物,借助水墨的笔致,显示出残缺的美感)、赵佶《柳鸦芦雁图》《芙蓉锦鸡图》、李迪《鸡雏待饲图》、《四天王木函彩画》、赵佶《听琴图》、张择瑞《清明上河图》、李唐《采薇图》、马麟《静听松风图》、李嵩《货郎图》
山水画的黄金时代 李成《茂林远(山由)图》、范宽《溪山行旅图》、许道宁《渔夫图》、郭熙《早春图》、米友仁《潇湘奇观图》、《山峦侯约图》、《丹枫哟鹿图轴》、武元直《赤壁图》、李唐《万壑松风图》、马远《水图卷(四幅)》、夏圭《溪山清远图》
文人书画家的追求 苏轼《黄州寒食帖》、黄庭坚《诸上座帖》、米芾《蜀素帖》、苏轼《枯木怪石图》、李公麟《五马图》、赵葵《杜甫诗意图》
中国陶瓷的巅峰 双耳三足鼎,宋、双贯耳瓶,南宋、玫瑰紫釉盆托,北宋、刻花白瓷瓶,宋
蒙古和元帝国 均釉贴花双耳三足炉、元世祖出猎图、水墨山水,元,山西大同宋家庄冯道真墓、永乐宫三清殿藻井、朝元图,山西苪城永乐宫
元初的江南画坛 郑思肖,墨兰图卷、龚开,中山出游图
赵孟頫和书画一律 赵孟頫《洛神赋》、鲜于枢《苏轼海棠诗》、赵孟頫《双松平远图》《水村图》《红衣西域僧图》《秋郊饮马图》、任仁发《二马图》、赵孟頫《秀石疏林图》、高克恭《云横秀岭图》
元中后期的文人画艺术 李士行《古木丛篁图》《山水图》、黄公望《天池石壁图》《富春山居图》、吴镇《渔父图》、王蒙《青卞隐居图》、倪瓒《六君子图》《渔庄秋霁图》《竹枝图卷》、方从义《神岳琼林图》、张渥《九歌图卷》
喇嘛教和其他宗教艺术 庙应寺白塔、欢喜金刚,莫高窟第465窟、千手千眼观音,莫高窟第3窟、萨迦南寺、居庸关云台、居庸关云台天王像浮雕、凤凰寺、清净寺
第3个回答 2012-04-08
宋代文化空前进步,理学、文学、史学、艺术以及科学技术领域硕果累累,二程、朱熹、欧阳修、苏轼、司马光及沈括等优秀人物,享誉千古;而活字印刷、指南针及火药的发明和应用,更对人类做出了杰出的贡献。
宋朝是个群星汇粹的年代,寇准、包拯、欧阳修、范仲淹、王安石、苏东坡、沈括、岳飞、朱熹、李清照、辛弃疾、文天祥等等一大批在中国乃至世界史中光彩夺目的人物。宋朝因为极其重视文教,学术文化的成就极高,中国文化至此更趋精深成熟,所以更方面的人才也就不断的涌现了。明人宋濂谓:“自秦以下,文莫盛于宋。”唐宋八大家,宋朝占了六位,除“三苏”苏洵、苏轼、苏辙外、还有王安石、曾巩、欧阳修。宋四大书法家:苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。理学家北宋二程:程颐、程颢。南宋东南三贤:朱熹、张拭、吕祖谦。南宋四大家:陆游、杨万里、范成大、尤袤。重要的是宋朝许多名人文化大家,都是出身贫苦。范仲淹、欧阳修都是单身家庭出身,自幼贫寒。范仲淹一岁时父亲就去世了,母亲谢氏带着尚在襁褓中的仲淹改嫁朱姓的人家。范仲淹从小生活极其艰苦,喝粥度日苦读。欧阳修年少时家里买不起笔纸,他母亲用芦秆画地教他识字。最终两人都通过自己的努力,成为文化大家,朝廷重臣,国之栋梁。范仲淹、欧阳修或许命运相近,两人成为真正的朋友。王安石、苏洵、苏轼、曾巩都是欧阳修培养扶植起来的文化大家。苏轼又培养了著名的苏门四学士:黄庭坚、秦观、晁补之、张耒。陆游是曾巩的学生,陆游、辛弃疾是好朋友,他们在一起的交往聚会组成了文化沙龙、文学俱乐部。宋朝民间涌现了许多的文学社体,总之宋朝是文化人的天堂。
宋四大书法家:苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。宋代涌现许多著名画家主要有范宽、郭熙、赵佶、李唐、马远、夏圭、张择端等。最能代表中国画最高艺术水平的就是宋代山水画的博大与意境!宋代山水画家人才辈出,各有专长和创造,北宋李成的塞林平远,范宽的崇山峻岭和雪景,许道宁的林木野水,郭熙描绘四时朝暮、风雨明晦的细微变化,惠崇、赵令穰的抒情小景,米芾、米友仁父子的云山墨戏,李唐、马远、夏圭高度剪裁而富有诗意的山水反映了山水画艺术的不断变革和发展,与刘松年共称南宋四家。
宋朝是一个诗歌的国度。宋朝诗歌是一个巨大的宝库。里面有各个方面的知识财富。但这个宝库,我们认知开发的极少。宋朝的诗歌是唐朝诗歌的延续、再发展与突破。宋朝的诗人更广泛、诗篇更丰富。诗歌的种类、形式在宋朝达到丰富。宋诗创作数量空前丰盛。北京大学正在编纂《全宋诗》,据初步统计所收作者不下九千人,为《全唐诗》的四倍。《全宋词》辑录,共收词人一千三百余家,词章近两万首。孔凡礼《全宋词补辑》,又增收词人百家,词作四百多篇。
宋代多高产诗人,陆游自谓“六十年间万首诗”。陆游现留存诗篇九千三百多首。杨万里写过两万多首。但现在只留存的一小部分。南宋四大家之一的尤袤留下的诗篇就更少了。那么多伟大的诗人写了那么多首诗歌,我们更多的人只能有机会读到他们几首诗,可以说连皮毛都没接触,别说体会他们的精骨了。宋诗反映社会视野较前有所拓展,切入生活力度有所深化。宋与唐的时代气象与氛围不同,诗家又勇于创新,因而形成与“唐音”殊异的“宋调”。宋词作为新兴的合乐诗体,既可传诵于文士案头,又能流播于乐人歌喉,强化了它的娱乐性和传播力,拥有众多接受群体。
宋是中国文明的第二次浪潮。不仅使神韵文明向绝对化发展,还使平民文化发展起来。戏艺,有滑稽剧、杂技、傀儡戏、皮影戏、说话、杂剧等等。其中杂技就有上百种。宋人小资情节严重,宋词中抒发的感情大多都是抒发那种浅斟低唱的闲情逸趣。宋词体现了宋朝稳定的政治局势、繁荣丰富优越的社会生活。娼妓业的兴盛起源于宋代城市经济的高度繁荣。宋代的娱乐业则分得更明确,大致分为了“官妓”、“声妓”、“艺妓”、“商妓”四类。宋代的“妓”并不是现代意义上的“妓”。大部分可以买艺不买身。她们大多数相当于现代的文艺工作者。她们一般都是才貌双全的,有的人对琴、棋、歌、诗、书、画、等有很深造诣的,有的可以称上是那个方面的艺术家了。“官妓”是最为人们仰慕。她们不只是相貌出众,还非常有才华的。她们品貌、学识、才智和艺术趣味都非常出众超群。现在的演员明星、或从事文艺工作的女人都难以比上她们,因为以前的红楼女子是从小培养、不断的熏陶出来的,而现在的一些演艺界女士,长得漂亮点只上两年学就有可能成为明星……可以说一个宋代的名妓,要比现代的女明星强不少。
元代在文化上基本上乏善可陈,值得一说的是元曲,有关汉卿、马致远、郑光远、白朴四大家。书画上有倪瓒、赵孟頫等名家。
第4个回答 2012-04-08
在这一时期,对道德和人伦产生了一种近乎宗教的信仰。在史学领域的典型表现是正统论被赋予了新的解释。所谓正统,即合理的历史统序。魏晋南北朝时期,由于政治上的分裂和政治立场的不同,正闰之辩时有表现。沈约著《宋书》,斥北魏为“索虏”,魏收作《魏书》,指南朝为“岛夷”。吕氏、王莽、武后以及汉之魏、吴,晋之汉、赵、诸燕都是“伪统…‘窃统”。为了更好地体现历史的道德,“《春秋》书法”得到发展和完善。朱熹所撰《资治通鉴纲目》,即将历史事实的表达方法与道德理念有机结合起来,通过“书法” (用字规则)来严篡弑之诛,倡节义,明道德,成为宋代义理史学的典范,对后来的史学发展产生了深远的影响。宋元明时期,官修史书的制度得到了进一步完善。自宋迄明,官修正史计有《旧五代史》、《新唐书》、《辽史》、《宋史》、《金史》、《元史》等6种。这一时出现了司马光《资治通鉴》和郑樵《通志》两部代表性的通史著作。宋代史书还出现了一种新的体例——纪事本末体。
元初绘画有两条线索,一条是秉承两宋遗风,特别是刘李马夏,追求一种皴法,另外一条已经在这个时候真正实践苏轼所提倡的文人画的东西了。元代是承前启后的时期,它的编码系统已经改变,它要用一套逻辑、语言来重现世界的手法变了,同时解读画的标准也改变了,改变成了文人画的体系,但是文人画的体系关键是四个字:书法用笔。这个时期代表人物之一有倪瓒,他是所谓的最为含蓄蕴结,最为简单。其《六君子图》,在简单中充满了一种自我克制的笔墨情趣,所以有人说,如果江南人家当时没有倪瓒的画是没有身份的标志。有一本书曾讲述倪瓒去世后不久,当地有文人仰慕他的名声,希望把他传世的绘画整理出来,编成目录,当年大概有几十幅,后来到了明初的时候又有人整理变成了100多幅,清初的时候又整理变成了200多幅,大体是这些东西假的越来越多。