最近频上热搜的五条人引起了路人的关注，很多冲浪选手都想了解五条人到底是什么。
首先，关于五条人是啥做个回答。五条人是中国民谣乐队，由仁科和阿茂两个人组成，参加了《乐队的夏天》第二季，以此为契机来到了大家的视野之中。虽然说在节目里是较为搞笑的存在，但是不难看出他们对音乐有着执着的态度。在他们的身上，有着洒脱与不羁，透着一股子文艺气质，也有广东靓仔特有的野性。在他们的创作作品中，有用方言来沾染生活气息，将原汁原味的生活从歌曲中呈现出来；同时，也有用普通话来创作的，他们不拘泥于一种表现形式，不停地在突破，在创造，在挖掘普通人的喜怒哀乐。
那么，为什么五条人能够火出圈。其中最直接的原因还是综艺效果，两次上热搜的tag都是“五条人表情包大赛”和“五条人回应被淘汰”。他们“任性”临时改歌，被淘汰后回应：我们活该以及更关心导演，这些话都让观众感受到了乐队身上的豁达与纯粹。其实，把鸡汤文学摆在五条人火出圈的原因上，那就是他们的厚积薄发。从一开始做乐队，他们就保持最本质、最原始的基调，踏踏实实走好每一步，把自己放在市井生活中，享受人间烟火，体验人间百态，和听众们保持零距离。这是他们做音乐的方法，对舞台具有包容性，对作品讲究多样性。他们在玩音乐，而不是被音乐掌控，被商业掌控；他们随行肆意，反而玩出了个性；他们幽默风趣，从另一种层面说，这是老练的表现，这是实力的证明。
五条人是一个宝藏乐队，等待懂的人去深入了解。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2021-04-01
方言乐队比你知道得更多，“五条人”只是被娱乐节目“提拔”了一把而已。没有娱乐节目，大多数的方言乐队仍受制于地域性，小圈子自嗨，难以被大众知晓。事实上，用“民族风”来概括方言乐队并不准确。这些乐队，所做的其实是同一件事：以通用的音乐格式（民谣/摇滚/流行）来作地域性表达。方言乐队散落各地，四川有衣湿和白水，武汉有热干面，西安有马飞和黑撒，甘肃有张尕怂，上海有顶楼的马戏团，东北有二手玫瑰，南澳岛有玩具船长，台湾有交工……
“五条人”的脱颖而出是必然的，实际上，这支成立于2009年的乐队早已抵达成熟期。他们来自广东省海丰县，“以海丰话方言、草莽架势、乡土关怀而闻名”，而引起大众注意的，除了少见的海丰方言演唱，还有乐队成员的外表和气质——捕捉卖点并大肆叫卖，那正是娱乐工业最擅长的。这是五条人出圈的根本原因。
“五条人”的优秀与泛潮汕文化息息相关。他们的音乐中，不仅仅有大量汕尾海丰的民俗生活元素，更重要的是那种小乡镇的精神气质：既得过且过也安居乐业，既困于一隅也自由自在，既怨天尤人也充满自嘲。加之泛潮汕地区特有的文化特征：杂驳——从宗教信仰到街头时尚，无不包罗万象，瞬息万变。可以说，五条人的根在海丰，海丰是他们的创作素材库，但海丰却无从消化他们的创作。他们必须走出海丰，才能得到长足的发展。
在我看来，五条人的前两张海丰话专辑《县城记》和《一些风景》是最为饱满的，大概这也是他们在乐夏舞台上临时将普通话曲目《问题出现我再告诉大家》换为《道山靓仔》的原因。这是挑战，也是迎合。五条人必须面对的是，一旦那些来自乡土的养料被消耗完，他们的表达便必须面对形式与内容的双重匮乏。我个人认为五条人的普通话曲目远不如海丰话曲目质量高，但要达到及维持一个大众接受度，则必须在其中寻找平衡。这其实正是所有方言乐队正在面对的困境之一。
方言创作是把双刃剑。就语言本身而言，南方语系短音和音节多，音调变化多样，天然适合歌曲创作。但缺陷是南方语系出了南方就成了外语，不加字幕，听众无法理解。而流行音乐传播是需要参与的，音乐节上的大轴永远是能引发全场大合唱的乐队，无论那些曲目有多烂俗。
语言是思维方式，也是表达的维度。严格说，粤语也是方言一种，但在民众之中接受度极高，港台流行文化对大陆的影响，至今仍有余威。到今日，各类方言代表的地域文化已然形成“刻板印象”。如西北腔必是土、穷而硬气，东北话则天生戏谑，带着小品味儿。北京话最惨，大张伟唱“小小滴人儿啊”也不算方言，且天生又贫又匪。再用天津话唱“妈妈一起飞吧”试试？可以这样说，方言乐队都有一顶土俗的大帽子，搞不好就变成摇滚地方戏，难以形成严肃及深刻的表达。这也是方言乐队正在面对的困境之一。
方言乐队的一时惊艳，大部分还是出自对陌生文化的好奇心态。大城市长大的文青爱县城，动辄去老少边穷寻找自我；县城青年就觉得CBD特高大上。最初的文化冲击过后，怎样冲破语言的壁垒，将猎奇心理转化为对地域文化和音乐本身的长期关注，则是所有方言乐队必须面对的终极困境。本回答被网友采纳
“五条人”的脱颖而出是必然的，实际上，这支成立于2009年的乐队早已抵达成熟期。他们来自广东省海丰县，“以海丰话方言、草莽架势、乡土关怀而闻名”，而引起大众注意的，除了少见的海丰方言演唱，还有乐队成员的外表和气质——捕捉卖点并大肆叫卖，那正是娱乐工业最擅长的。这是五条人出圈的根本原因。
“五条人”的优秀与泛潮汕文化息息相关。他们的音乐中，不仅仅有大量汕尾海丰的民俗生活元素，更重要的是那种小乡镇的精神气质：既得过且过也安居乐业，既困于一隅也自由自在，既怨天尤人也充满自嘲。加之泛潮汕地区特有的文化特征：杂驳——从宗教信仰到街头时尚，无不包罗万象，瞬息万变。可以说，五条人的根在海丰，海丰是他们的创作素材库，但海丰却无从消化他们的创作。他们必须走出海丰，才能得到长足的发展。
在我看来，五条人的前两张海丰话专辑《县城记》和《一些风景》是最为饱满的，大概这也是他们在乐夏舞台上临时将普通话曲目《问题出现我再告诉大家》换为《道山靓仔》的原因。这是挑战，也是迎合。五条人必须面对的是，一旦那些来自乡土的养料被消耗完，他们的表达便必须面对形式与内容的双重匮乏。我个人认为五条人的普通话曲目远不如海丰话曲目质量高，但要达到及维持一个大众接受度，则必须在其中寻找平衡。这其实正是所有方言乐队正在面对的困境之一。
方言创作是把双刃剑。就语言本身而言，南方语系短音和音节多，音调变化多样，天然适合歌曲创作。但缺陷是南方语系出了南方就成了外语，不加字幕，听众无法理解。而流行音乐传播是需要参与的，音乐节上的大轴永远是能引发全场大合唱的乐队，无论那些曲目有多烂俗。
语言是思维方式，也是表达的维度。严格说，粤语也是方言一种，但在民众之中接受度极高，港台流行文化对大陆的影响，至今仍有余威。到今日，各类方言代表的地域文化已然形成“刻板印象”。如西北腔必是土、穷而硬气，东北话则天生戏谑，带着小品味儿。北京话最惨，大张伟唱“小小滴人儿啊”也不算方言，且天生又贫又匪。再用天津话唱“妈妈一起飞吧”试试？可以这样说，方言乐队都有一顶土俗的大帽子，搞不好就变成摇滚地方戏，难以形成严肃及深刻的表达。这也是方言乐队正在面对的困境之一。
方言乐队的一时惊艳，大部分还是出自对陌生文化的好奇心态。大城市长大的文青爱县城，动辄去老少边穷寻找自我；县城青年就觉得CBD特高大上。最初的文化冲击过后，怎样冲破语言的壁垒，将猎奇心理转化为对地域文化和音乐本身的长期关注，则是所有方言乐队必须面对的终极困境。本回答被网友采纳
第2个回答 2020-07-28
五条人就是两人所属的乐队的名字 ；25日晚上音乐类综艺节目《乐队的夏天2》开播 ，两人出场方式异于常人，穿拖鞋参加节目，用词犀利毫无遮掩 。
第3个回答 2020-07-29
五条人就是非常有实力的一个乐队，因为他们真的非常的佛系也随性，所以出圈了。
第4个回答 2020-07-29
五条人是一个宝藏乐队等待懂的人去深入了解。
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