愿得青松双醉晚，为伊风宿梦十年 你是纤尘不染的一江秋水，在天高云淡中悠然流淌，空明澄澈。 乌台诗案，你用意志坚持了你的信念，用行动证明了你的原则。你的高洁令污浊的时代寂静沉默。 你是沃野千里的当空浩月，在墨夜星海中临风缱绻，明媚皎洁。 你一生大起大落，跌宕浮沉，而你却去留无意宠辱不惊，你的放达情怀令天地黯然失色。 你是舞动文字的曼妙精灵，在诗词悠扬中展臂舒怀，轻歌曼舞。 你的文字兼并了清丽婉约与豪放不羁。你的才华，令世人惊叹不已。 你有“乱世石穿空，惊涛拍岸”的豪迈气魄， 你有“一蓑烟雨任平生”的从容淡定， 你有“但愿人长久，千里共婵娟”的美好愿景， 你更有“明月夜，短松冈”的忠贞不渝。 是怎样炽痛的痴情让你手植青松三万，却只是为了那个再也无法兑现的诺言。 是怎样无悔的爱让你将回忆深埋在心底，却在十年后的幽梦中依然痛彻心扉。 纵有明月阴晴圆缺，却独自醉卧庭院。远到千里之外的哀愁站不成松冈上的一株思念，惟有在天涯的此岸惆怅盘桓。 美人如玉剑如虹，升沉不过一秋风。你看着她载歌载舞而来，和自己一度相守，也曾许下不离不弃生死相依的诺言，可终究是溘然逝去了。如今，你的笑容依旧璨然，你在湖边低吟浅唱，而她却再也无法逐着你的歌声起舞了。 只享受了十年的甜蜜，却承载无尽的的思念，你梦中的容颜与你无声对望，凄迷的双眸饱含着泪水，模糊成汹涌的哀伤，化作两行清澈的惆怅。 然而，这是梦，也只是梦。 因为你生性豁达开朗，随着时间的流逝，那些柔软的回忆会渐渐沉淀在心底。 那个人，那些事，那永不再来的瞬花容颜，那满腹的如水温情与双目间的灼灼期待；那随水成尘，风月无边的淡然岁月，那曾经的思念和由此带来的哀伤，更多的会成为一种幻念，一种意想，成为遥远的梦和天边的风。 这十年的哀悼化作三万棵思念，守望在孤独的墓碑边。松涛阵阵，像写在夜风中的梦，翻动着月下的句句风流。流淌着的伤痕，和着一串释然的幽思，独负羸弱的光芒。 //tieba.baidu/f?kz=524278477 中国的历史悠久，中国的文化精深，中国的文人璨若星河，而名垂青史的女文人却寥寥无几。李清照就是这寥寥无几的女文人中的佼佼者！ 中国的文人善以女性口吻来写作，他们借闺愁来抒发自己的怀才不遇、壮志难酬等情怀，但真正写闺愁闺怨的却少之又少。李清照就是这少之又少的写闺愁闺怨中的佼佼者。 李清照生于北宋时期的书香世家。至少从她的祖父那一代起就是由读书而进入仕途、科举及第的。“嫠家父祖生齐鲁，位下名高谁比数”，可见这个家族在齐鲁一带颇有盛名。李清照的父亲李格非是一个能文的官吏。他的诗词造诣很高，很受苏轼的赏识，《宋史 李格非传》有这样的记载：“苦心工于词章，陵跞直前，无难易可否，笔力不稍滞。”李清照的母亲王氏是状元王拱辰的孙女，也有很高的文化修养，善于写词作文。《宋史 李格非传》说她“亦善文”，《祖国名媛录》说她“工词翰”。李清照生活在这样一个具有浓厚文学氛围的家庭，她在文学素养方面深受父母的影响和熏陶，对其前辈亦有继承和发展。《碧溪漫志》曾说她“自少便有诗名，才力华瞻，逼近前辈”。此后李清照果成为我国文学史上杰出的女作家。 十八岁的李清照嫁与赵明诚为妻。赵家像李家一样也是书香世家。李赵二人的爱好和志趣一致，十分恩爱。他们经常促膝对坐，共同鉴赏碑帖。共同的文学爱好给他们的生活增添了无穷的乐趣。 可是没多久，赵明诚外出求学，只有李清照独自一人在家，不免思念远行的丈夫，遂将相思之情诉诸笔端而作了极其典雅隽永、清新细腻的《一剪梅》。 《一剪梅》是她直接抒写自己的闺中之情的佳作，笔调清新，风格细腻，耐人寻味，与众不同。 词的上片主要描述词人的独居生活。 “红藕香残玉簟秋”是以点带面的写法，给读者描绘了一幅词人眼中的余香袅袅的秋景图。荷花已谢，虽仍留有残香，却不免透出秋的冷落与萧条。玉席也已凉了，秋意渐来，秋凉渐浓。中国的文人自古就悲秋，更何况是独守空闺的女词人呢？怎能不让她倍感孤独寂寥、怎能不思念远行的丈夫呢？ 为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”。一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”,相思之情不禁更重更浓。- 看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间 “雁字回时，月满西楼”，看到雁群飞回故里，自然会强化企盼丈夫回来的心绪。我们似乎看到词人独自凭栏远眺，柔柔的月光洒满西楼，雁字回时，那种清冷，那种孤独，那种寂寥，怎可言传？ 下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦 词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。 “一种相思，两处闲愁”，是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。这也是女性特有的细腻之处。 但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。相思之情要用“计”来“消除”，却又“无计可消除”，可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”。我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。 通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。 你用一张四节的篇幅，说你的故事。 说你14岁就两次跑到燕山看地形，以图复土国耻；说你弱冠之年揭竿而起，金戈铁马，气势如虎；说你五十轻骑直入五万兵马的金营，生擒叛徒，押至临安处死......这一节，你说的神采飞扬。 可那毕竟是南渡前的旧时了，再下来，就是不如意事十常八九，用不着你说，我也听过几次。 听说你笔势浩荡，九论九议如珠若玉似美芹，然而高宗，孝宗，光宗，宁宗，当权者文恬武嬉，无动于衷。而你又偏不通情趣，不长媚骨；又是归正之人，身份不清不楚，终至于被那些弄权之辈，始之以排挤，继之以弹劾，一次次罢了你的官。 入仕五年，你三起三落。 都说你一生以气节自负，用功业自许，你把所有的雄心旋成箭尖，直瞄准淮河以北；组建飞虎队，论计鹅湖会，也为北伐不遗余力，只是你左右的足迹，只能是建康，潭州，福州，鄂州；你每到一处，无非是补缀着半壁剩水残山，而淮河以北，对你，对南宋既是天涯了。 你无所愈合，所以你无所作为，即使你风云奔走，即使你文章激斗，长安父老，新亭风景，还是依旧。而你万字平绒策，只换得东家种树书，一次又一次，给打发回老家，会带湖。 听说你归隐生活并不清苦，你何不求田舍，去呼酒买醉，何不相对南山，诗文风流。其实那些仕宦生活也容易打发，只要你留意在舞榭歌台，着意于酒朋诗侣，岁月优游之中，杭州，又何妨认做汴州。 可惜你那英雄之才搁不住，忠义之心放不下，刚大之气抑不平，你终于抒发于心，倾注于纸，握一管如之笔，蘸那腔似潮之血，把本风流的一代词史，涂抹的慷慨悲凉，让人从南宋一路吟来，流行成普及读物。 于是，你留住了身前生后名。只可惜不是勒石燕然，不是饮马黄河，不是痛饮黄龙府，甚至风波亭都不是，你所有的，你驻留的，无非是那些长长短短的长短句。但我依然看到一颗火一样炙热，海一样深沉的，南宋的良心！ 苏轼生在北宋，是豪放派的创始人。辛弃疾生在南宋，艺术风格多样，而以豪放为主。热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，因此与苏轼并称为“苏辛”。辛弃疾的《破阵子??为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐??京口北固亭怀古》、《水龙吟??登建康赏心亭》、《菩萨蛮??书江西造口壁》等均有名。 二人同为豪放词派的代表，高佑釲《陈其年湖海楼词序》引顾咸三语曰：“宋各家词最盛，体非一格，苏、辛之雄放豪宕，秦、柳之妩媚风流，判然分途，各极其妙。” 自晚唐“花间派”以来，词以婉约为正宗，诗庄词媚，几成定格。到了苏轼，才以豪健纵放之笔，创豪放一派，扩大了词的题材范围，开拓了词的表现领域，打破了词为艳科的藩篱，使词体获得了解放。胡寅为向子諲《酒边词》作序说：“及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外。于是“花间”为皂隶，而柳氏为舆台矣。” 辛弃疾继承了苏轼的豪放风格，并把它推向了一个新的发展阶段。辛词热情洋溢，慷慨壮烈，具有浪漫主义的色彩，创造出瑰丽雄奇的艺术境界。辛词多不受音律束缚，发口中语，写胸中事，不少作品有散文化之嫌。（参“山东二安”条） 苏、辛词以豪放为主，但也有多种风格并存。所作婉约词，并不亚于婉约派词人的作品。在词的发展史上，苏、辛起了重要而积极的促进作用。