首先要明确自己想学的是哪种类型的插画,然后有针对地去学习。例如:原画类型插画、儿童插画、出版物/包装插画、互联网插画、综合创意插画等等。当然,任何一个都少不了画画的基本功,只有牢靠的画功,才能更好地驾驭插画。
其次要明确是要作为职业还是业余兴趣。职业插画建议报班学习,效率高,见效快,有针对地学习以便更快地进入岗位;业余兴趣插画建议从自己喜欢的风格学起,多看多临摹喜欢的画风和表现手法,结合自己的想法和创意,打造自己的特色。
综上,推荐一些插画学习比较实用的书籍
①《成为插画师,你该知道的大小事》(韩国/鲍勃张),主要是以自己的实践经验讲解了如何成为一名真正的自由插画师的过程,比较有商业插画的学习价值,书里面各方面讲的比较细致。
②《自由绘画:插画师要知道的84个创作技巧》(瑞士/海伦·伯奇)主要讲解了绘画的基础线条、色调、颜色,对个人风格的打造是比较好的学习书。
其他色彩、图案构成类基本的书籍在图书馆或者书店都有,这里就不做特别地推荐了。当然,业余兴趣的涂涂《秘密花园》也是十分锻炼耐心的。
·_詈,就是手头功夫一定要跟上眼界。
共勉,加油。
推介几本好的插画书或者杂志插画风格有很多种,如果是手绘插画我帮不了你,手绘的插画画册或者杂志都比较少见(至少在国内比较少),而且我还没听说过有人喜欢拿手绘画怪物的,所以
如果是如果是CG插画的:
欧美风格:EXPOSE7(相当于CGTalk的画册年鉴),懂英文的可以留意一下CGTalk,不懂的留意一下火神网,国内的许多插画网上都有好的画册推荐,如果想有话题的也可以在这些网站上了解一下。
日式风格:每年的pixiv年鉴,日本pixiv网有很多大师在上面发图,每年都会出一本年鉴,里面都是非常优秀的作品,还有漫友出的画册什么的。日风的太多了,随便去什么卖动漫东西的地方都能找到。
国内日风的画册比较多,一般男生应该都会喜欢欧美风的,当然还有其他风格,了解一下对方的喜好,然后再在网上找找。
求教如何学习插画（没有绘画基础）第一点:怎么画漫画人物的五官:
1.头部透视基础:一般来说眼睛在整体头部的中央位置,以此为坐标定出其他比例,面部十字线可以帮助保持五官的整体,可以再中线加个角试试。
2.五官的结构练习方法示范:眼睛结构可以想象成一块布球上开了一个小口,确定出眼睛的菱形形状后,注意眼角的位置去画眼睛。
3.鼻子:先归纳成三角菱形,根据透视改变基本型,主要有鼻根,鼻翼,鼻头三个主要部分。
4.嘴巴:嘴巴是三个球的结合,掌握嘴唇的基本形状再去考虑嘴巴的运动,嘴巴主要有五个球形结构穿插,注意外结构的点的位置。
5.耳朵:耳朵的形状可以想象成c+y,耳朵和鼻子的高度其实差不多,所以在练习动态上可以多注意。
第二点:头颈肩的关系应该怎么画?
1、很多的结构点都会以五五开的形式去表达。注意简化结构和比例。
2、头部透视基本上可以理解为大方块加半个方块方块。
3、颈部注意脊椎的位置和前倾的倾向。
4、肩膀主要是断层因为斜方肌的关系,可以这样去简化结构。
5、一定要通过方块练习三视图去了解他们的面的结构。
第三点:动漫人体练习八大方式:
1、人体第一问:一开始很多时候会搞不懂这种仰视和大透视的区别,其实区别就在于摄像机的位置,近的位置透视的倾斜程度会比较大一些。
2、位置与透视:离摄像机近的位置透视的倾斜程度会比较大一些,可以理解为一个米其林轮胎人。我在最新的30天玩转动漫人体特训营,会有详细的示范。
3、视角:注意平视,意味着不能带角度,注意摄像机的角度和距离。
4、细节:画头部各个角度的时候注意画出对角线的距离,注意各个细节的表达!还要注意构图的平衡程度。
5、组合练习:可以尝试多画一些不同的形体组合,比如米老鼠,阿童木或者一些老的卡通形象可以去进行再组合。
6、局部:手的骨点是嘴硬的地方,关于手的最新知识就是,注意手中最坚硬的部分。这块具体会在30天动漫人体特训营里面跟各位提到。
7、肌肉:基础较为薄弱的同学一开始不要去考虑肌肉组成,而是要在练习人偶体块的同时注意曲线。肌肉体系其实复杂,建议初学一到两年的同学不要作为重点去训练。其他的一肌肉和一些动态示范。
扩展资料:
分类
按市场的定位:矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等。
根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,UI设计,3D),像素。
按插画绘画风格分类:日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画。(由于风格多样化所以只是简单的分类)
另在国外风格更广还有手工制作的折纸,布纹啊,各种风格都有,并驾齐驱。
参考资料来源:
插画-