怎样学表演?

Question

如题所述

Answer 1

问题一：如何学习表演 表演实务：表演初学者的创作
● 内容简介 ●
表演是艺术，是技术，更是实务。作者根据多年来的教学实践，希望在众说纷云的表演理论中另辟蹊径。探讨演员从如何准备角色到完成演出的一系列表演方法。本书特色是以练习为主轴、以理论为基础，对各阶级的戏剧学习者及教学者良有助益。
《表演实务》对老师和学习表演的学生来讲，是一本既方便又实用的好书，全书以四十出戏为主──都是来自於作者多年丰富的教学经验──用以探讨表演初学者即将面临的专门问题。
● 目录 ●
给教师的话
给学生的话
第一篇 对质篇
双人戏
三人戏
第二篇 人物塑造篇
双人戏
三人戏
第三篇 加强节奏篇：步调与速度
双人戏
三人戏
专有名词的解释

问题二：怎样能自己学表演 听说过去曾有这么个故事，梅兰芳有个学生，她对梅兰芳的表演艺术非常仰慕，决心要将老师的演技学到手，于是就十分苦心地将梅兰芳表演过的身段、唱腔逐一去模仿。后来她把自己认为学的最称心的一个叫《洛神》的剧目表演给一些老前辈看，征求意见。那些老前辈看后就向她提意见说；“梅兰芳表演的是洛神，而你表演的却是梅兰芳。”这个批评是什么意思呢？其实是想说明一个问题，就是演员的劳动应该是一种创造性的劳动，演员的工作是表演。表演艺术的任务，是在舞台上创造出典型的人物性格或形象，以此去教育观众和影响观众。演员则是以自己具体的舞台行动把角色的身世，命运当众展示出来，从而完成对人物性格或形象塑造，因此演员的表演就是一种艺术创造。故此任何演员都不应只满足于重夏他人的艺术创造，即使是学习他人成功的作品，也容许演员有自己独到的艺术见解，可以根据演员自己的表演风格和艺术特长去进行再创造。所渭“有一千个莎士比亚就有一千个哈孟雷特”就是这个道理。演员要有挥自己的艺术创造，这其实并不是个新问题，演技大师史丹尼斯拉夫斯基早就认为演员应该是个艺术家，不应该是个“艺匠”。艺术家和“艺匠”的主要区分在于是否有创造能力。“艺匠”，只会模仿、复制、而不懂得创造。对于舞蹈演员来说，同样也是这个道理。舞蹈之不同于别的艺术，只不这是舞蹈演员是按照舞蹈的艺术特征，用演员自己的身体和思想感情作为材料去创造各种各样的人物性格或人物形象。他们是创作者，也是创作材料；他们是艺术家，也是艺术工具。但在“四人帮”的十年肆虐期同，演员的地位不仅不被尊重为艺术家，而是当作奴才一祥的任由驱使。演员的作用只不过是用来图解某种政治概念，达到某种政治目的而已。这不是言过其实，听说某团排练舞剧《沂蒙颂》就是这样。在排练“乳汁救亲人”那个片断时，江青就不准扮演英嫂的演员在表演时流露出内心的矛盾状况和真实感情。因为英嫂是个英雄人物，英雄人物的心里只能想“革命”，不应该渗杂着任何个人的“私心杂念”等等。试想生活当中一个青年的妇女，要让一个陌生的、全不相识的男子汉去喝自己的奶汁，此时此地、能够不产生任何心理活动吗？如果按照江青这样的意旨去表演，演员除了应付以“装假”之外，恐怕再没有别的办法了。真实是艺术的生命，一切虚假的东西不能算是真正的艺术。“虚假的表演”之所以虚假，主要原因是脱离生活实际，不从角色复杂的情绪状态出发，不考虑角色性格及其处境的具体性，把角色丰富的思想感情简单化、表面化，甚至“想当然”地把不是角色本身的东西强加到角色身上。这种违反艺术规律的处理方法，必然损坏人物的真实形象。虽然角色的性格和行动安排得不合情理，不能错怪演员，但演员实质上亦是参与作品的创作。作品是规定角色，演员是塑造角色。因此，当作品还处在谋篇布局时，选择什么动作素材，安排人物怎祥去行动，编导或演员都有抉择一切材料之权。但当人物性格已经展开以后，人物就按着自己的性格和规定情境去思想去行功了。这时，演员就只能忠实于人物的性格和行动。人物的形象才会真实可信。舞剧《小刀会》中所塑造的英雄人物之所以感人至深，是因为剧本和表演都忠实于角色生活，因此角色才生动感人。比方序幕中的潘启祥，他路过黄浦滩，目睹满清官兵与帝国主义分子互相勾结欺压人民的惨状，忍无可忍，愤怒地殴打了晏玛泰，拯救受害者，因而自己也不幸被捕。角色的这一系列行动的产生、变化、发展，都是角色性格及展的必然结果。此时此地，象潘启祥这祥的一个人，不可能不打晏玛泰，在那“乌云密布”的情况下，单刀匹马的潘启祥也不可能不被逮捕。这是角色的生活逻辑和行为逻辑所决定的。演员创造了角色，角色又给演员以规范，这是表演艺术的规律。因......>>

问题三：怎样学好表演 这个表情看是什么表情了。
演戏就是求真实了。把自己带入角色里面。用心体会。角色当时应该是什么神情。什么心态。然后用你自己的方式‘做’出来。而不是‘演’出来？不知道你明白不明白。比如说。角色这时候很伤心。那你就把你平时伤心时的动作心理表现出来。而不是表现一个你认为应该有的一种‘伤心’。那‘伤心’是不属于你的。所以那样就会很做作。。你要表现出平时的自己才能让别人看的明白。
还有就是舞台表演。舞台表演要适当的夸张。把动作表情夸张话。演员才能知道你在演什么。因为演员当场在看表情。他们距离你很远。你只有夸张一点儿。他们才能了解到你这个角色当时的状态。不必像演戏那么细腻。
回答不易，如有帮助记得采纳！

问题四：怎么学习表演 20分 其实也不难的。。。。。根据表演系的课程，自己买书来学就是了。另外，可能很多书都买不到，你最好是到专门的书店或者艺术院校购买。
一是台词。关于普通话的书有很多，书店都有卖的。关于绕口令训练这类书，中国传媒大学是有专门课程训练的。

问题五：怎么学好影视表演 影视表演是一门相对较新的艺术性职业，从1895年电影发明以来表演艺术也逐渐成熟并确立了以“美”为最高法则的表演艺术。由于电影的特殊表现功能，他要求演员在表演上应该是控制的。著名影星索菲亚.罗兰曾说过：“在表演中既要控制自己的感情又要给人以失去控制的感觉，这才是表演中最难做到的”。我们通常认为在表演中要做到生动中显得自然，自然中又有控制下的生动的美。当然，要做到这些首先要不断的磨练自己的表演工具---身体、表情、眼神，要在不断地观察模仿中提取精髓。布莱希特的表演风格也好，斯坦.尼斯拉夫斯基也好，只要不违背“美学”的特征、能感动观众就是最好。

问题六：想学表演，怎么办 想学就去学啊亲

问题七：怎么样来学习表演？ 电影表演练习：
1、观察生活练习：观察生活是一个演员必备的职业习惯和职业特征。观察生活是演员直接从生活中吸取养料，以丰富自己对生活中各式各样人物的感受和认识。观察生活要细致入微地透过表面现象把握生活内在的实质。要通过社会上人们的表象，感受到各种人的思想情感和精神面貌。
现代电影表演的美学特征是：“以生活的形态反映生活。”这就更加突出了演员必须直接从生活中观察、模拟、吸取、体验的重要。日常生活的每时每刻都可以进行观察。在大街上、在商店里、在集市上、在公共汽车上、在饭店里、在工作中、在休息的时候等……。无时无刻我们都可以看到丰富多采、活动变化真切生活的人们的生活行为。这些不是预先想好的情景，完全是真挚自然的表露，并充满了感 *** 彩。只要我们留心观察，善于观察，细心观察，便会看到人的心灵深处，看到诗情画意，看到生活中的戏剧……
2、观察穿着打扮：人们的穿着打扮不仅适应季节的变化，它是民族、地域、职业、地位、爱好的反映。它是人物性格和精神面貌的表露。什么样的人穿戴打扮什么‘相’，特别要注意细微的变化，这就是内心情绪变化的外观。当然，也有和身份不会的穿着打扮的特殊情况。只要仔细观察，就会发现有的人象是穿着别人的衣服似的。另外还有伪装一类的情况。
3、观察道具装饰：什么样人拿什么？装什么？用什么？各有所好，各不相同。女人拿什么包？代什么首饰？男人抽什么烟？是旱烟、水烟、香烟、雪茄、还是莫河烟？人物的身份区别很大，对于人物本身值得研究。对于拿什么东西是自己的还是别人的，态度是不同的。即便是自己的东西，是马马虎虎还是精心爱护？态度也不一样。
4、神态情绪：一个人总是生活在自己一定的精神天地里，为着一定的生活目的而活动着。虽然有外露和抑制的种种情况，但总会让我们看见的。特别是一个人的眼睛，它是心灵的窗子，隐藏不住内心情绪的秘密。脸庞上的神态、眉梢可以透出内心的喜悦、或者从皱纹的排列方向都可以感到抑制不住的心底悲痛。人的情感活动是复杂而多意的，变幻而隐藏的。这才是深刻而不是浅显的实际。千万不要简单地看表现现象。
5、观察人物关系：人们的相互关系是和他们各自的地位、社会的和阶级的不同而不同。平常我们所看到的人与人的关系，即微妙又有它们不同的背景因素。在矛盾冲突或有利害关系时，最能看出人们内在的关系实质。一般情况下，两个人是什么关系？是谈公事还是恋爱？可以从行动和态度中观察出关系的程度，是初恋还是尾声？
6、观察姿态举动：每个人的站、坐、行、走各有特点。有共同的，也有不同性的。舞蹈演员和运动员、工人和农民、知识分子和军人、领导干部和一般群众，在姿态举动上各个不同。
职业带来的习惯动作常常为我们创作人物提供了典型的表现手段。有时衣着变化了，但从姿态举动可以看出这个人过去的历史痕迹。姿态举动是人物形象外部特征的主要之点，都会给我们留下深刻的印象。
7、观察言语谈吐：什么人物说什么话，用什么词汇，用什么语气及言语的表达方式都是因人而异的。就连口头语、习惯用语也会自显特点，言语谈吐关系着一个人的民族地域、不同年龄文化修养、兴趣爱好、性格特征、表达能力，特别是在不同的情况下，都会有不同的语言内容及不同的言语形式。
观察语言的个性色彩，在我们创作人物时，把生活里生动活泼的语言用上去，就会创作一个活生生的人在说话，而不是生搬硬套的非人物的言语。
8、观察行为方式：
一个人物的性格不仅表现在他做什么，而且表现在他怎么做。人－由于性格不同，就是遇见同一件事，具体的行为方式是不一样。仔细观察，我们就会看到不同人物所做出的千差万别、妙趣横生的行为......>>

问题八：初学者该怎样学好戏剧影视表演？ 如果年龄还在中学阶段，主要是练习：语言规范，发音准确，口齿清楚；发声方法正确，声音响亮清晰；形体训练，可以学习舞蹈的基本功训练方法；看电影、话剧，观察演员的表演方法和技巧，有些感受的情节可以作为学习、练习的材料；看剧本，分析角色和剧情，写一些自己的感受。
当然，这些练习最好都有老师指点，有同伴观摩。久而久之，就会有自信，敢表演了。