大自然既丰富多彩又杂乱无章，如果不加选择的拍摄，其结果必是画面缺乏内容，毫无主题可言。拍摄风光的难度就在于如何驾驭狂放不羁、变化无穷的大自然。它需要拍摄者的观察和提炼，灵活的运用摄影艺术语言，从而平淡无奇的景物中创造出融入拍摄者感情的心弦的画面。
一、小光圈大景深展现细节
拍摄风光照片时，多采用大景深的效果。大景深的特点是能够充分刻画被摄物体的全部细节，可以清楚地显示被摄主体前后的衬景。大景深能成功地表现纵深感，给人一种一览无遗的畅快感，也可纤毫毕现地展示被摄物体的质感和层次，让人细细观赏，慢慢品味。在拍摄风光照片时，通常应该尽且用小的光圈，这样能获得尽量大的最深，另外对焦点必须控制在景深范围内中间略靠前的位置，这样才能够获得从前景到远景都清晰的照片。
二、寻找引导线作为观看的路径
引导线，顾名思义就是引导读者的目光进人画面的路径，引导线起着连接画面中各个元素的作用，在风光摄影中尤为重要。例如一条向远方延伸的小桥、小溪、公路等都能作为引导线，读者的视线能被这条引导线带入整个画面，避免视线转移到画面之外去。引导线中对角线则更能起到引入视线的作用，其他类型的引导线，如水波、影子等不规则线条也可以很好地体现艺术感。
三、运用前景和背景渲染气氛
表现照片的透视感、立体感、纵深感，演染画面的季节和意境，需要很好地运用前景和背景。前景也可以吸引读者的视线，起到引导线的作用。而背景可以用来强调主体所处的环境，突出主体形象、丰富主体内涵。在风光摄影中，前景和背景的运用是增强作品表现力、渲染气氛和突出主题的有效手段。
四、运用倒影增强感染力
风光摄影中，倒影效果可以为画面增添感染力并带来视觉快感。倒影可以使风景的部分图案得以廷伸或重复，扩大风光摄影的表现力和表现范围。尤其在拍摄带有水景的风光时，通过水面映射的倒形可以给画面带来动感美和膝胧美。
五、用强烈的色彩吸引视线
在风光摄影中，选择和搭配色彩能够更好地表现照片的主题。色彩对风光作品的影响不容小觑，利用色彩对画面进行恰当地配置、布局和平衡，使各种色彩既有对比变化，又统一协调，会让画面产生有震撼效果的视觉冲击力。
六、巧妙运用光线
捕光捉影是风光摄影中一项重要的手段。光线能使画面产生明暗层次、线条和色调变化，巧妙运用光线可以更好地表现出画面内涵，使画面产生独特的艺术效果。
七、表现画面意境
意境是中国美术史上关于艺术美的一个重要标准，是中华民族在长期艺术实践中形成的一种审英的理想境界。意境是主观情感与客观景物相融合的产物，它是情与景、意与境的统一。在风光摄形中，有时有要运用一定技法来处理取景器里的景物，但更重要的是不拘泥于方法和技巧，做到人景交融，体现画面的意境，这是风光摄影的最高境界。