第1个回答 2006-12-10
言律诗为例,以说明换头的意义。他说:“第一句头二字平声,第二句头两字 Q3m...这首词和玉楼春只差第三句。玉楼春为七言句,木兰花为两个三言句
第3个回答 2006-12-10
一、 内容方面：
现代诗词，应当有新的内容，新的思想感情，新的意象意境，有区别于前代的现今时代色彩和生活气息。题材多样化，写前人没有写过的有意义的事物。如朱德《寄语蜀中父老》：“伫马太行侧，十月雪飞白，战士仍衣单，夜夜杀倭贼。”写八路军在极其艰苦的条件下抗日；叶圣陶《采桑子》（二首选一）：“扎兰屯爱无边绿，榆柳虬枝，扬树高姿，静映清溪尽倒垂。 塞垣八月吹飞絮，淡影轻移，飘坠涟漪，错认江南四月时。”写扎兰屯的自然风光和新貌。聂绀弩的《清厕同枚子》：“君自舀来仆自挑，燕昭台畔雨潇潇。高低深浅两双手，香臭稠稀一把瓢。白雪阳春同掩鼻，苍蝇盛夏共弯腰。澄清天下吾曹事，污秽成坑肯便饶？”写“君自舀来仆自挑”，更是前人从来没有写过的事情，表现知识分子在惩罚劳动中的豁达胸襟和济世夙志，尤为新颖。当今有层出不穷的许许多多的新题材没人写过。
贯注新的思想感情十分重要。古人写秋景，多半是衰飒冷落，即使有写得明朗而又有生气的（如杜牧《山行》），也不如毛泽东《沁园春.长沙》的景物繁丽，气象阔大。此词由景及人，追忆同学少年在此度过的峥嵘岁月，表达的壮志豪情，情景交融所形成的意境，是前所末有的。
松，是千年来文士惯写的题材，不外傲骨凌霜、岁寒后凋之类，陈毅的《青松》增加了新意――“要知松高洁，待到雪化时”。王昭君，历代词人反复咏叹，几乎都离不开她个人身世和悲苦，翦伯赞以他史学家的大视角，在《题昭君墓》中：“武汉雄图载史篇，长城万里遍风烟。何如一曲琵琶好，鸣镝无声五十年。”肯定和番对国家的重大意义，笔调明快爽朗，一反前人的凄怨悱恻。
言志抒怀，只要切人、切时、切事，一般就可以写出特色，写出有别于他人作品的新意。如鲁迅的《自嘲》：“运交华盖欲何求？未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。”反映了他在险恶的环境里所抱的决不妥协的战斗态度。王力《春日未名湖散步》：“明湖冰已化，芳竹绿初匀。风卷波纹细，春催柳色新。艰难黄卷业，寂寞白头人。惆怅桑榆晚，蹉跎惜此身。”反映了“文革”十年踌躇后一个学者的惆怅心情。
二 、 语言方面：
现代诗词，除了继续使用古代还有生命力的精粹的语言以外，要注意雅俗结合，融入时语口语，使之新鲜、活泼，不用僻典僻字，最好能做到语浅情深，雅俗共赏。
鲁迅的诗，语言熔铸古今，雅俗浑成，深刻、隽永。如《自嘲》中，因在白色恐怖下常遭压迫，所以比作“运交华盖”，又比作“漏船载酒”，时有沉没的危险。“千夫指”、“孺子牛”，都有出处。《汉书.王嘉传》：“里谚曰：‘千人所指，无病而死。’”《左传.哀公六年》：“鲍子曰：‘汝忘君之为孺子牛而折其齿乎：’”但不知出处的读者，也能读懂诗句，让人不觉其用典。“翻身”、“碰头”、“破帽”，是口语词，末两句全属提炼的口语，比普通口语悦耳动听，又含蕴有味。此诗可称雅俗结合的范例。
诗词语言，要雅而不腐。如唐圭璋《卜算子.星子秀寺云海》，用的都是“雅言”，但是摒弃的那些艰涩古奥的词语。“风挟白云飞”，用一“挟”一“飞”，写活了庐山云流，并把无形无影的风变成有情有意、可见可感之物。云海消失，不说“但见”苍松与嫩篁，而用“拭净”，使人感知云气的湿润，云也成了多情之人，爱山、爱松、爱竹，因而来“拭”，“拭净”了就走。结句“映得征衫绿”，既交待以上是自己来此旅游所见，又进一步写出秀峰寺一带山色之苍翠欲滴。字少意多，足堪回味。
诗词语言，又要俗而不庸。聂绀弩《清厕》诗的“高低深浅两双手，香臭稠稀一把瓢”，两个名词性的句子，极其简练而又生动地写出了两个老知识分子掏大粪的状态和心情，幽默多味。启功词全用洗练的口语，不避“瞎子点灯白费蜡”等俗语，还加“硬化”、“毫升”、“颈椎”、“牵引”等科技名词，充满谐趣，别具一格，表现了他豁达的心胸，给人的感受是丰富的。
诗词语言，是最精纯、最美妙的语言。精炼，形象，和谐，情浓，味永。要求一以当十，意馀言外。不能干巴说教，意随词尽；更不能生涩不通，杂糅填塞。
三、 格律方面
遵守诗词格律，平仄、对仗和用韵，都应合乎规定。没有格律即不为诗词，即使写作古风，仍有一定格律。[就算是写一首上档次的现代诗歌最起码要有韵脚，例如：“总想对你表白，我的心情是多么豪迈，总想对你诉说，我对生活是多么热爱。……带领我们走进新时代。”(用平水韵去声的“十一队”入声的“十一陌”韵；按现代汉语采用ai韵）]如于右任《望大陆》：“葬我于高山之上兮，望我大陆；大陆不可见兮，只有痛哭！葬我于高山之上兮，望我故乡；故乡不可见兮，永不能忘！天苍苍，野茫茫；山之上，国有殇！”一般偶句用韵，平仄韵不混押，韵部不乱。
诗用《平水韵》，词合《词林正韵》，这是传统习惯。由于语言的发展变化，旧韵不完全符合现代的语音实际，越来越多的人主张用新韵，即以普通话、现今《新华字典》的字音定平仄声调和押韵，不拘泥于旧韵。如1952年田汉《赠盖叫天》绝句：“争看江南话武松，须眉如雪气如龙。鸳鸯楼上横刀立，不许人间有大虫，”该诗东、冬通韵。1960年陈毅所写《青松》：“大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时。”旧入声“直”竟与平声“时”押韵。1973年启功所写《渔家傲》其一：“眩晕多年真可怕，千般苦状难描画。动脉老年多硬化。瓶高挂，扩张血管功能大。 七日疗程滴液罢，毫升加倍齐输纳。瞎子点灯白费腊。刚说话，眼球震颤头朝下。”其二：“痼疾多年除不掉，灵丹妙药全无效。自狠老来成病号。不是泡，谁拿姓命开玩笑。 牵引颈椎新上吊，又加硬领脖间套。是否病魔还会闹？不知道，今天且唱《渔家傲》。”此作全用新韵，“滴”、“白”作平声。（只“疾”仍照旧韵作仄声不妥。）旧韵的一统天下，已经开始并将逐渐变成新旧韵两制并行。
诗词平仄格式应当严守，但是严中有活。词调，常有一调多体，字数有出入。《沁园春》第二句定格是“仄仄平平”（首字可平），毛泽东此词此句，《雪》是“千里冰封”，合定格；《长沙》是“湘江北去”（平平仄仄），便不合定格。虽未合定格，但又合乎平仄成双交替的普遍规律，读来仍觉顺口悦耳。
初学写作诗词，应当懂得格律，不妨严守格律。在掌握格律之后，再讲严中有活，方能活而不乱。新旧两种韵，都要了解，熟练掌握其中一种。不守格律（指灵活运用）和不懂格律是两个概念，一切认为格律是枷锁是陈规陋俗的人绝对不会写出好诗词。
现今写作诗词，容易出现三种偏向：一是重格律、轻意境，以为合乎平仄韵部等规定便是诗词。其实不然。常见不少作品徒具诗词之形，而无诗词之魂，须努力提高。二是崇古、仿古、泥古，陈词旧调多。因为学习诗词的范本就是古代作品，“老师”是古人，所以习作很自然地雷同于古人（有些诗词一看就是仿效古人写的，初学者可以这样做，但不能老是依照古人的手法写。开句玩笑，如果这样每人手里有几本古诗词书籍，翻开换几句话，或换几个字就可以写一首相当不错的所谓诗词）。初学阶段可以如此，长此以往，能入不能出，创作断无成功。三是概念口号充斥，以为时代感和思想性强，实是有意无象，即使有形象，也是沿袭人们用滥了的已唤不起多少美感的形象，如“三中”、“两制”、“东风”、“红旗”等。（此类词语不是完全不可用，贵用得其妙，也难用得其妙）
事物都有一个发展、成长的过程。诗词也是从无定格到规定格律的，这是我们民族的宝贵文化遗产。当然，任何事物都在发展，诗词格律也要改革。但是，写诗词务必先学习格律（一些写现代诗歌的大诗人，他们的古诗词功底也是相当扎实的）。有人将讲诗词格律要不断改革，又何必学习格律这劳什子？多此一举，作茧自缚，持这种观点的人，大多诗词功底太浅，对诗词格律改革要改什么一无所知，只是在一种浮薄燥进的心态驱使下，不肯下死工夫，企图抄袭捷径而已。这和新诗界喧嚣一时的的现代派诗人的心态有些类似。在诗词界这些人为数甚少，影响微弱，表现也并不强烈，甚至有些人只是秘而不宣，但这种观点代表了一种倾向，会误导诗界的学风，对诗词真正的改革创新，也会产生不良影响，我们尤应正视。无他，讲清一个道理就行：不入虎穴，焉得虎子？不先知敌，安能制胜？不先掌握诗词，弄清其腠理，改革创新从哪儿下刀？所以诗词格律不能不遵守。我们要扎实诗词功底，方能写出好作品。习作不成功不足为病。勇于实践，勤于学习，登堂入室，自成一家，古今都不乏其人