就三维制作流程而言,通常分为 9 个阶段:前期制作、模型、UV 贴图、纹理和着色、绑定、动画、灯光、渲染和合成等。每个阶段的具体流程会因项目和工作室的不同而有所区别。
前期制作:前期制作基本上是一个想法经历探索、角色设计和发现的阶段。在这个阶段,创意和概念会变得充实,产品、风格、原型、故事、环境和美学能够确立。
模型:模型是三维制作流程中的一个重要阶段,根据前期制作阶段的概念化艺术创建视觉、三维对象(或模型),同时确保其符合既定的艺术方向。模型阶段的资产包括角色、道具和环境。
UV 贴图:UV 贴图是将现有三维模型的顶点组件信息转化为二维贴图的艺术,将二维贴图存在于一个新的坐标系中,称为 UV 纹理空间。
纹理和着色器:纹理贴图(Texture)和着色器(Shader)是三维制作流程中的一个重要阶段,在这个阶段中,三维模型被赋予不同的材质,这个过程一般是由着色器和纹理贴图共同完成的。
绑定:绑定最简单的形式是为三维模型创建一个骨架,以便移动模型。绑定不仅涉及到骨架的创建,还涉及到定义这个骨架/模型的控制器,这样我们就可以用这些控制间接地操纵模型,它很像木偶师使用绳子移动木偶的方式。
动画:三维制作流程中的动画是利用现有的三维资产,通过运动使角色变得生动的过程。除角色主体外,三维动画也包括三维场景中的其他物体,如摄像机、灯光,甚至特效。
动画是获取三维对象并使其移动的过程。动画有几种不同的风格,有关键帧动画,动画师逐帧操作对象,类似于旧的手绘卡通。
灯光:三维制作流程接下来的这一阶段是向三维场景中添加灯光。灯光的使用可以决定一个场景如何引导观众,以及如何设定一个场景或环境的情绪基调
渲染:渲染是将场景中的所有信息(物体、材料、灯光、摄像机)结合起来产生单个或一系列的最终渲染图像的过程。这通常是制作过程中计算密集的部分,根据场景的复杂性、所需的质量水平和预期的平台,可能需要从几秒钟到几小时的时间来产生渲染图像。
合成:合成是三维制作的最后阶段,它是一个对渲染图像进行调整或与其他图像或图层相结合,以创建一个更复杂、更有凝聚力的构图的过程。
常见三维动画制作流程
看着三维影视剧,感觉里面的画面非常神奇,那究竟这些三维动画是怎么做出来的呢?以下是我整理的常见三维动画制作流程,希望大家认真阅读!
一.前期规划
1)剧本、故事板俗称“脚本”.
2)概念设计—业内通用的专业动画流程前期制作.
3)分镜故事板—根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作;解释镜头运动;讲述情节给后面三维制作提供参考.
二.中期制作
1) 3D模型——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景模型,为Layout做准.
2) 贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见,对3D模型,“进行色彩 、纹理、质感等的设定工作,是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
3)分镜动画——参考剧本、分镜故事板,动画师会根据Layout的镜头和时间,给镜头或其它需要活动的对象制作出每个镜头动画。
4)灯光——根据前期概念设计的风格定位,由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精 细调节,把握每个镜头的渲染气氛。
三.后期制作
1)3D特效——根据具体故事,由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件(max)中 的实际制作表现方法。
2)2.分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后,由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层 渲染,提供合成用的'图层和通道。
3)配音配乐——由剧本设计需要,由专业配音师根据镜头配音,根据剧情配上合适背景音乐和各种音效.
4)剪辑输出——用渲染的各图层影像,由后期人员合成完整成片,并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本,以供不同需要用。
每一个环节相辅相成,稍有衔接不好,就会导致整部片子的失败,所以每一个环节的工作人员不仅要对自己所处的环节了如指掌,对其他环节的制作也要有全面的了解。
工业机械三维产品制作
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