如何欣赏和解读顾城的诗

Question

如题所述

Answer 1

顾城是生活在信仰与怀疑中间的人。确信与对确信的否定，时刻捕获着他，他的任性与他所遭遇的现实，主观意愿与客观事实………生存维度和许多人一样，不同的，只是对待这些维度的一种姿态。
他的姿态是遥远的、招摇着，但心灵却始终如此剔透，所以，他的意象也始终是如此剔透，却又因招摇而显得如此生活活泼……所以，他的意象能够在心灵里安安稳稳顺顺当当而不落于晦涩荒诞（注意，是意象本身，指所使用的那些词语，而不是诗歌本身。），也不落入凡俗事物之手，始终以一种姿态的招摇与心灵之剔透来写下文字。
他前期的诗里，所用的意象虽然是跳跃，但却始终服从于情绪秩序，受心灵的设定与限制。要表明的与用以来达到这种表明的策略间，存在着张力，但终于是能够达到妥协与和解。
顾城虽然受国外现代诗风影响不小，但在意象之使用上，终是很少用那些湿冷粘稠的意象，不负载过于晦涩的暗示意义，也没负载集体无意识一样的历史厚重度，也少有象征的泛滥成灾：都是如此自然分明的清新闪现于心灵之中。而，他的朦胧之名，不在于意义的晦涩，也不在意象之晦涩，而在于意象的跳跃产生出的陌生触感：即意象与意象之间的组合方式。所以，他的诗歌之朦胧，也不是把握“意义”上的难度
，而是从一种感觉把握上的不确定……与其说它是谜语，倒不如说这是一种不符合熟悉常规的表述方式，如用一种不为人所熟悉的方式站立的一棵树：要熟悉它，必须找到切入点。
把握一棵树的姿态，是靠常识？靠直觉？靠判断？还是靠思辩？而切入顾城的诗，又到底该以怎样的方式？唤醒形象？意识引导？深入森林深处的那一楼台：象征森林与修辞城市。
《远和近》，
你，
一会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
这首诗很像摄影中的推拉镜头，利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换，来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。
这组对比并不是毫无倾向的，它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。
——顾
城
【鉴赏一】
《远和近》虽只有短短的六句，却容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”、“近”：是物理距离概念，这是客观存在，有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同，“远”可以变“近”，“近”可以变“远”。诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换，曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。
诗中的“你”、“我”、“云”三个意象都具有一定的象征意义。“你”、“我”都生活在客观现实中、同属于社会的组成人员，“云”则象征着美丽淳朴的大自然。“你看我时很远”，这是地近心远，“咫尺天涯”：“你看云时很近”，这是地远心近，“天涯若比邻”。诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人审美理想的发展的方式，即“由客体的真实，趋向主体的真实，由被动的反映，趋向主观的创造。”
这首诗看似信手拈来，实则匠心独运，给人的印象是：自然而不自然，工巧而不矫饰。
【鉴赏二】
《远和近》一诗，是诗人对不正常生活的本质发现。此诗初发表时，被视为难懂的怪诗。按照当时僵化的阅读方式，人们已被习惯钝化的思维模式，此诗确实难于解读。因为在目光可视之间，你与我的距离不可能远于你与云的距离。可诗人为什么觉得“你看我时很远，你看云时很近”呢？原因是诗人所写的是一种非正常的生活，是一种被扭曲了的人际关系。在这扭曲了的关系中，一切都颠倒了。本应相亲相近的人与人的关系，由于心的阻隔而疏远了，显得那么孤寂而不可接近；因为人际关系的疏远，人与自然反而拉近了距离，显得十分亲近。也许，正是由于人与自然的亲切可近，更进一步显示出人的孤寂；也许，正是这孤寂，常使顾城想到梦的天国。可顾城应该知道，在这个充满矛盾的世界上，梦的天国是不存在的。
【鉴赏三】
这首诗是朦胧诗里非常著名的诗篇，是被许多人传诵的诗歌。
在诗歌中顾城表达了人对于远近的哲理思考，人和自然，人和人的关系。
这种关系充满了一种辨证的距离、一种美和对爱的得失的痛苦。近处的爱人却是远在天边，天上的云却在心灵近处。爱人可近却不可能真正地接近，自然被隔离在远方却在爱人的心旁。
诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美，带有一种痛苦的思辩地忧伤。
顾城说他想“用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启那天国的门，向着人类。”可是“时间的马，累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里，他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。

Answer 2

顾城是生活在信仰与怀疑中间的人。确信与对确信的否定，时刻捕获着他，他的任性与他所遭遇的现实，主观意愿与客观事实………生存维度和许多人一样，不同的，只是对待这些维度的一种姿态。 他的姿态是遥远的、招摇着，但心灵却始终如此剔透，所以，他的意象也始终是如此剔透，却又因招摇而显得如此生活活泼……所以，他的意象能够在心灵里安安稳稳顺顺当当而不落于晦涩荒诞（注意，是意象本身，指所使用的那些词语，而不是诗歌本身。），也不落入凡俗事物之手，始终以一种姿态的招摇与心灵之剔透来写下文字。 他前期的诗里，所用的意象虽然是跳跃，但却始终服从于情绪秩序，受心灵的设定与限制。要表明的与用以来达到这种表明的策略间，存在着张力，但终于是能够达到妥协与和解。 顾城虽然受国外现代诗风影响不小，但在意象之使用上，终是很少用那些湿冷粘稠的意象，不负载过于晦涩的暗示意义，也没负载集体无意识一样的历史厚重度，也少有象征的泛滥成灾：都是如此自然分明的清新闪现于心灵之中。而，他的朦胧之名，不在于意义的晦涩，也不在意象之晦涩，而在于意象的跳跃产生出的陌生触感：即意象与意象之间的组合方式。所以，他的诗歌之朦胧，也不是把握“意义”上的难度 ，而是从一种感觉把握上的不确定……与其说它是谜语，倒不如说这是一种不符合熟悉常规的表述方式，如用一种不为人所熟悉的方式站立的一棵树：要熟悉它，必须找到切入点。 把握一棵树的姿态，是靠常识？靠直觉？靠判断？还是靠思辩？而切入顾城的诗，又到底该以怎样的方式？唤醒形象？意识引导？深入森林深处的那一楼台：象征森林与修辞城市。 《远和近》， 你， 一会看我， 一会看云。 我觉得， 你看我时很远， 你看云时很近。 这首诗很像摄影中的推拉镜头，利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换，来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。 这组对比并不是毫无倾向的，它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。
(受字数限制，以上供参考。)本回答被提问者采纳