真心希望各位老师能指点一下我!谢谢!(答好绝对再加分!!!)

浪奔 浪流
万里滔滔江水永不休
淘尽了世间事
混作滔滔一片潮流
是喜 是愁
浪里分不清欢笑悲忧
成功 失败
浪里看不出有未有
爱你恨你问君知否
似大江一发不收
转千弯 转千滩
亦未平复此中争斗
又有喜 又有愁
就算分不清欢笑悲忧
仍愿翻 百千浪
在我心中起伏够!
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以上是香港著名填词人黄沾先生写的“上海滩”的歌词!本人非常喜欢,细腻的表现了热血男儿的豪情壮志和洒脱(特别是最后四句我觉得他真写绝了!),也从此深深佩服上了黄沾,我觉得黄沾太有才华了!我真心希望通过自己的努力有朝一日能写出这种水平的东西!

怎样才能写出这么有水平的诗词啊?真心请教各位老师们的指点!非常感谢!

楼主,根据身边朋友推介加之我自己的看法,我的认为是::
(话题上逢到了知已.感觉有了共同语言,就不惜千字相赠!)

一读
首先是读历代名家的作品.当然,每个人都有自己的喜好.但是,也应注意不要偏食,多读些不同时期,不同风格和题材的作品,这样,你才能对旧体诗词有个相对全面的认识.依我个人之见,至少,要读十家以上的作品.更进一步,再于这十来家中,精读你最喜欢的四、五家.
其次,阅读的也不只是诗和词,诗话和诗评也是非读不可的.尤其是在学习的初期特别重要.因为,这可以让我们知道,什么样的作品才是优秀的.在艺术的学习上,眼界的培养是第一位的.只有知道什么叫好,什么叫不好,你才知道自己作品的毛病,你才知道努力的方向.

二背
要想写出点稍微像样的东西,你就非背不可.按教我诗词的老师的标准,至少要能背诗词各三百首,要求高点的话,应该是各五六百首.按这个标准,恐怕现在学古汉语专业研究诗词的硕士博士都未必能达到.所以,我个人认为,标准放低一点,诗词各两百首可马虎合格.
背诵当然不是目的.但背诵的好处是别的学习方法不能代替的.比如,对古韵和格律的学习.某个词牌的词,如果你能背三五首,那么,这个词牌你自然就记住了.再如,你背的东西多了,对韵也熟悉了.
此外,背诵的另一个好处,是使你在无形中,得到诗词语境的熏陶.这样,你写的东西自然带诗味,而不是格律化的口头语言.

三写
学写诗词当然要写.只有认真的写,你才会真正的明白,你自己的水平和欠缺.我认为,有两点是值得初学者注意的.一是应多练习对对联,这可是写诗词的基本功.其次,刚起步时,不要太拘泥于格律.一定要写出自己真实的感受,真实的感情,千万不要为了格律而生搬硬造,胡乱拼凑.
写好的作品不要没完没了的改个不停.一般来说,放上两天,再回头看看,是否需要作些微调.

诗体与词体文学特征的不同还表现在这样五个方面:
1、和音乐的关系的差异
诗体和词体的文学特征有着很大的区别,下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。首先,诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘,但是诗最终与音乐分离,并且在与音乐分离之后,走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的,音乐性是词体文学的最基本特征, 即使在南宋词不再完全入乐歌唱,而成为一种新的韵律诗歌后,它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写,音乐的烙印依然是不可抹煞的。
2、外部形式的差异
外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。
首先从句式上看,格律诗句式整齐划一,古诗长短随意;词的句式则参差不齐,但是词的唱段不齐也是由格律规定的;其次,诗词的句法也有很大不同,格律诗句法相对固定,二三、二二三节奏;词的句法却灵活多样,一字逗念去去千里烟波;再次,诗词的押韵规则也不一样,格律诗只用平声韵,一韵到底,隔句压韵,首句可压可不压;词平仄通压,中间可以换韵,韵脚疏密不定,但由格律规定;最后,诗词的对仗规定也很不相同,格律诗第二、第三两联必须对仗,而词的对仗却灵活得多,没有统一的要求。如鼎足对,可对可不对.
3、题材内容的差异
诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题,以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容,抒发的主要是社会性的群体所共有的情感;而词在题材内容上的一个显著特色,就是以描写男欢女爱、相思离别为主,抒发的大多是作者个人的自我情感。
4、语言特色的差异
诗是一种典型的语言艺术,而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看出,词因为题材多关乎女性,故而词的语言也带有女性化的色彩,更加轻灵细巧、纤柔香艳。
5、风格的差异
诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚,即使题材内容相同的作品,所呈现出的风格也大相径庭;而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。

希望能对您有所帮助!
盼切磋!!!
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第1个回答  2009-03-03
楼上说的都很对。

首先是多看,

可以从诗经,乐府之类的先秦两汉的诗歌看起,因为后来的唐诗宋词都是用的那里边的典故。而诗经,乐府都是很好懂的,熟读了诗经,乐府之类的秦汉诗歌,再看懂唐诗宋词就很容易了。

其次,是如何用韵的问题,这方面有专门的文章,看维基百科里边关于诗歌的文章就有理论基础了。比如宋代的词牌,各种格律,都讲的很清楚。

我也不会写诗,只是喜欢读诗而已,我想能看懂别人的诗是第一步吧。积累是关键,模仿是起步。

至于自己写诗我觉得应该从多背唐诗开始。

俗话说,熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。积累是关键,模仿是起步,可以先学填词做诗,就是用原来诗歌的每句的末尾字,然后替换每句前边的一个或者几个字,但是,替换的时候注意平仄也要遵循原来的诗歌,这样就像是用一个模板去作诗。

同时,诗歌的主题可以先从描写实物开始练习,比如一个池塘, 一个山水,一个人等等, 然后再练习描写一些虚幻的东西,比如一种情感, 一种心境,等等呢。

中国诗歌常用的手法是借物抒情和借景抒情,先描写景或物,然后利用比兴的手法,抒情, 遵循这个思路,你是不是可以试试?

希望有帮助。
第2个回答  2009-03-02
额。。。
首先 你得又情怀 没有真情流露 哪来的好诗词?诗词是用来表达作者内心的一种方式。
其次 你得学 学什么?就学诗体,歌词就是从诗词衍化而来的。 诗体 不严谨的你就学现代诗 比较好 你想深入点就从律诗 绝句 开始学
唐诗 宋词 元曲 有的你学的
你必须要多看书 看诗词方面的书 也要去写
从自己的生活 或者别人的讲述 哪怕是感人的故事 小说 你都尝试着去了解 去体会 去把你的感觉和欲望写出来。
最主要 入门你得懂词性的分类 最好从对联开始
古体诗词讲究平仄 押韵 讲究意境

其实你要是能不折不扣的把这些都弄懂了 那么你也离高手不远了 如果从现在开始学 呵呵 最起码5年才能又成就

不过有捷径的::

你会写作文吧 你就写一些心事 想法 欲望
然后用现代诗的格式写出来

把你看的故事 小说 的感觉用现代诗的格式写出来

这只是最普通的 因为平仄押韵 现代诗根本就不重要 最重要的就是 意境!

意境最重要!
所以你若是只是想写歌词类似的东西 那么就学现代诗吧!

你的文学基础越好 写的就越好 努力吧!!!
第3个回答  2009-03-09
熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。

恩,当时没时间 现在具体说一下 第一步就是读,其他的都不要看,只读就可以,中华文化博大精深。好文章何止千万? 先不停的读慢慢就有感觉了。然后把认为不错的记下(有便与分出你喜欢什么风格)来大概你觉的有些感觉了。便开始写,先只写一篇。不必多写。

然后第2部 想。 先不要看别的什么解释,全凭自己理解,自己去想。话说书读百遍奇意自先,但不同的人对不同的东西有不同的理解。所以你先自己想不去看别人的 将你感觉好的多想几变 揣摩一下作者的思想。然后再自己写一篇,与前一篇比较一下 看看两首差什么。(如果想的够多的话,第2首应该会比第一首多一些感情 那说明成功了)

最后第3部,再去找找你喜欢那些诗篇的解释 赏析 之类。与自己想的做比较 看看有什么不同。 (记住 首先你必须得有非常丰富的词汇,这是最基本的。)
而且实践也不要少,多去一些景地旅游观赏。然后便个大量做诗实践勒。灵感也是一部分,灵感来了一定要记下来。
最重要的,千万要持之以恒,再好的方按不做都没用。 你羡慕那些诗人,又岂知他们每首诗后面的艰辛。 诗人是寂寞的。
————————————祝你成功
(凭我这打字速度,而且第一次写这么多东西,眼看到晚上勒。如果你觉得还可以,嘿嘿,那个分....)
第4个回答  2009-03-02
阅读是写作的基础

阅读是写作的基础,阅读为写作提供了丰富的养料,它可以促进写作能力的提高。古人说过:“读书破万卷,下笔如有神。”鲁迅也曾这样说:“只看一人的著作,结果是不大好的,你就得不到多方面的优点;必须如蜜蜂一样,采过许多花,这才能酿出蜜来,倘若叮在一处,所得就非常有限、枯燥了。

信息论告诉我们,阅读过程是一个信息获取过程,而写作过程则是一个信息输出过程。这正如叶圣陶老先生在他的《论写作教学》中所说:“课文无非是个例子。……阅读与写作,吸收和表达,一个是进,从外到内,一个是出,从内到外,当然与吸收有密切的关系”,“阅读得其方,写作能力亦即随而增长。” 通过阅读可以吸收和积累与写作直接相关的素材,如对阅读对象所记述的故事和事件的掌握和积累、对语言表述形式与技巧、文章结构与主题表达的特色等方面的记忆。这些积累下来的内容,为写作提供了丰富的可以借鉴的范例。
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