第1个回答 2022-01-01
对于一个初学者而言，可以根据自己的实际情况来写作现代诗。如果对音韵知识有所了解的，那就不妨学着写有韵的现代诗。或者可以写十四行诗，他本就有规范的押韵方法。或者可以多看一些名家的作品。看他们如何押韵。任何一门技艺起初都是从模仿开始着手的。那就不妨模仿名家的。起点一定要高。如果对音韵知识还不怎么了解，那就写自由体诗。自由体诗也不是说可以率性而写，也有着内在的规律性的。能称为诗者，就应该讲求音乐的节奏性。节奏是指声音在一定时间内所产生的长短、高低和轻重的规律性变化。诗的节奏，也就是诗歌语言的声音在诗行中所产生时间上的间歇，也就是通常所说的“顿”、“音步”“拍”等。现代诗也讲求内在的音乐性。就是不押韵只讲求音步的和谐。如果初学者看了这许多说法依然感到难于下手写，那就干脆什么都不讲究，首先把内心想要表达的东西写下来，然后再修改，在立意不变的情况下，尽量将句子修改的耐品而又有节奏感。句子尽量精炼些，还有一点最重要的就是要用形象化的语言写诗，不能使诗歌成为干巴巴的叙述或者议论，也不能成为单调乏味的喊口号，泄私愤之类的无味文字，诗贵在含蓄。新诗正因为不象古典诗词一样已经拥有了完美统一的形式。所以特别的难于驾驭。你可以率性而写，完全不讲音韵。新诗在一开始就有了两种分歧，一种认为不用讲求音韵，一种认为要象古典诗一样押韵，或者学西方诗的讲求音步。一种文学样式的草创之初，总难免显得粗糙，五四以来的现代诗探索者们为此做了许多努力，各种尝试。个人认为，如果诗歌缺少了音乐性既节奏感，那就不能算是真正意义上的诗歌。终究会被历史掩没。诗歌能表达其他文学样式所不能表达的东西。同样的内容与立意如果用其他文学样式能表达得更好，那再用诗来表达就没有任何意义。每一个形式与内容的结合应是独一无二的，这才是有价值的文学。就像莎士比亚的悲剧《奥赛罗》，此剧原先有人写过，但淹没无闻，但一经莎翁之笔。却成为不朽之作一 韵辙 刘勰的《文心雕龙——声律》有“同声相应为之韵”的话，虽然和我们现代的解释有出入，但还是揭示了汉语词句语体的基本特征。我们通常指的韵辙，其实就是戏曲、曲艺以及诗词、歌词的专用名称——合辙押韵。也就是诗词等当中的词句与词句，呼应起来有合辙押韵的关系。 1 合辙押韵 所谓合辙押韵，简单地说就是指两个韵母相同的句尾字相押。大家都知道，汉字的读音是由声母和韵母两部分组成的（少数字只有韵母）。如“汉”字，它的声母是h，韵母是an ，合起来读han (汉)。而合辙押韵同声母无关，如“弹”字，声母：d,韵母：an 。虽然二字读音不同，但用的是把同一个韵母—an 运用到诗句的尾字中，以起到合辙押韵的作用。现编两句说明：铮铮铁汉，犹如炮弹。两个句尾字押的都是an韵，读起来顺口易记, 也是诗词语体的基本特征。 2 韵辙分类 现代普通话的概念是以北方话为基础，以北京话为表准的语音。我个人觉得我们还是应该提倡用以北京话为标准的今（新）韵，这是因为古韵实在是令大多数人不易掌握，也不利于初学者的学习和创作。从现代人创作的诗词（含歌词等）来看，基本上是按照传统的“十三辙”以北京语音为标准来合辙押韵的。“十三辙”即十三韵辙之意