第1个回答 2023-03-20
（一）歌词的艺术特征
歌曲四段歌词对应着四种不同的季节、赋予了四种不同的情绪，配合着每段
相对应的旋律，使得歌曲中主人公的形象变得丰富饱满了起来，如第一部分，伴随着舒缓并且简短的前奏，“天上飘着些微云，地上吹着些微风”，这就是通过主人公的眼睛来给听众描述一副具有季节气质的影像，优柔的曲调却又让人们似有似无的体会到了主人公浅淡的愁绪。“飘”这个字不仅描绘了云轻飘飘的浮在天上的优美意境，还隐射了主人公远渡重洋求学于欧洲，仿佛云一般在异地他乡，第二句词中“微风吹动了我头发”，吹动的还有主人公他埋藏在心底的感情。这就是“教我如何不想他”。是一种埋藏在心底，被风一吹就唤醒的思念之情。又如第三段“水面落花慢慢流”，秋季来临的时候，花儿逐渐凋零，花瓣随着清澈的水面缓慢的流动，随波逐流，表面上只是描述一种岁月静好的秋景，实际体现的是主人公的内心孤独，仿佛也像这落花一般，在异国的“水面”上“慢慢流”，“慢慢流”着三个字的旋律使用了三级的下行，给人一种飘零的感觉。与之相对应的是“水底鱼儿慢慢游”，主人公只是落花，而别人却是鱼儿，思念家乡，思念祖国之情悠然而出，一个徘徊在异国他乡，孤独的留学生形象已经跃然眼前。第四段到了冬天运用了半音之间互相纠缠的旋律，尾句“西边还有些儿残霞，教我如何不想他”中，旋律随着歌词的意境走向最高音部分，走向高潮，再次的强化了主人公心中所想。
（二）旋律的艺术特征
乐谱可分为四个结构相同的乐段。运用起承转合的作曲手法。前奏部分采用古典创作手法以主和旋及转位不停转换，旋律悠扬起伏，预示着后面作者的心里变化，且低音部分一直使用主音持续直至第二句，用意明确。一乐段是E大调，描写的是春天的景色，音乐材料上，第一句是起始句，第二句重复变化第一句，第三句的旋律将前两句的旋律素材进行了变化，和第四乐句形成对比。春季部分结尾，用I-ll-K46-V7-1的和声进行，运用古典和声的终止式进行，显示了“中西结合”的作法技巧。
第二乐段的运用转调，从E大调转到B大调，E大调作为主歌部分，描写自然景，表达身在他乡异国的思念之情，第三乐句调性发生变化。之后的第四个乐句为了让音乐进入高潮的部分，运用了不和谐大跳手法，形式比较新颖。
第三乐段延续第二乐段的近关系转调手法，从主歌的E大调转到副歌的G大调，情感表达上与第二段类似，都是以物抒情。从曲谱中我们可以看出，第三乐句转到了G大调，随后第四乐段的主歌是e和声小调，又在副歌回到了E大调，体现出一种冬季的凄清意境，第三乐句回到了主调，回到首段的调性。第四乐句结尾处再次大跳，并且延长时值，音乐力度渐强，以“教我如何不许想他”歌词结束整首音乐，再次突出爱国、思想情怀。
《教我如何不想他》在中国音乐界产生了很大的反响，赵元任对艺术歌曲创作的种种探索超出了他的同时代人，在《教我如何不想他》的歌曲中，赵元任采用了变奏的曲式演绎，通过引子——主题——三次变奏一尾声的方式循序渐进，让歌词与歌词之间能够合理的衔接，同时保持情绪的持续性，歌曲风格保持一致，让听众感觉很舒适，很温柔，歌词又与曲调完美的结合，曲调中采用了西洋乐曲的作曲技法，使这首歌具有一定的现代感，形式比较新颖，又将主调设置为五声音阶，在这个基础上，作品的民族风味也比较鲜明，使得歌曲具有很明显的中西结合的意味。整个曲目是由四段歌词组合而成，歌词与歌词之间遵循同一个主题，又按照季节进行了意蕴的区分，前面三段最后一句乐句是相同的，只有最后一段为了做好情绪发展，在音调上进行了变化，但乐句之间遵循着同一个节奏形式。在段与段之间的间奏乐句是一致的，使得全曲情感层层递进又高度统一，在平静中逐渐酝酿出激情的情绪，最后达到浪漫的巅峰。总而言之，整首乐曲的分节变奏技巧十分高超，乐段的结构也在悠长中充满深沉，整个曲目的调性布局十分巧妙，让整首歌曲的层次感比较鲜明，情感上的表现力也比较的强，能够让听众产生一种深深的共鸣与精神上的思索。
（一）伴奏的艺术特征
《教我如何不想他》是一首艺术气息十分浓厚的歌曲，通常在艺术歌曲的演奏中会突出钢琴伴奏的作用，钢琴伴奏能够同时兼顾织体的繁简、速度的快慢、色彩的浓淡等与人声相辅相成的表达，但在《教我如何不想他》的伴奏上，创作者别具一格，体现出十分的新意，赵元任有许多代表作品，但唯独《教我如何不想他》的歌曲伴奏上，他编配的手法是不一样的，运用了钢琴与小提琴协奏，让歌曲相比单纯的钢琴伴奏增加了一丝复杂性，具有十分明显的对比复调因素，钢琴与小提琴伴奏互为唱和，搭配情诗一般的歌词，就好像有一男一女两人在互相倾诉自己的情感，形成了一种情感的回环，两种乐器带给听众的感觉是不一样的，小提琴的音色更为明亮和柔和，与人声搭配能达到如泣如诉的深情效果，搭配歌词可以产生娓娓道来的感觉，钢琴能够弹奏出丰富的和声音型来衬托小提琴，让整首曲目的伴奏和人声三位一体，共同编织出回环往复、丰富美妙的效果，这样的伴奏能够给人耳目一新的感觉，使人久久不能忘怀。本回答被网友采纳
第2个回答 2022-06-24
教我如何不想她刘半农天上飘着些微云，地上吹着些微风。啊！微风吹动了我头发，教我如何不想她？月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。啊！这般蜜也似的银夜，教我如何不想她？水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。啊！燕子你说些什么话？教我如何不想她？枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。啊！西天还有些儿残霞，教我如何不想她？【导读】《教我如何不想她》1920年9月4日创作于伦敦，原题为《情歌》；1926年9月收入北京北新书局出版的新诗集《扬鞭集》，改题为《教我如何不想她》。诗作表达了一个海外游子对祖国“母亲”的眷恋之情，每节诗以“教我如何不想她”煞尾，更标志着汉语第三人称女性代词“她”字的诞生。清华国学研究院导师赵元任1926年为这首新诗谱曲，并将题名改为《教我如何不想他》。这首歌1928年被载入《新诗歌集》，成为音乐院校声乐专业学生的必修曲目，也是许多著名歌唱家参加大型演唱会的保留节目。作者刘半农，诗人，语言学家，“五四”新文化运动的积极倡导者之一。清光绪十七年四月二十日（1891年5月27日）生于江苏省江阴县澄江镇西横街。原名刘寿彭，改名刘复；字伴侬、瓣秾、半农，号曲庵。1920年赴英国伦敦大学学习实验语音学，1921年转入法国巴黎大学；1925年获法国国家文学博士学位，其语言学研究成果《汉语字声实验录》荣获“康士坦丁·伏尔内语言学专奖”。回国以后，曾任北京大学教授、导师，兼中法大学国文系主任，辅仁大学教务长，北平大学女子文理学院院长。1934年7月14日因病在北平（今北京）逝世，葬于香山碧云寺东侧的玉皇顶。【赏析】1920年1月下旬，郭沫若在日本福冈创作一首歌颂“年青的女郎”的新诗《炉中煤》，其副题“眷念祖国的情绪”告诉我们：它不仅仅是一首“情歌”；1920年9月上旬，刘半农在英国伦敦创作了一首貌似“情歌”的《情歌》，其写作背景告诉我们：它也不仅仅是一首“情歌”。两首诗相为表里，其艺术风格却迥然不同：郭诗激越奔放，过于直白，读起来让人脸红、心热；而刘诗婉转低回，不惮繁复，在结构、节奏和意象的经营上都更胜一筹。为《教我如何不想她》作曲的赵元任既是音乐家，又是语言学家。1925年9月26日，被教育部聘为“国语统一筹备委员会”委员的刘半农，在北京发起组织了一个研究和制订“国语罗马字拼法”的音韵学团体──“数人会”，其成员有赵元任、林语堂、钱玄同、黎锦熙和汪怡。后来，赵元任为刘半农撰写的挽联充分表达了这种亲密无间的双重的“搭档”关系：“十载凑双簧，无词今后难成曲；数人弱一个，教我如何不想他。”天那么高，地那么阔。习习的凉风吹拂着悠悠的白云，唤起了诗人远远的思念：“教我如何不想她？”月光笼罩着海洋，海洋反射着月光。月凉如水的夜晚，引起了诗人深深的思念：“教我如何不想她？”花儿落在水面，鱼儿藏在水中。燕子呢喃，带来乡音，惹起了诗人轻轻的思念：“教我如何不想她？”枯树正在摇晃，野火正在燃烧。西天边上冷冷的残霞，激起了诗人痛痛的思念：“教我如何不想她？”没有节奏和行列，就没有诗的韵律；没有意象和意念，就没有诗的意境；没有韵律和意境，就等于没有了诗。即使是自由诗，也不例外。