第1个回答 2015-10-09
内质浑厚 底蕴深远
——刘禹锡《秋词》文化底蕴初探
青海省西宁第五中学 语文组 杨伟平
唐朝在时间上和空间上虽距我们很远，但唐诗和刘禹锡却离我们很近。翻开典籍，我们会感到那唐代的佳音越过荒凉的原野、狭长的山谷疾驰而至，文化敲击我们的声音恍然启悟着人生的真谛：文化是一种千年不绝的交响。而品读刘禹锡《秋词》更会给学生带去内在的精神愉悦和理性精神层面的提升。
刘禹锡《秋词》共两首，刘禹锡的一生坚持改革社会的理想，蔑视和嘲笑那些攀龙附凤的权贵，而遭到权贵们的压抑贬斥。刘禹锡一生坎坷，但也风骨凛然、志向远大，从未妥协与屈服。他不仅用行动，而且用诗歌，留下了光辉印记。带着对诗人的敬佩与膜拜，现在我们就来赏析他的《秋词》。
秋词
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
这首诗是刘禹锡被贬郎州时的作品。“自古”句点出逢秋而悲，古今皆然，有思接千载，视通万里之慨。“我言”句以响遏行云的一声断喝，推翻悲秋主题一新天下人 耳目。“晴空”二句勾勒出一幅壮丽的秋景图：我们看到，在那一碧如洗的寥廓高天上，一只白鹤腾空而起，直冲九霄，把我的诗思也引到了高空。目击此情此景， 怎能不使人惊喜和感奋？融诗情与画意是“秋日胜春朝”的形像化说明，景致飞动，笔触轻灵，极易引发读者的联想。全诗有直抒胸臆之妙，而无“含蓄不足”之嫌。自然，诗人抑春扬秋，并不表明他对“春朝”怀有某种偏见，从中可以触摸到诗人豪迈、壮阔的胸襟。
为了驱除“悲秋”心理，诗人有意在“春”和“秋”之间有所轩轾，再看第二首：
山明水净夜来香，数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂。
这里人仍将抒情、写景、议论熔于一炉。那漫山红黄相间的枫叶是对第一首绘就的秋景图的巧妙点缀和生动的补充。如果说前诗主要着重于高空的话，此诗则主要落笔在地上。秋日登楼，让那清气徐徐沁入肌骨，可以使人清醒、理智，而那烂漫的春光则只能使人昏醉、轻狂。这样，又何必“逢秋”而“悲”呢？“岂如春色嗾人狂”这铿锵有力的吟唱，向我们袒露了诗人旷达、乐观的生活态度和不畏“衰节 ”的情怀。
诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，偏偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展宏图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围为大自然别开生面，使志士的精神为之抖擞。这只鹤是不屈之士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。
这两首诗 《秋词》主体相同，但各写一面。其一赞秋气，其二咏秋色，气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向，咏秋色以颂情操清白。景随人迁，色由情化。景色如容妆 ，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋风以风骨见长。第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。如果你不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会像那繁华浓郁的春色，教人轻浮若狂。全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。因而能唤起人们的想象、形象和深刻的艺术美感，刘禹锡的这两首诗给与人们的不只是秋天的生气和素色，更唤起人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
这里有必要简单总结一下刘禹锡的诗歌成就和主要贡献，主要有三方面：〔1〕对题材领域的拓展和发掘；〔2〕对传统主题的深化与反拨；〔3〕对诗歌体式的变革与完善。同时，他还常常借古人之针贬，刺现时之痼疾；征前代之兴亡，示不远之殷鉴。这样，他对题材的发掘，也较前人几时人更深一层。他不仅扩大了咏物事的叙事功能，创造出寓言式的新形式更使其诗歌底蕴深厚。