我记得读这本小说已经很久了。
记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。
我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。
因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己！外来的读法是种主观的想法。 我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。
钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。
话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。
读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。
于是乎《围城》横空出世！关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作！ 闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。
但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。 高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。
同时，塔希提岛-----高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。 根据高更的著作《马里欧的古代信仰》，知道女人是月神希纳，男人是地神法脱。
大地之神主宰人世的生成和轮转，乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学内涵远非如此简单的解读。我自己的看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。
因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情！天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才！因为我们总相信：天才出于勤奋！事实上并非如此。尤其在文学领域。
真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品！我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟！我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。
我也许更适合搞文学。 我感激我在大一那次灵魂的颤栗！《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。
我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。
科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。
科学越来越教我怀疑？怀疑所谓的科学？所谓的科学根本解决不了人类的问题！我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界；朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身裸体的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。
他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分。
绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。
他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景----伊甸园，亚当和夏娃…… “上帝啊，这是天才” 特拉斯医生掩口惊呼。 这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的！这个是震撼灵魂的话语！ 有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。
这两个小说的主人公有着惊人的相似。 《月亮和六便士》不乏精彩的句子。
如： “世界是冷酷无情的、残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。
我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。
在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。
他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧。
这就是生活的智慧。” “在爱这种感情中主要成分是温柔。
爱情中需要有一种软弱无力的感觉，要有体贴爱护的要求，有帮助别人、取悦别人的热情——如果不是无私，起码是巧妙地遮掩起来的自私；爱情包含着某种程度的腼腆怯懦。……爱情要占据一个人莫大的精力，它要一个人离开自己的生活专门去做一个爱人。
即使头脑最清晰的人，从道理上他可能知道，在实际中却不会承认爱情有一天会走到尽头。爱情赋予他明知是虚幻的事物以实质形体，他明知道这一切不过是镜花水月，爱它却远远超过喜爱真实。
它使一个人比原来的自我更丰富了一些，同时又使他比原来的自我更狭小了一些。他不再是一个人，他成了追求某一个他不了解的目的的一件事物、一个工具。
……” “我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。
我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我。
我记得读这本小说已经很久了。
记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。
我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。
因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己！外来的读法是种主观的想法。 我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。
钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。
话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。
读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。
于是乎《围城》横空出世！关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作！ 闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。
但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。 高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。
同时，塔希提岛-----高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。 根据高更的著作《马里欧的古代信仰》，知道女人是月神希纳，男人是地神法脱。
大地之神主宰人世的生成和轮转，乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学内涵远非如此简单的解读。我自己的看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。
因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情！天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才！因为我们总相信：天才出于勤奋！事实上并非如此。尤其在文学领域。
真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品！我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟！我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。
我也许更适合搞文学。 我感激我在大一那次灵魂的颤栗！《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。
我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。
科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。
科学越来越教我怀疑？怀疑所谓的科学？所谓的科学根本解决不了人类的问题！我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界；朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身裸体的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。
他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分。
绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。
他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景----伊甸园，亚当和夏娃…… “上帝啊，这是天才” 特拉斯医生掩口惊呼。 这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的！这个是震撼灵魂的话语！ 有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。
这两个小说的主人公有着惊人的相似。 《月亮和六便士》不乏精彩的句子。
如： “世界是冷酷无情的、残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。
我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。
在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。
他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧。
这就是生活的智慧。” “在爱这种感情中主要成分是温柔。
爱情中需要有一种软弱无力的感觉，要有体贴爱护的要求，有帮助别人、取悦别人的热情——如果不是无私，起码是巧妙地遮掩起来的自私；爱情包含着某种程度的腼腆怯懦。……爱情要占据一个人莫大的精力，它要一个人离开自己的生活专门去做一个爱人。
即使头脑最清晰的人，从道理上他可能知道，在实际中却不会承认爱情有一天会走到尽头。爱情赋予他明知是虚幻的事物以实质形体，他明知道这一切不过是镜花水月，爱它却远远超过喜爱真实。
它使一个人比原来的自我更丰富了一些，同时又使他比原来的自我更狭小了一些。他不再是一个人，他成了追求某一个他不了解的目的的一件事物、一个工具。
……” “我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。
我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍。
这个故事里的月亮是美好，纯洁的代名词，便士是金钱社会的代名词.很显然这是两个截然不同的概念。
主人公原来是一个富有百的上层人士，在经历了空虚的前半生后，他开始了真正的理想追求，他的度一生都在追求纯粹的美，震撼的美，而这种美才是真正的人生的价值所在. 而用月亮来诠释他的追求是最合适的.对一般人来说，月亮是那么的高不可求，但这正好反映了主人公执著专的追求和高洁的属人格，不与世俗同流合污的一种高贵的品格.相比周围的配角，他们没有也不想脱离现实的欲望，因此用便士来形容他们所在的世界是在合适不过了。所以说这个故事极具讽刺意味，鼓励人们勇敢的追求自己高洁的理想。
看完整本书后，我最大的感触是“我”认为查尔斯。
思里特克兰德寻找到的不是自己，而是一个新的灵魂。对这句话，感触颇深。
一直以来，身边的每一个人都在告诉我要做自己，要做真正的自己。于是我以为只要我做到了自己，显示出自己独特的个性与才华，我便可以一鸣惊人，成为万众瞩目、名留史册的人物。
可是当我看见这句话的时候，我突然明白事情似乎并不是自己想象的那么简单。“我”亲身经历与感受到了斯特里克兰德的事迹与存在，“我”看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很震撼！也就通过作者不断的记述并且引起潜意识的问题，我突然意识到一个伟人之所以能够成为一个伟人，他在成长中必须要做一些违背社会道德的事情，他们抛弃以前的生活基础，被人们认为是个不折不扣的疯子及社会道德败坏的人。
但是他们在做这些时候，早就已经忘却了社会道德对他们的审判，他们心中有的只是一个新的灵魂。但是这个新的灵魂在他们刚抛弃以前生活基础的时候，还没有成行，还不足以让这个新的灵魂发挥到让世界为之震撼的地步。
于是他们需要继续磨练，需要在社会里面辗转，寻找一处真正适合他们新灵魂居住的地方。这样他们才能创作出不朽的价值。