《书屋小记》
邵琦著。《书屋小记》。杭州：浙江大学出版社，二〇一三年十月。
内容简介：
艺术欣赏的虚无缥缈是缘于标准的失落，艺术评论的语焉不详是缘于立场的交织。作者兼具画家与学者身份，以一种知彼此的超然思辨艺术，在书屋里隔绝名利的纷扰，还原艺术的本原，为我们提供了可靠观念。这本书是关于艺术的《思想录》，也是对当代艺术生态的根本性批判。
《中国画文脉》
邵琦著。《中国画文脉》。上海：上海书画出版社，二〇〇五年一月。
内容简介：
《中国画文脉》是邵琦先生1991年发表于《朵云·中国绘画研究季刊》的名文，经本要增补而成，系统论述了中国画生存和发展的文化血脉，并由尹洛先生撰写导读文字。
中国画是中国文化中最具代表性的具体文化样式之一，因而，中国画的存在和演化大抵可以看作是中国文化的存在和演化的一个缩略，对中国画中一些典型现象的认知，例如中国画对意境的追求和创造，山水画又何以为中国绘画中的一个大系，“非师而能”的文人画是怎样产生的等等……我以为都必须在把握中国画的存在和演化的文脉——连续性的基础上才能有实际、客观的描述。
目录：
引言
一、脉承连续
二、神圣传统
三、心性修养
四、宗谢范式
五、非师而能
六、私人状态
七、当下问题
《晚明以来中国画的语境与语义》
邵琦著。《晚明以来中国画的语境与语义》。济南：山东美术出版社，二〇一二年一月。
内容简介：
“吴门画派”以后的中国绘画，进入了一个历史的嬗变时期。
中国绘画在晚明进入历史的嬗变，主要表现在两个方面：其一，从绘画流派的变迁上看，盛极一时的“吴门画派”伴随着“吴门四家”的过世而渐趋式微，而随之崛起的是“松江画派”；其二，在这一流派的变迁背后，是一段绘画观念争讼的渐次平息，即由“吴门画派”的重理，过渡到“松江画派”的论“笔”。
......
因此，出现在晚明的绘画流派的这一变化是直接关联到绘画烟花的内源性的变化。也正是这种内源性的变化，决定了绘画的这一变迁不仅是深刻的，也是持久而广泛的。
目录：
绪论
第一章 “南北宗论”的语境——式微中的创造性转换
富语义域
“南北宗论”的语境
消解与转换
禅宗的思维方式
式微的权威
第二章 “古意”渊源——私人化趋向
爱慕与抗争
古意与今情
私人化
第三章 “四王”的语义——一个关乎当下的课题
“四王”的语义：本然语义与阐释语义
文言语义
白话语义
同一语境
当下课题
第四章 “海派”无派——自我性与现代认同
海派无派
拥有自我
认同现代
第五章
多元或者无序——20世纪的时状语境
标准的失落
多元中失范
“衰弊”的语义
诘问“将有”
鸣谢
《托古改制》《胸中逸气》《入缵大统》等
邵琦。《托古改制》《胸中逸气》《入缵大统》。上海：上海书画出版社，二〇〇六年。
内容简介：
山水画是中华文明的独特产物。千余年来，它作为中国绘画的最大门类及其艺术成就的集中体现，作为中国人观照自然、阐释世界和承载其观念意义的一种重要方式，以鲜明的文化品格、丰富的表现形态，参与了中华民族艺术精神和人文气象的建构。20世纪以还，伴随着社会的巨大变迁，山水画的文化渗透力尽管有所削弱，但为其提供并不断滋养着后来人的价值的形式渊薮，仍然以其既作用于现实艺术情境，又作用于主体认知结构的双重效应，深深锲入当今时代。
《托古改制》主要阐述元初三家的山水画。
目录：
一、元初大学
二、作画贵有古意
三、援书入画
四、师法造化
五、以画为寄
六、艺无古今
《胸中逸气》主要阐述元代黄公望、方从义、倪瓒等人的山水画。
目录：
一、胸中逸气
二、方外之人
三、历史确认
四、率性而为
《入缵大统》主要阐述清初的四王画派山水画。
目录：
一、引言
二、关于“四王
三、“牢笼”与“械杻”
四、闭吴历与恽格
五、汤贻汾与戴熙
六、结语
《浣却铅华》等
邵琦。《浣却铅华》。上海：上海书画出版社，二〇〇八年。
内容简介：
花鸟画是中国绘画中最富于民族文化特性的表现门类。两千年来，它通过从自发到自主的审美方式和中国式的赋、比、兴手法，抒情达意，托物言志，形象化地体现了东方世界的宇宙自然观。它历经发生、发展、成熟到升华变化的漫长行程，流汇着民族与时代的人性内涵，以丰富多彩的艺术形态参与了中华文化精神和人文气象的建构。与此同时，它也在长期的历史发展中，一方面不断地调谐自身来适应变化着的审美需求，一方面又潜移默化地塑造和改造着人们的审美情趣，甚至对主体认知结构产生不同程度的影响。
《浣却铅华》主要阐述元代的花鸟画。
元代的花鸟画如同元代的山水画一样，是中国绘画史上一个重要的历史时期，这一重要性在很大程度上是由名家接踵、佳作纷呈的墨竹墨梅所决定的。竹、梅和兰、菊，是经典的具有象征君子品性的花鸟画题材，即所谓“四君子”。这种以香草寓意君子品性，大抵可以把屈原的吟咏作为一个标志，而魏晋时期的名士举止，则是将这种呈现在屈原笔下的象征意义渐次定位于梅、兰、竹、菊的重要环节，《世说新语》的记载则在文学上赋予特定的花草事物以特定的人的品性。伴随着绘画自身的成熟与演化，宋代以来，这些原先在文学上被赋予特定象征意义的植物，顺理成章地成为绘画的特定题材。这一顺理成章，是由绘画作为一种艺术样式在其自身的演化进程中与相关的文学（诗）、书法艺术的血缘关系给定的。与音乐、诗歌、书法等艺术样式相比较，绘画是晚成的一种艺术样式。绘画在晋唐之际方才呈现出作为一种艺术样式的成熟形态。
目录：
一、引言
二、写竹依稀篆籀工
三、须知书画本来同
四、李侯画竹真是竹
五、力能与文相抗衡
六、山水之外别有竹
七、个个花开淡墨痕
《中国古代设计思想史略》
邵琦主编。《中国古代设计思想史略》。上海：上海书店出版社，二〇〇九年一月。
内容简介：
《中国古代设计思想史略》简略介绍了我国古代的设计思想历史。全书内容按照朝代的先后顺序编排：先秦、秦汉、魏晋、隋唐、宋元、明代、清代。每个朝代都相应地介绍了当时最具代表性的人物及其作品和思想。尽管《中国古代设计思想史略》内容不算详尽，但也大致概括出了我国古代的文艺设计思想全貌。
目录：
绪论
第一章、先秦的设计思想
第一节、大匠造物——墨子
第二节、大巧若拙——道家
第三节、文质彬彬——儒家
第四节、不役耳目——《尚书》
第五节、尽饰之道——《礼记》
第六节、规矩为度——《韩非子》
第七节、和出于适——《吕氏春秋》
第八节、知者创物——《考工记》
第二章、秦汉的设计思想
第一节、君形者论——《淮南子》
第二节、同类相动——董仲舒
第三节、心声心画一——扬雄
第四节、自相副称——王充
第三章、魏晋的设计思想
第一节、以形写神——顾恺之
第二节、气韵生动——谢赫
第三节、施用有宜——刘昼
第四章、隋唐的设计思想
第一节、吴带当风——吴道子的画风与隋唐设计思想趋向
第二节、海纳百川——文化的融会与设计的综合
第三节、善运众工——《梓人传》
第五章、宋元的设计思想
第一节、观之以理、邵雍
第二节、格物致知——朱熹
第三节、制器尚象——郑樵
第四节、真形真数——沈括
第五节、营造法式——国家颁布的造物设计规范
第六节、梓人遗制——薛景石
第七节、简约平淡——“文治”影响下的造物设计思想
第六章、明代的设计思想
第一节、知行合一——王守仁
第二节、日用即道——王艮
第三节、天工开物——宋应星
第四节、天机人力——《园冶》
第五节、随方制象——《长物志》
第六节、巧法造化——《髹饰录》
第七章、清代的设计思想
第一节、“由王返朱”——清初的造物设计思想
第二节、经世致用——黄宗羲、顾炎武、王夫之
第三节、闲情偶寄——李渔
第四节、清式则例——“样式雷”及其建筑设计
第五节、欧风东渐——中西交流与师夷长技
主要参考文献
《二十世纪中国画讨论集》
邵琦主编。《二十世纪中国画讨论集》。上海：上海书画出版社，二〇〇八年七月。
内容简介：
《二十世纪中国画讨论集》就20世纪以来的中国画理论思维中选取具有代表性的五十余篇论文，按其发表时序汇编成集，希望以此为这个时代的中国画提供一份思想观念背景的参照。选文多数涉及中国画特性、中国画现状与前景、中国画发展诸问题的讨论，作为特定时代思潮的产物，尤为集中地反映了中国画自设或被设的种种处境以及对待相应处境的不同态度。在“图像”或曰“数像”极大地改变着人类的视觉方式，艺术上的“语言学”意义日益为“语用学”意义所掩抑的当代时代，有机肝来寻绎和关注这些既构成了过往之必然又诱导着未来之或然的思想风云，也许会比这些思想风云的当事人更能感受时代脉搏的强劲跳动，更能领略中国画命题对于20世纪中国人的重要意义。这是因为，一个多世纪的时间长度，使原来由中国画命题统控的话语所压抑的差异的自在性和延异的原生性获得了不同程度的解放，从而有可能向我们敞开那些由于各种原因而被当时语境所遮蔽了的内涵。
目录：
图画修得法
中国名画集序
以美育代宗教说
万木草堂画目（节选）
美术革命
美术革命——答吕激
中国画改良之方法
文人画之价值
画学上必要之点
从美展作品感觉到现代国画画派
中国美术在现代艺术上的胜利
现代中国艺术之恐慌
对于现代中国画之感想
我们所希望的国画前途
中国的绘画
国人之艺术生活·绘画
美术与生活
鄙视国画者之意见
我的现代绘画观（节选）
我们怎样看中国画
中国诗画中所表现的空间意识
与傅雷论画书简（节选）
谈谈中国传统绘画的风格
画说（附画谈（节选））
中国画的特点
中国诗与中国画
中国画与诗的融合
中国古代山水画对自然美的处理
当代中国画之我见
“中国画”名称的产生和变化
中国画的历史与未来（上篇）
中国绘画墨法论（色彩论）
笔墨等于零
写实主义和二十世纪中国画
中国绘画演化的私人化取向
思潮与情境——当代中国画略论
“传统派”与“传统主义”
中国画研究三题
守住中国画的底线
中国画的自觉意识
中国画略说
科学主义笼罩下的百年中国画
两大笔墨系统
当代水墨与它面对的国际文化环境
从中国画到现代水墨画：命名与争论
山水画走向“现代”的三步
中国画的传统与现代
失魂落魄——20世纪山水画评议
“弘扬传统”的反传统实质
值得关注的中国画前景探讨
“中国画”与“中国画学”
当代中国画的现实问题和发展问题
后记
