首先一点，德云社里的中青年相声演员，没有一个可以杠得住相声的大旗，至少现在这些人里找不出一个来。
德云社以外的中青年相声演员，本来有几个不错的后苗子，但由于种种原因，现在也不专注于所相声了。比如说天津的相声演员裘英俊，原来非常喜欢他说的相声，但他后来把更多的精力放在了主持事业上。另一个曾经相当不错的年轻相声演员，就是姜昆的徒弟周伟，可惜周伟现在也不怎么说相声了。 还有曾经非常看好的一对相声演员，那就是贾旭明张康，不过现在也已经好久没看到俩俩合作说相声了，难道他俩也裂穴了么？好可惜的。西安的相声新势力卢鑫玉浩，前几年也有一种横空出世的感觉，他俩的相声以新著称，可惜前段时间相声新势力内部似乎出了点儿问题，也好久没有听到他们的新作品了。
现在我最看好的一对年轻相声演员，是天津的马军和盛伟。据说他俩是一师之徒，所拜的是相声泰斗马三立的亲孙子马六甲，马六甲是王凤山的徒弟，但很少说相声，马军盛伟基本上是由少马爷马志明来亲自指导的。少马爷由于种种原因，除了他的搭档黄族民外，并没有传授过什么徒弟。少马爷对马军胜伟可是下了真功夫的，就他俩介绍，有些传统段子是少马爷一字一句的教的。所以他俩的相声基本功非常扎实，特别是一些传统段子，不用说现在的一些年轻相声演员，就是一些上年纪的也不如他两个用的好。马军盛伟的传统相声，那真是保持了原汁原味儿，与德云社哪些改良版的传统相声完全不一样。马军和盛伟也各有特色，特别是盛伟的捧哏，那绝对是目前捧相声演员当中的佼佼者，加以时日必成大器。非常看好这两名中青年相声演员。
还有一对年轻相声演员，我也特别喜欢，那就是北京的金霏晨曦。刘金霏和陈曦是侯氏相声的继承人，他俩都是侯宝林大师的曾徒孙，相声大师马季的徒孙，相声名家王谦祥的徒弟。王谦祥李增瑞，应该是马季所有徒弟中基本功最好的，他两个教出来的徒弟，也都非常不错。就拿金霏陈曦来说，说学逗唱都非常出彩，无论是传统活还是创新的相声使用起来都顺手拈来。尤其是他俩那段儿捧逗互换的作品《万相归春》，让人看到了他俩另外的实力。如果他两个能够经得住诱惑，一步一个脚印，脚踏实地的好好说下去，其前途也不可限量。
希望有更多的年轻相声演员，去真心的爱相声正经的说相声，不要走偏路，这样相声的重新辉煌将不再遥远。
能抗相声大旗的不少。但德云社不行。德云社的相声。只能算一朵奇葩。郭德纲的相声就是骂于谦。骂于谦的爸爸妈妈。骂于谦的祖上。不说相声的时候就骂姜昆骂同行骂徒弟。骂师傅。
记得郭德纲说的唯一一句实话，就是没有德云社，旗下员工都得饿死。也就是说，目前德云社员工，没几个有真本事的，扛起相声大旗？别逗了，不走网红路子，德云社中青年演员靠着相声生存不下去！
除了德云社之外哪些中青年演员能够扛住相声大旗？这个题目夲身就很诧异。
反问一句，包括德云社在内哪些中青年演员能够杠起相声大旗？
能杠起相声大旗，必须是“ 德艺双馨 ”的人物，具有德高望重的威信，应该是相声界的楷模，才能协调各方，改变当前相声界混乱不堪的局面。
人们普遍认为冯巩做为相声界的旗手和带头人是较合适人选，但他不在中青年之例。再一个是相声演员周炜也很优秀，但他师傅是姜昆，有“城门失火，殃及池鱼”之嫌。
所以说，如今从事相声的艺人成群结队，但找一个合格的旗手，还真的好好琢磨琢磨。
中青年相声演员，能卓然成家的还不多，不过有大好前途，未来会独当一面的，还是有许多的。现在各地都有相声的小剧场，好多说的不错的都在那里，不过除了当地的观众，知道的人少，因为他们没有德云社那样，拥有广阔的资源曝光。
天津是相声窝子，小剧场里是人才济济，大家熟知的裘英俊，于丹，这组搭档，曾经一度是天津相声新一代领军者，现在裘英俊不致力于相声了，专攻主持了，挺遗憾的，当年德云社总教习高峰，都是伺候裘英俊的。现在天津的马军盛伟这一对搭档，声名鹊起，未来的成就不可限量。本来张盼刘铨淼也是天津相声的佼佼者，现在加入了德云社。
西安是相声的重镇，青曲社的苗阜王声，是新一代相声的领军者，他们的作品艺术性，知识性很高，青曲社里也有多位高手，比如在相声有新人里露面的窦晨光等，还有现在另立门户的相声新势力，卢新玉浩，大家也看到诊友社的衡友珍老先生，宝刀未老，没在媒体露面的，应该也有些。
北京的青年一代很多，比如嘻哈包袱铺的一拨人，高晓攀尤先超，金菲陈曦，还有李寅飞叶鹏，郭阳郭亮，何云伟李菁，曹云金刘云天，李金斗相声俱乐部也有一票人，付强，方清平等等，还有陈印泉侯振鹏，李丁董建春，这些人的水平，和德云社的几位优秀演员，都是旗鼓相当的。
王谦祥李增瑞和马桂荣赵小林，师胜杰，他们给相声培养了好多人才，尤其是现在活跃的新生代，好多都是他们的门下弟子，这几位老演员都是表演大家，功底深厚，他们的作品就不落俗套，他们教授的弟子们也有功底不凡。
上海金岩，已经成名多年，是上海标志性的人物，功底深厚，杭州也有几位不错的演员，相声以前基本就是京津两地，加上东北西安，北方人才听，因为金岩最早到上海开荒，相声在南方也打开了市场。
东北我最喜欢的是，哈尔滨的刘骥张翰文这一对，他们是侯氏相声在东北的嫡传。
济南也是曲艺重镇，相声界有句话，北京学艺,天津练活,济南踢门槛儿，济南的晨光茶社，曾经和北京的常家启明茶社齐名于世，孙少林先生也有一大批弟子，我听过济南一组搭档，忘记名字了，说的大段贯口，以我听过的所有相声演员比较，没有人超过他，也姓孙，上过天津电视台，那一段贯口，比李白祥说的还好。
其实说相声好的很多，只是他们没有在大众传媒上露面，我们承德也有几位相声演员，也有个小圆子演出，我个人觉得，他们的水平，都能达到商演的水平，只是没有名气而已。
德云社现在如日中天，是他们的演员水平一骑绝尘吗？当然不是，只不过是郭德纲的名气太大，他营销做得好，原来他没有师门，就没有忌讳，无论是何门何派的相声段子，他敢拿过来就演，就拥有大量的作品来源，他还不禁止大家在剧场录音，上传网络，他在巧妙的树立自己的人设，让广大的观众自觉站队，所以就迅速占据市场，然后急速扩张，大家只要一听相声，首先接触的就是德云社，人类都有个通病，先入为主，慢慢的，好多新听相声的，就奉德云社为圭臬，听不进去别人的相声。
当然德云社也有一大票好演员，岳云鹏孙越，郭麒麟壮壮，高峰栾云平，孟鹤棠周九良，张鹤伦郎鹤焱等等，他们在小剧场里还没有出名的，有好多水平不在这些人之下，比如李云天，刘献伟，史爱东，邓德勇，刘喆等，都有一定的造诣，如果论人才之多，德云社是当之无愧的国内龙头老大。
我所罗列的这些德云社外的演员，也只是一部分，其实我们不是太缺相声演员，这一行也从来没有死过，郭德纲说的这一行已经死了，他是相声守墓人，这句话是不对的，他是怎么说上相声的？还不是王玥波，张博鑫，孙越们早早就在小茶馆说相声了，天津尹笑声的小圆子，北京李金斗的小圆子，一直没断过演出，北京的那些文工团，比如铁路文工团人，煤矿文工团，包括郭德纲打过工的全总文工团，都有相声演员，一直在演出，我们京津冀的人，也一直都在听相声。
九十年代不光收音机天天博传统相声，刚刚有了互联网，就有了马氏相声网，姜昆也创立了鲲鹏相声网，那些年真正的相声迷，就没有断过相声听，所以新人也不用被郭德纲误导，他有他的成就和功劳，他通过北京电视台，让相声插上了翅膀，让更多人知道了传统相声，作了一次科普，这才是他真正的功劳。
一花独放不是春，百花齐放春满园，只要百花齐放，百家争鸣，文艺才会更繁荣，相声才会出现更多的好演员，好作品。
平时特别喜欢听相声，晚上睡觉前一般都是听几段相声的。所以知道的相声演员也有一些。德云社当然可以说是是相声的代表团队，一个是有郭德纲、于谦、高峰这样的大师，再则规模宏大，是相声界人数最多的一个团体。
但是除了德云社，能说相声的青年演员还是大有人在的。首先，我非常喜欢的青年相声演员有被称为相声新势力的卢鑫、玉浩。这两个年轻人基本功扎实，口齿伶俐，思路新颖，表现力极强，关键长得还很帅。我个人觉得他们的相声实力是不输德云社的。
另外，相声说得好的青年演员还有金菲、晨曦。这对相声演员的相声功底也是非同一般的，表现力很强，他们的相声今年也上了春晚。
好的相声演员还有很多，一时想不上名字来。但是我觉得他们终归还是得益于德云社的，德云社把相声搞得这么火，真的带动了整个相声行业的发展。
没有，就连德云社也没几个能成大器的，别的就更提不起来了。
当今中国相声界根本就没有能扛住相声大旗的人，当然也包括德云社，不要费心琢磨了。再说能扛住或者扛不住也要看大家怎么理解，我认为能扛住的标准应该有前辈候宝林，马三立，马季，杨振华那样的水平吧，目前真的还没有。
除了郭德纲谁也扛不起，如果你了解郭德纲就能发现他是个奇才。曲艺方面三门抱，评书，相声和戏曲。评书和相声顶流不会有什么争议。关于戏曲方面，造诣颇深，只要别人一开口，他就能说出是哪门哪派哪段。其实相声演员会戏曲的不少，但是真能上场演专场的没有吧？现在能抱二门相声和评书已经很牛了。可是到顶流水平有几个？陶阳在老郭和于谦眼里已经是天才少年了。抱二门戏曲和相声，可离顶流水平相差甚远。现在的年轻相声演员有10 20个经典段子已经很不错了。怎么可能有持续性？
扛旗是什么概念，有多少满嘴“扛旗人”的网友，真的懂这个词有哪些内涵？
大部分就是人云亦云，觉得“扛旗”就等于领头羊，更有甚者就觉得“最能挣钱的那位=扛旗人”。
一个行业的扛旗人，不但要走在行业最前面，而且他能够带着整个行业进步，所有同行都对他心服口服。
扛旗人手中的旗帜，必须是整个行业公认的招牌，即使有人心中不太愿意认可，但也不得不跟着旗帜前行。
相声 历史 上，能够称得上扛旗人的，或许只有被称为祖师爷的朱绍文，他建立了相声的门户，并且开枝散叶，给了后世子孙一个装饭的破碗。
在朱绍文之后，相声行业几乎就没有统一过，大部分时候都各自为政，甚至还会为了抢食打得跟烂酸泥一样。被称为相声大门长的张寿臣，势力一度大到只手遮天，但也架不住有张杰尧这样的刺儿头跟他对着干，而且年轻的马三立也不服从他的降辈安排，而山海关外和黄河以南的相声艺人，压根也不尿张寿老。
张寿老这面旗帜，也就在京津两地扛得住，而且还不是那么瓷实。
解放后，相声面临要么登堂入室，要么原地作死的选择，于是侯大师牵头的北京相声改进小组，开始对传统相声进行了大刀阔斧的改革，当时相声改进小组需要向国家证明两件事情：
侯大师跟北京相声改进小组当时在大李纱帽胡同租了一个场子，命名新华游艺社，自主经营自负盈亏，没有向国家要一分钱。更重要的是演员们每场演完以后，都虚心向观众沟通意见，任何一句让劳动人民不舒服的语言，他们都予以删除。正是在这种不断自我净化和提升的过程，北京相声改进小组终于得到了国家的认可，最终成立了北京曲艺团。
而北京相声改进小组的模式也照搬到了天津，进而推广到了全国。在侯大师回忆中，那个时代是相声最美好的时代，因为“文人相轻、互不服气、同行是冤家”这些都被摒弃，所有同行齐心协力，一起为相声登堂入室而努力。
这个时期对相声贡献最大的有两个，一个是老舍先生，他将传统相声进行了删减跟改动，去掉了人身攻击伦理哏脏活臭活等元素，并且给了相声一个最重要的定位：宣传工具。
老舍先生为相声奠定了理论基础以及净化升级，而侯大师则凭着自己精湛的技艺，打动了教员，在伟人的支持跟认可下，相声终于成为了文艺轻骑兵，并且熬过了特殊时期，迎来了第一个黄金时期。
可以这么说，虽然相声改进是全体同行群策群力的结果，但侯大师的牵头作用，是其他人望尘莫及的，如果没有上峰对侯大师的喜爱，那么相声登堂入室面对的阻力还会空前大。
所以说那个时期的侯大师，是相声真正的扛旗人，他带着同行一起走出了黑暗，迎来了艺术殿堂的召唤。
侯大师之后，相声进入了一个百花齐放的时期，这时候已然不需要扛旗人，中广说唱团铁路文工团煤矿文工团，各地的曲艺团人才辈出，在各自的市场发光发热。当然马季先生跟他的弟子们霸屏了八九十年代的春晚舞台，《五官争功》《宇宙牌香烟》《虎口遐想》《小偷公司》等传世之作频出，而天津的相声名家们虽然没有全国级影响力，但却给传统相声保留了一隅之地，也给后来某商人炒作传统相声打下了根基。
这时期硬要挑一个扛旗人，估计一百个同行都能跳出来骂大街。马季先生这一支内部团结一心，拥有最大块的媒体资源，所以其他曲艺团和文工团自然有所不满，当年的十大笑星评选也是北京艺人为主，几个天津籍演员还都是北京挂职的。资源分配不均自然就有矛盾滋生，马季先生去世后给个大师封号，也会招来侯耀文“五大标准”的质疑，姜昆则更是被炒作宗师立成空气靶子，一直打到现在。冯巩老师虽然一时风头无二，而且也位高权重，可他也备受争议，说他不算相声算小品的声音至今也没有消停。
这些走过相声黄金年代的大佬们都没能扛起旗来，现如今相声流量化 娱乐 化，各种山精野怪满街跑，对于相声的审美也内卷到了一个临界点，试问哪个青年演员还敢自称扛旗人。某社团空有流量，但相声一塌糊涂，专门打空子挣棒槌钱，他好意思说自己是扛旗人吗？
哪个不开眼的要敢说自己是相声扛旗人，下场只会是《天地英雄》里被响马吓疯的那个佣兵，举着旗帜，然后被突厥兵砍成肉泥。
以上~~