第1个回答 2022-06-17
侯宝林作为相声界公认的“相声大师”，其所说的相声确实很有韵味，语言生动，表演惟妙惟肖，同时又不乏幽默风趣，因此深的观众的喜爱，深的几代人的追捧。
因为侯宝林是“相声界开创性的一代宗师”，很多人都不知道他的师父是谁，甚至很多人都以为他并没有师父。其实“大师”也是有师父的，还不仅仅是一个呢。
京剧师父阎泽甫
别看侯宝林他是相声界的大师，其实他在早年是学习京剧的。1917年出生于天津的侯宝林，家境贫穷，从小就被送到北京地安门外的侯家。
在他11岁时，就拜京剧行家阎泽甫为师，学习京剧表演，每天都要到天坛练嗓子和练习云手、起霸等京剧表演方式。除此，还需要做饭、看孩子等做这些杂活。
这一京剧的学习，也算是为侯宝林的艺术表演奠定了坚实的基础，而阎泽甫是他学习京剧的师父，也是他平生第一个师父。
相声师父常宝臣、朱阔泉
虽然说一开始学习京剧，但后来侯宝林对相声产生了兴趣，于是就开始学习相声。那时的他也就十二三岁，于是就拜相声演员常宝臣为师。
起初的他，一般在北京天桥、鼓楼一带演出，说的还是单口相声呢，可见这对侯宝林的相声的锻炼还是非常大的。
后来侯宝林跟随朱阔泉学习了一段时间的相声，朱阔泉作为第五代著名相声代表人物，相声水准还是挺高的，侯宝林跟着他学习，也算是学了许多干货。
侯宝林通过自己不断努力，成就一名相声大师
师父的传授知识是基础，一切的成就，还需靠自己去努力奋斗。随着相声功底的见长，侯宝林的名气渐渐凸显。特别是与郭启儒一起搭档以来，他高雅、质朴的演艺风格，很快让他声名大噪，与郭启儒几十年的搭档，也是很让人羡慕的。
再到五六十年代，侯宝林声名远扬，几乎成为家喻户晓的艺术大师级人物。他所演说的相声，可谓是深受观众的喜爱，也一度被称为“瑰丽国宝”。
时至今日，再当听及侯宝林的相声作品，都感到特别有味道，比如《戏剧杂谈》、《关公战秦琼》、《戏剧与方言》等等作品，哪个不是经典中的经典。
侯宝林的很多作品都是靠自己的努力与天赋创作出来了，他的艺术造诣是极高的，他对相声艺术的贡献也是巨大的。
而且，侯宝林徒弟也是众多，像马季、师胜杰等著名相声演员都是侯宝林的弟子。其儿子侯耀文也是著名相声演员，所以说侯宝林在相声界里确实功德无量啊。
综上，侯宝林的师父有三位，京剧师父阎泽甫，相声界师父常宝臣和朱阔泉。也正是从小受他们的传授知识，再经自己的努力，成就如今的顶级“相声大师”。
时至今日，我依然觉得侯宝林先生是中国相声界最优秀的人才，他的《夜行记》《关公战秦琼》《醉酒》《婚姻与迷信》等作品不仅经典，而且让人百听不厌。
侯宝林先生的师父是常葆臣、朱阔泉，他是先拜常葆臣，后拜朱阔泉，经过十几年的学艺、磨练，终于成了相声界的一代宗师。
最初，侯宝林先生学的并不是相声，而是京剧（他的京剧水平在相声界确实是数一数二）。后来出于对相声的热爱，他才开始学相声。
侯宝林先生跟着常葆臣学相声的时候，主要是在北京的天桥、鼓楼搞“撂地演出”，即单口相声，这种相声形式非常锻炼演员的相声功底和应变能力。但机缘巧合，侯宝林先生此后又学了一段时间京剧，后来基本上就是相声、京剧两不误……他跟着第二个师父朱阔泉学了不少好相声。
上世纪30年底末，侯宝林开始与郭启儒合作，接着又给师父朱阔泉捧哏，慢慢成为了相声名家。
作为继马三立老爷子之后的又一位相声大师，侯宝林大师对相声界的贡献毋庸置疑，他不仅推动了相声的改革，将相声中的那些不适合表演的“三俗”内容进行删除，并且对传统相声作品进行改编，重新定位相声界，在侯宝林的努力下，令相声在国内快速传播并且提高其影响力。
众所周知，相声界十分看重师承，虽然侯宝林对相声界贡献这么大，但是现在很多网友都不太了解他的师承，今天拾忆就简单说一下侯宝林的师父都有谁吧！
首先，侯宝林当年因为家里贫穷，为了维持生计不得不出来赚钱，而在这段时间，他开始接触传统曲艺，不过最开始他学习的是京剧而非相声，当时，侯宝林的京剧师父是颜泽甫先生，在学习京剧基本功对侯宝林的舞台表演、肢体动作都奠定了扎实的基础。
不过，在学习京剧期间，侯宝林对相声产生了极大的兴趣，甚至在看了一些相声表演后，侯宝林还有机会登台表演，之后他为此专程拜著名相声表演艺术家常葆臣和朱阔泉两位老爷子为师，成为宝字辈相声演员。
其中，侯宝林拜师常葆臣之后主要学习单口相声，随着他在跳桥等地表演，侯宝林先生的相声基本功和现场临场反应能力逐渐提高，台风也越来越稳。
而他跟随朱阔泉老爷子主要学习传统相声作品，而这段期间令侯宝林更加深入认识了相声，为其后面对相声改革奠定了基础。
因此，侯宝林先生一生中有三位师父，其中一位是京剧师父，两位是相声师父！
侯宝林正式拜过的师父有两个，一个是京剧师父颜泽甫，另一个是相声师父朱阔泉。
在这之前侯宝林去崇文门外一家织带子的作坊做过学徒，但没学几天就被送回来了，因为侯大师看见师兄打不听话的师弟，结果吓得几天吃不下饭，老板觉得他胆子太小不适合干这个，就给送回侯家了。
然后侯宝林的养父就给他送到了颜泽甫家学戏，这个颜泽甫也不是京剧科班艺人，属于街头艺人，而且还是没什么蔓儿，只能给云里飞打下手的小角色。
尽管如此，跟着颜泽甫学戏也是很艰难的，还签了一份类似于卖身契的字据，上面最显眼的内容就是“投河溺井，死走逃亡，与师傅无干；如中途不学，要赔偿损失（饭钱）。”这在旧 社会 是很正常的事情，小孩子去学手艺，大多都会有类似的约定，现代法律制度下这种约定自然是无效的，但在当时你只要签了字，那就等于免了日后的官司。
《霸王别姬》里的小豆子就签了这样的字据，每天挨打受气不说，逃跑之后被抓回来，下场就是被打得跟烂酸泥一样。如果你受不了这份气，自己找地儿挂上了，那也没有师父的责任，因为拜师贴上都写明白了。
侯宝林在颜泽甫家里学戏，比小豆子还惨得多。关师父开的还算是正经的培训班，学徒真的混整了还能成角儿，而颜泽甫那种街头艺人，唱出大天也就是个龙套，师父上限低，徒弟自然也就没什么前途了。
侯宝林在颜泽甫家里既是学徒，又是免费的劳工，每天烧水做饭扫地，有空闲就让师父师娘打着解闷。侯宝林也受不了逃跑过，但还是被家里押送了回去，毕竟那时候家里根本养不起一个大活人，宁愿被师父打死也不能回家吃空饷。
好在侯大师脑子是真不错，加上自己勤奋好学，学了不到一年就能挣钱了，跟着师父师兄去八大胡同卖唱。没错，就是找失足妇女们要赏钱。
这种场所的人要素质没素质，要文化没文化，但为了要出钱来，自然是受不尽的气，吃不完的苦。而侯大师的性格也是这么被磨出来的，没有人能随随便便成功。
侯宝林跟颜泽甫的那段时间，连吃饭都成问题，每天卖艺赚的钱都归师父，偶尔有人看着小孩可怜，直接给他两个铜板，还得师父点头才能揣自己兜里。后来颜泽甫要去山西唱戏，把侯宝林扔在了北京，临走前还到处嘱咐同行“我这徒弟没学满师，你别用他。”结果把侯宝林继续唱戏的路也堵死了，可见颜师父是一个多么有传统精神的老艺人，跟现在某宗师打压徒弟的手段如出一辙。
颜老师离开以后，侯宝林在家里显得没事做，就去鼓楼那里听戏，当时的街头唱戏就是唱一句一打钱，这也是后来侯宝林创作《三棒鼓》的素材来源。
当时侯宝林在鼓楼一边给人打杂，一边听相声，结果凭着自己的记忆，竟然也学会了几段。他最爱听是朱阔泉和汤金诚的单口，有一天刚下了大雨，西单商场没有艺人表演，侯宝林主动要求说相声，当时租场子的也豁出去让小孩试一下，结果那天侯大师挣到了生平最大的一笔钱，等于三块多银元，给了场租还剩两元五。
从此侯宝林走上了相声之路，但当时说相声必须有师父，否则会被同行挤兑死，于是侯宝林就跟着常宝臣当学徒，但没有正式拜师。常宝臣病故以后，又有一个相声艺人收留过侯宝林，但这人并没有教侯宝林任何东西，只是让他敛钱而已，所以在侯大师的回忆录里，连名字都不愿意提他。
21岁那年，侯宝林正式拜师朱阔泉，按照相声行业的规矩，正式拜师应该举行摆知仪式，最少要有一桌酒席，除了相声行业的大V之外，还得请说评书的、唱莲花落的、变戏法的、练把式的人物字号来见证，那样仪式才算有效。但侯宝林实在穷得没辙，只能请朱阔泉吃炸酱面，另外请了绪得贵、汤金澄见证，结果这两位不给面子还没去。侯宝林等朱阔泉吃完面以后，给他磕了三个头，然后本应该是师父给徒弟的一套家伙事儿：手绢、扇子、醒木、唱太平歌词的小竹板，还有白沙子口袋。全部都是侯宝林自己准备的，然后仪式就算结束。
之后朱阔泉就带着侯宝林在西单商场说相声，后来侯大师又闯过关东，又去天津成为五档相声之一。
建国后侯宝林成立了相声改进小组，并且请到了老舍先生帮助创作，老舍先生不但帮助相声改进小组净化了很多传统段子，还利用他的 社会 影响力宣传和推广新相声，让很多有才华的业余作者也参与了相声改进工作，比如《夜行记》、《打百分》、《王金龙与祝英台》、《飞油壶》等优秀段子，都是业余作者投稿创作的。
而侯大师也尊称老舍先生为“新相声的奠基人”，在这个层面上，老舍先生也算是侯宝林的一位老师，而且是对新相声有着巨大贡献的老师。
马三利
常葆臣和朱阔泉吧，这两位是入门恩师
皮卡丘 ( ε
是常葆臣，朱阔泉
光知道有个叫大面包的
郭德纲